BAROQUE

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Autres références

« BAROQUE » est également traité dans :

GÉNÉALOGIES DU BAROQUE (A. Mérot)

Écrit par :  Barthélémy JOBERT

Avec Généalogies du baroque (Le Promeneur, Paris, 2007), une synthèse consacrée à l'histoire de la notion de « baroque » dans les arts visuels, Alain Mérot, professeur d'histoire de l'art moderne à la Sorbonne, spécialiste reconnu de la peinture française du xvii^e siècle et plus spécifiquement de Poussin, n'invite pas… Lire la suite

ALLEMAND ART

Écrit par :  Pierre VAISSE

…  de l'âme germanique. Au cours des siècles, cependant, celle-ci avait pris d'autres formes. *C'est ainsi que le baroque et le rococo (distingué de la rocaille française, simple mode décorative) furent remis à l'honneur dès avant 1900 comme des avatars du gothique. Le même sentiment de l'infini propre à l'esprit germanique se serait manifesté… Lire la suite

ANVERS

Écrit par :  Guido PEETERS, Christian VANDERMOTTEN, Carl VAN DE VELDE

Dans le chapitre "La sculpture"  : …  flamande, mis à la mode par Cornelis Floris entre 1550 et 1575, survit jusqu'en 1610 environ. *On a aussi coutume de faire coïncider l'avènement du style baroque dans la sculpture avec le retour de Rubens à Anvers. Mais durant les premières décennies du siècle, la sculpture ne porte pas encore le cachet de l'art baroque. L'œuvre des frères… Lire la suite

BLANCHET THOMAS (1614?-1689)

Écrit par :  Lucie GALACTEROS-DE BOISSIER

… *Peintre, architecte et sculpteur ayant joué à Lyon un rôle semblable à celui de Le Brun à Paris, Blanchet fut vite oublié car son œuvre avait été rapidement mutilé et la critique fut longtemps déroutée par un style paradoxal. Depuis les années 1980, dessins et modelli ont permis de restituer des décors disparus, tandis que d'anciens textes… Lire la suite

BRAUN MATHIAS BERNARD (1684-1738)

Écrit par :  Georges BRUNEL

… *Mathias Bernard Braun est, avec Brokoff, dont il se trouve pratiquement le contemporain, le plus important sculpteur tchèque du premier tiers du xviii^e siècle. Tyrolien d'origine, il s'installe à Prague autour de 1710, et il faut noter que son œuvre n'aura jamais la saveur populaire de celle de Brokoff. On connaît mal sa… Lire la suite

CHARITÉ, iconographie

Écrit par :  Martine VASSELIN

… *La Charité est une des trois vertus dites théologales. Dans sa première Épître aux Corinthiens (chap. xiii, verset 13), saint Paul a posé les bases de la conception de cette vertu sans laquelle ni le plus sublime des savoirs ni les meilleures actions ne sont rien : « Bref, la foi, l'espérance et la charité demeurent toutes les trois, mais… Lire la suite

CHARPENTRAT PIERRE (1922-1977)

Écrit par :  Georges RAILLARD

…  la hâte ou le préjugé. Il était sensible et intuitif, mais l'impressionnisme n'était pas son fort. *Attaché au scrupule historique (dans un de ses ouvrages sur le baroque il ne dit rien de la Pologne, de peur d'y être insuffisant ; en revanche, son analyse de l'architecture religieuse de l'Allemagne du Sud est minutieuse), il ne pense pas que l'… Lire la suite

CLASSICISME

Écrit par :  Pierre DU COLOMBIER, Henri PEYRE

Dans le chapitre "Classique ou baroque ?"  : …  où l'homme ne se sentait plus assuré d'une place stable dans la nature et même dans la société. Le *baroque chérit les images de flux, de courbe, de volutes et en général d'instabilité. Il n'est certes pas absent de l'architecture et parfois de la peinture, de la prose ou de la poésie précieuse, et l'on peut, avec quelque ingéniosité, en déceler… Lire la suite

