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CINÉMA (Réalisation d'un film) Mise en scène

Le premier cinéma soviétique : le montage contre la mise en scène

Là où l'expressionnisme s'exprimait par le plan-tableau, surcomposé, surdéterminé, nécessairement statique, rejetant le montage et le mouvement en général comme susceptible de détruire une composition longuement élaborée, le cinéma soviétique issu de la révolution d'Octobre trouve d'autres solutions qui feront progressivement table rase non seulement de la notion de mise en scène, mais également de sa pratique. L'organisation de l'espace à l'intérieur d'un plan devient parfaitement secondaire par rapport au passage d'un plan à un autre et au jeu des plans entre eux. Le montage se substitue à la mise en scène proprement dite. Lorsque Lev Koulechov articule par le montage une assiette de soupe, un cadavre ou un enfant avec un regard de l'acteur Ivan Mosjoukine, le spectateur ne peut que se plier aux intentions de l'expérimentateur : sur les traits de l'acteur d'un gros plan toujours identique extrait d'un autre film, il lit la faim, le désespoir ou l'attendrissement. L'espace délimité par le regard et son objet est tellement réduit qu'aucune place n'est laissée au doute ou à la libre interprétation. C'est sur ce modèle que se constitue l'essentiel du cinéma soviétique, de Poudovkine à Eisenstein. Suivant l'expression de ce dernier, il s'agit de « labourer le psychisme du spectateur dans une direction déterminée » (celle du marxisme-léninisme). La notion de mise en scène perd une grande part de sa substance au profit du choc des images (mobiles ou statiques) dont le contenu idéologique tend à l'emporter sur quelque composition spatiale que ce soit. Lorsque Dziga Vertov, avec la notion d'« intervalles », prétend redonner le pouvoir au spectateur, en lui permettant de prendre conscience du fonctionnement du cinéma comme du monde, ce fonctionnement est nécessairement de nature marxiste-léniniste. Dans ce « ciné-déchiffrement socialiste du monde », le montage ne se calque pas sur le monde mais le construit selon des principes préétablis. Avec le cinéma stalinien et le réalisme socialiste, le verrouillage du sens se fera dès le scénario, et pourra se passer du montage. La mise en scène fait retour, mais en tant qu'illustration, « mise en relief » des vertus supposées du Petit Père des peuples.

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Écrit par

  • : critique et historien de cinéma, chargé de cours à l'université de Paris-VIII, directeur de collection aux Cahiers du cinéma

Classification

Pour citer cet article

Joël MAGNY. CINÉMA (Réalisation d'un film) - Mise en scène [en ligne]. In Encyclopædia Universalis. Disponible sur : (consulté le )

Médias

David O. Selznick - crédits : Alfred Eisenstaedt/ The LIFE Picture Collection/ Getty Images

David O. Selznick

Georges Méliès - crédits : Henry Guttmann/ Hulton Archive/ Getty Images

Georges Méliès

Alfred Hitchcock - crédits : Hulton Archive/ Getty images

Alfred Hitchcock

Autres références

  • ACTEUR

    • Écrit par Dominique PAQUET
    • 6 815 mots
    • 2 médias
    Aux débuts du cinéma, l'acteur ne paraît pas un instant différent de l'acteur de théâtre. Car ce sont les mêmes qui, dans les premiers films de Méliès, interprètent les textes classiques. De même, dans le cinéma expressionniste, la technique de monstration et de dévoilement de l'expression appartient...
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    L'histoire des cinémas africains se sépare difficilement de celle de la décolonisation. Il y eut d'abord des films de Blancs tournés en Afrique. Puis, à partir des années soixante, les nouveaux États africains ont été confrontés au problème de savoir quel rôle, quelle orientation, quels...

  • ALLEMAND CINÉMA

    • Écrit par Pierre GRAS, Daniel SAUVAGET
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    Le cinéaste Volker Schlöndorff a suggéré que l'histoire du cinéma allemand était faite d'une série de ruptures esthétiques mais aussi d'une grande continuité dans le domaine de l'industrie cinématographique. L'alternance entre les phases les plus inventives, comme celles des années 1918-1933, voire...

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    • Écrit par Suzanne LIANDRAT-GUIGUES
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    L'œuvre d'écrivain de cinéma de Barthélemy Amengual est considérable, autant par sa quantité (une douzaine d'ouvrages et une multitude d'articles) que par l'acuité de son propos. Comparable aux meilleurs analystes français de sa génération (tels André Bazin ou Henri...

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