CONTRE-RÉFORME

Écrit par :  Jean DELUMEAU

Dans le chapitre "L'application des décisions du concile"  : …  Inspiré par les théologiens, il fut apologétique et fonctionnel. Exubérant dans sa version *baroque, plus recueilli et dépouillé dans sa version classique, il se voulut efficace. Le plan de l'église dut permettre les processions à l'intérieur de l'édifice et le déploiement d'une noble liturgie. De modestes oratoires latéraux convenaient à l… Lire la suite

COYPEL LES

Écrit par :  Georges BRUNEL

… *La dynastie des Coypel est peut-être la plus importante de toutes celles que l'on trouve dans l'histoire de l'art français aux xvii^e et xviii^e siècles : quatre peintres célèbres, parmi lesquels un directeur de l'Académie de France à Rome (Noël Coypel, 1628-1707) et deux premiers peintres (Antoine Coypel, 1661… Lire la suite

DELLA BELLA STEFANO (1610-1664)

Écrit par :  Michel MELOT

… *Graveur florentin. Della Bella est célèbre en France parce qu'il séjourna à Paris de 1639 à 1650, où il fut connu sous le nom francisé d'Étienne de la Belle (il mourut à Florence), mais aussi parce qu'il est le meilleur aquafortiste à avoir exploité le genre innové par le Lorrain Jacques Callot. Il pratique une eau-forte assez libre, choisissant… Lire la suite

ESPAGNE (Arts et culture) - L'art espagnol

Écrit par :  Marcel DURLIAT

Dans le chapitre "Le baroque espagnol"  : …  dominée par les groupes sociaux qui possédaient la terre, c'est-à-dire la noblesse et le clergé. *L'art baroque espagnol est d'abord celui de l'Église espagnole d'après le concile de Trente qui, par ses clercs et ses moines –ordres nouveaux ou ordres anciens réformés – ses couvents de femmes, ses confréries, sa liturgie et ses dévotions, ses… Lire la suite

FONTAINE MONUMENTALE

Écrit par :  Jacques GUILLERME

… *La fontaine est un lieu aménagé et orné où la nature dit sa puissance de fécondité, d'où la très ancienne habitude de faire jaillir l'eau de protomés ou d'orifices imités de pertuis organiques. Mais la valorisation de l'eau ne suit pas des cheminements uniques ; le signalent, ainsi, les fantasmes attachés au projet médiéval de la fontaine de… Lire la suite

FONTANA DOMENICO (1543-1607)

Écrit par :  Georges BRUNEL

… *Ingénieur et architecte, Domenico Fontana est probablement, avec Bernin, celui qui a le plus contribué à donner sa physionomie à la Rome moderne. Il était originaire du nord de l'Italie, de la région de Lugano. Vers sa vingtième année, on le trouve déjà établi à Rome où il passera la majeure partie de son existence. La chance de Domenico Fontana… Lire la suite

FULDA ABBAYE DE

Écrit par :  Universalis

… *La fondation de l'abbaye de Fulda remonte au viii^e siècle. Le 12 mars 744, sur le conseil de son maître Boniface, Sturm s'installa avec sept compagnons dans la forêt Buchonia, en Saxe, sur un vaste terrain donné par Carloman. Bientôt Sturm se rendit à Rome. Il en rapporta les us et coutumes du Mont-Cassin. Il obtint du pape… Lire la suite

GIORDANO LUCA (1632-1705)

Écrit par :  Marie-Geneviève de LA COSTE-MESSELIÈRE

… *L'influence des caravagesques napolitains et celle de Ribera, qui inspire jusqu'au pastiche les premiers dessins de Luca Giordano, ne sont qu'une étape rapidement franchie par cet artiste fougueux, à l'imagination foisonnante, au tempérament passionné. Venu très jeune à Rome, il copie les maîtres (notamment les dessins de Cambiaso) avec une… Lire la suite

GRAN DANIEL (1694-1757)

Écrit par :  Georges BRUNEL

… *Peintre autrichien, représentant le plus important, à Vienne, de la tendance académique et classicisante, tendance dont on pourrait trouver aussi l'expression en sculpture dans l'œuvre de Georg Raphael Donner. Le souci de clarté est apparent dans toutes les œuvres de Gran : les groupes de personnages, même dans les grandes compositions de plafond… Lire la suite

GRAVURE

Écrit par :  Barthélémy JOBERT, Michel MELOT

…  au milieu du xvi^e siècle, un style maniériste international. Les artistes *baroques demandaient plus de mouvement et de sensibilité. La gravure dut se prêter à leur écriture ouverte et libre. Jacques Callot joua subtilement sur la composition des vernis et les morsures de l'eau-forte. Ses procédés permirent à Claude Lorrain… Lire la suite

HERNÁNDEZ ou FERNÁNDEZ GREGORIO (1570 env.-1636)

Écrit par :  Marcel DURLIAT

… *Le dernier des grands sculpteurs de l'école de Valladolid incarne l'âme religieuse de l'Espagne de la Contre-Réforme. On est mal informé sur son origine et sa formation, mais il est évident qu'il subit profondément dans sa jeunesse l'influence des maîtres de l'art naturaliste que furent le Bourguignon Juan de Juni et l'Italien Pompeo Leoni. Cette… Lire la suite

JORDAENS JACOB (1593-1678)

Écrit par :  Jacques FOUCART

Dans le chapitre "Le décorateur, le peintre baroque"  : …  de monochromie. De sculpturale, la vision de Jordaens devint picturale, mouvante, essentiellement* baroque. À côté d'évidentes monotonies, l'artiste montre parfois une remarquable diversité d'intérêt, notamment vers 1635-1640 pour le paysage (Le Piqueur de Lille, Ulysse quittant Circé, du musée de Ponce en Floride) et pour une… Lire la suite

KALF WILLEM (1619-1693)

Écrit par :  J. BOUTON

… *Élève selon Houbraken du peintre de Haarlem, Hendrick Pot, dont l'influence ne se laisse guère remarquer chez lui, paysagiste d'occasion en 1639 dans le goût de Van Goyen (unicum apparu sur le marché d'art en 1886), Willem Kalf semble s'être très vite spécialisé dans la nature morte (les plus anciennes remontant à 1643 au moins) et sans doute a-t-… Lire la suite

KEYSER HENDRICK DE (1565-1621)

Écrit par :  Jean-Jacques DUTHOY

… *Architecte, sculpteur et médailleur hollandais. L'œuvre la plus célèbre de Hendrick de Keyser (avec la collaboration de son fils Thomas) est le fastueux mausolée de Guillaume le Taciturne, dans le chœur de la Nieuwe Kerk de Delft, de marbre noir et blanc (1614-1621) : figures allégoriques, double représentation du mort selon la formule des… Lire la suite

LIVRE

Écrit par :  Jacques-Alexandre BRETON, Henri-Jean MARTIN, Jean TOULET

Dans le chapitre "Fonctions de l'image"  : …  iconologiques, pompeux portail conduisant au royaume du livre, est une véritable création du *baroque » (O. Benesch). L'idée que le livre est un espace fermé, à la fois demeure et monument dont le seuil doit être magnifié par des formes figurées, est déjà présente dans le livre manuscrit. Les encadrements gravés sur bois que l'on trouve sur… Lire la suite

LUNETTE, architecture

Écrit par :  Maryse BIDEAULT

… *Terme qui a plusieurs acceptions. Lunette désigne d'abord la partie arrondie créée sur le mur gouttereau par la retombée d'un berceau transversal ou d'un voûtain dans une voûte d'arêtes ou d'ogives. La lunette est généralement occupée par une fenêtre. Ce terme désigne aussi l'ouverture arrondie, ou triangulaire, formée dans une voûte par la… Lire la suite

LYSS JOHANN (1593/94 env.-env. 1629/30)

Écrit par :  Jacques FOUCART

… *Fils d'un modeste peintre venu travailler dans le Schleswig-Holstein au service du duc de Holstein, Johann Lyss reçut sans doute là sa première formation, puis se rendit, selon Sandrart, à Amsterdam où il séjourna vers 1616-1619. Après un passage à Paris, on le trouve ensuite en Italie, notamment à Venise en 1621. À Rome dès 1622, Lyss s'affilie,… Lire la suite

MADERNO STEFANO (1576 env.-1636)

Écrit par :  Renée PLOUIN

… *Sculpteur d'origine lombarde. Dès 1597, on trouve Stefano Maderno à Rome, occupé à faire des copies d'antiques. Une de ses premières œuvres de jeunesse, et l'une des plus importantes, est le « portrait » du corps de sainte Cécile, retrouvé intact sous la basilique de Santa Cecilia in Trastevere. Cette œuvre lui vaut une grande réputation, et il… Lire la suite

MAGNASCO ALESSANDRO, dit IL LISSANDRINO (1667-1749)

Écrit par :  Marie-Geneviève de LA COSTE-MESSELIÈRE

… *Né en Ligurie, Alessandro Magnasco reçoit sa première formation à Milan, d'un peintre vénitien, Filippo Abbiatti. À Gênes, durant son enfance, il a connu les batailles, les processions, les scènes de cabaret et les rixes de Bohémiens que peignaient les Flamands Cornelis et Luc van Wael. À Milan, dans le climat de terreur et de misère que fait… Lire la suite

MANIÉRISME

Écrit par :  Sylvie BÉGUIN, Marie-Alice DEBOUT

Dans le chapitre "Études et théories"  : …  Au *début du xix^e siècle, on considérait encore généralement le maniérisme comme un style sans importance historique : c'est ainsi que Heinrich Wölfflin (1888) croyait à une évolution ininterrompue du classicisme de la Renaissance au baroque du xvii^e siècle, termes qui s'opposaient, pour lui, de façon… Lire la suite

MANNOZZI GIOVANNI (1592-1636)

Écrit par :  Marie-Geneviève de LA COSTE-MESSELIÈRE

… *Fuyant la maison paternelle de San Giovanni-Valdarno pour échapper au séminaire, Mannozzi se rend en 1610 à Florence, et commence son apprentissage de peintre chez Matteo Rosselli, qui fait alors figure de chef d'école. Il a pour condisciples Francesco Furini, Lorenzo Lippi, Il Volterrano, qui allaient travailler comme lui pour les grands-ducs… Lire la suite

MENA PEDRO DE (1628-1688)

Écrit par :  Marcel DURLIAT

… *Le destin artistique de Pedro de Mena, qui fut d'abord l'élève de son père Alonso, se décida lorsqu'il entra dans l'atelier d'Alonso Cano, revenu à Grenade en 1652. De la collaboration des deux artistes résulta une série de quatre statues célèbres du musée des Beaux-Arts de Grenade, provenant de l'église del Ángel, et l'influence d'Alonso Cano sur… Lire la suite

MERVEILLEUX

Écrit par :  Jacques GOIMARD

Dans le chapitre "Convention ou croyance ?"  : …  « échelle merveilleuse » (Ficin) conduisant à Dieu. La volonté d'affirmer, omniprésente dans l'art *baroque – exaltation du héros, des monuments, du luxe, des miracles –, révèle une obscure crainte de douter ; l'amour oscille entre le mysticisme et l'érotisme ; le fidèle ne distingue pas assez clairement l'inspiration divine et les ruses du diable… Lire la suite

MITTELEUROPA

Écrit par :  Jacques LE RIDER

Dans le chapitre "Du transnationalisme au cosmopolitisme"  : …  sorte de substance culturelle impérissable, s'exprime à l'heure où l'Europe retourne à la barbarie.* C'est dans le même contexte de crise que se situe, durant l'entre-deux-guerres, le regain des discussions sur le baroque, que Josef Nadler, historien de la littérature autrichienne, présente comme le condensé de toute l'identité culurelle de la… Lire la suite

MOBILIER

Écrit par :  Colombe SAMOYAULT-VERLET

Dans le chapitre "Le XVII^e siècle"  : …  Deux tendances, l'une *baroque, l'autre intimiste, s'affrontent alors en Europe dans la création du mobilier comme dans tous les domaines artistiques et intellectuels. Le premier courant vise à l'effet décoratif ostentatoire par la richesse des formes et celle du matériau. Les consoles italiennes en bois doré sculptées de feuillages abondants, de… Lire la suite

MONTAÑÉS JUAN MARTÍNEZ (1568-1649)

Écrit par :  Marcel DURLIAT

… *Celui qui devait devenir le maître incontesté de l'école sévillane de sculpture baroque arriva dans la capitale de la basse Andalousie un peu avant 1587. Jusqu'à sa mort, il ne devait plus quitter cette ville, qui était alors un des principaux centres commerciaux du monde et plus spécialement un immense marché artistique. La production de Montañés… Lire la suite

NAPLES

Écrit par :  Pascale FROMENT, Dominique RIVIÈRE

Dans le chapitre "Le baroque napolitain"  : …  Les formes léguées par cet urbanisme moderne se conjuguent étonnamment avec celles du *baroque napolitain qui s'impose et domine les arts et les mentalités au tournant des xvi^e et xvii^e siècles. L'Église de la Contre-réforme trouve dans le royaume de Naples un terrain de prédilection, favorisé par la proximité… Lire la suite

NÉERLANDAISE ET FLAMANDE PEINTURE

Écrit par :  Lyckle DE VRIES

Dans le chapitre "Les géants"  : …  retour de Rubens à Anvers, en 1608, après un long séjour en Italie, représente une révolution. Le *baroque en Italie compte beaucoup de noms, mais le baroque en Flandre, c'est Rubens. Les peintres plus âgés doivent s'adapter de leur mieux, tandis que la plupart des jeunes ont la possibilité de devenir des élèves et des épigones. Dans le Nord, l'… Lire la suite

NÉO-CLASSICISME, arts

Écrit par :  Mario PRAZ, Daniel RABREAU

Dans le chapitre "Piranèse et l'influence d'Herculanum"  : …  plus colossales que dans la réalité ; or ce n'est somme toute qu'un reflet de l'amplification *baroque dont il était l'héritier. Il y a aussi beaucoup plus de fantaisie baroque que d'inspiration classique dans certains projets de Ledoux et de Boullée ; que l'on pense, par exemple, au projet de Pietro da Cortona pour une église dont les… Lire la suite

ORFÈVRERIE

Écrit par :  Gérard MABILLE

Dans le chapitre "Le XVII^e siècle : baroque et orfèvrerie"  : …  *Le début du xvii^e siècle reste fortement marqué par le goût maniériste ; toutefois, l'orfèvrerie ne pouvait échapper bien longtemps à l'emprise du baroque. Celui-ci se manifesta par un profond renouvellement des formes et des décors, un sens accru du relief, une recherche croissante de richesse et de monumentalité, parfois… Lire la suite

ORNEMENT, histoire de l'art

Écrit par :  Peter FUHRING

Dans le chapitre "L'étude de l'ornement"  : …  comme arabesque, mauresque. Le nom d'une chose peut être utilisé pour désigner un ornement nouveau* : barroco (du portugais : perle irrégulière, 1563) ou rocaille (du français : morceaux irréguliers de pierre, de pétrifications, de verre, et coquillages, employés pour décorer des grottes et des fontaines) ont ultérieurement servi… Lire la suite

ORS Y ROVIRA EUGENIO D' (1882-1954)

Écrit par :  Sylvie LÉGER

… *Philosophe, critique d'art, essayiste, romancier, l'Espagnol Eugenio d'Ors appartient à la génération postérieure à la génération dite de 98, auprès de Marañon, de Gómez de la Serna et d'Ortega y Gasset. Comme ce dernier, il consacre une grande partie de son activité à diffuser en Espagne les grands courants européens, philosophiques, littéraires… Lire la suite

PERMOSER BALTHAZAR (1651-1732)

Écrit par :  Georges BRUNEL

… *Grand ouvrier des années glorieuses de la Dresde baroque, avec Matthaüs Pöppelmann, Balthazar Permoser travailla d'ailleurs souvent en étroite collaboration avec son confrère architecte ; né à Salzbourg, formé en Italie, il fut appelé seulement en 1691 au service de Jean-Georges III, le père d'Auguste le Fort. Il fit à Dresde tout le restant de sa… Lire la suite

PIERRE DE CORTONE (1596-1669)

Écrit par :  Giuliano BRIGANTI, Claude MIGNOT

*La vie et l'œuvre de Pierre de Cortone, peintre et architecte, sont indissolublement liées à l'histoire du mouvement baroque, dont il fut un des premiers et des plus éminents représentants. Il a marqué de son empreinte l'évolution de la peinture italienne, en créant quelque chose de neuf, qui répondait en… Lire la suite

PORTUGAL

Écrit par :  Roger BISMUT, Albert-Alain BOURDON, Michel DRAIN, José-Augusto FRANÇA, François GUICHARD, Michel LABAN, Frédéric MAURO, Jorge MORAÏS-BARBOSA, Victor PEREIRA, Eduardo PRADO COELHO

Dans le chapitre "Renaissance et baroque"  : …  de Philippe II d'Espagne devenu roi du Portugal, Filippo Terzi, que Herrera dirigeait de Madrid. *L'impressionnante façade de l'église jésuite des Grilos, à Porto (Baltasar Álvares, 1614-1622), ou l'église inachevée, de Sainte-Engracia, à Lisbonne (João Antunes, commencée en 1682) accusent le passage de l'influence maniériste à celle d'un goût… Lire la suite

POUILLES

Écrit par :  Pina BELLI D'ELIA

Dans le chapitre "Renaissance et baroque"  : …  le théâtre d'un phénomène extraordinaire, nommé le barocco leccese, qui reste étranger au *baroque à la romaine. C'est une orgie de fastueuse décoration, pleine de fantaisie et de vitalité, qui revêt les façades et les autels des églises élevées par des architectes renommés, tels Cino, Zimbalo, et qui est surtout effectuée pour le compte… Lire la suite

POZZO ANDREA (1642-1709)

Écrit par :  Germain BAZIN

…  d'art, donnant ainsi une valeur exagérée aux tableaux de chevalet. La réhabilitation de l'art *baroque, qui s'est accomplie au cours de la première moitié du xx^e siècle, a attiré enfin l'attention sur la peinture décorative et par là même sur la peinture dite plafonnante, création de l'Italie ; la place prépondérante de… Lire la suite

PRINCIPES FONDAMENTAUX DE L'HISTOIRE DE L'ART. LE PROBLÈME DE L'ÉVOLUTION DU STYLE DANS L'ART MODERNE, livre de Heinrich Wölfflin

Écrit par :  François-René MARTIN

Dans le chapitre "Théorie du changement stylistique et système descriptif "  : …  de l'art occidental, même si l'auteur concentre ses exemples sur les époques classique et baroque. *Caractérisant précisément le passage de la Renaissance classique à la peinture du xvii^e siècle, le premier couple oppose le « linéaire » au « pictural », c'est-à-dire la prise en compte de la ligne, d'une part, comme conductrice… Lire la suite

ROCOCO

Écrit par :  Georges BRUNEL, François H. DOWLEY, Pierre-Paul LACAS

…  dans d'autres langues, et particulièrement en allemand. Mais ici surgit une nouvelle difficulté. *Il est bien connu que l'art dit baroque a eu, dans les pays de l'Europe centrale, un développement extrêmement brillant au xviii^e siècle, jusque vers 1770 ou 1780. Or cette période est désignée presque indifféremment par les… Lire la suite

ROME

Écrit par :  Géraldine DJAMENT, Sylvia PRESSOUYRE

Dans le chapitre "Rome capitale de la Contre-Réforme"  : …  du Borgo devient un quatorzième rione. Au xvii^e siècle, Rome devient *un modèle international de ville baroque. La surcharge théâtrale de l'église jésuite du Gesù (1568-1584) due à Vignole est imitée dans toute la catholicité. Les grands artistes rivaux Bernin et Borromini dotent Rome de nouveaux monuments tels que la… Lire la suite

RUINES, esthétique

Écrit par :  Mario PRAZ

Dans le chapitre "La période baroque"  : …  C'est l'art* baroque qui a renouvelé le thème des ruines. L'esthétique baroque, qui substitua au principe de l'harmonie le principe du contraste (d'où jaillissait le concetto, l'agudeza, le mot d'esprit), créa aussi une nouvelle catégorie du beau, le bizarre ; et, de même que dans la poésie, on trouvait piquant de chanter les… Lire la suite

SCHLÜTER ANDREAS (1660 env.-1714)

Écrit par :  Pierre VAISSE

… *Sculpteur et architecte allemand, Schlüter fut actif surtout à Berlin, où il se fixa au plus tard en 1694, sans doute appelé par l'électeur Frédéric III (devenu en 1701 roi de Prusse sous le nom de Frédéric I^er). Probablement originaire de Dantzig, il avait auparavant travaillé à Varsovie, mais sa formation reste obscure. À Berlin, où il… Lire la suite

SERVANDONI JEAN-NICOLAS (1695-1766)

Écrit par :  Jean-Jacques DUTHOY

… *Né à Florence, de père français, Jean-Nicolas Servandoni a eu une carrière exceptionnelle, tant par la variété et l'étendue de ses talents que par la diversité des lieux où ils se sont exercés. Élève, à Rome, de Pannini pour la peinture et de Rossi pour l'architecture et la décoration, c'est à Lisbonne qu'il se fait connaître par ses décors pour l'… Lire la suite

SICILE

Écrit par :  Maurice AYMARD, Michel GRAS, Claude LEPELLEY, Jean-Marie MARTIN, Pierre-Yves PÉCHOUX

Dans le chapitre "De la Renaissance au baroque"  : …  solutions romaines, classicisme « maniériste » jusqu'au milieu du xvii^e siècle, *baroque ensuite, la nuance borrominienne l'emportant avec Vaccarini après 1720. Tel est le prestige de ces architectes, tous religieux, P. et G. Amato, A. Italia, T. M. Napoli, qu'ils dirigent aussi nombre de constructions civiles, comme les palais… Lire la suite

SOLIMENA FRANCESCO (1657-1747)

Écrit par :  Marie-Geneviève de LA COSTE-MESSELIÈRE

… *Fils d'un peintre avec lequel il fait ses premières études, Solimena travaille ensuite chez Francesco de Maria mais se forme surtout au contact des œuvres de Lanfranco, de Matia Preti et de Luca Giordano. La verve décorative de celui-ci inspire sa manière tour à tour nuancée ou dramatique, tumultueuse ou délicate, qui reste très personnelle par la… Lire la suite

TAPISSERIE

Écrit par :  Pascal-François BERTRAND

Dans le chapitre "Baroque et classicisme : le xvii^e siècle"  : …  imposer sa production de qualité et ferma en 1679. Succédant à l'art de la Renaissance, l'art *baroque marqua la tapisserie de son style. Pierre-Paul Rubens donna les cartons des plus belles tentures bruxelloises qui se prêtent à merveille pour transcrire la sublime expression du caractère épique de ses compositions : l'Histoire de Decius… Lire la suite

THÉÂTRE OCCIDENTAL - L'interprétation des classiques

Écrit par :  Christian BIET

Dans le chapitre "Le retour du baroque et l'avènement d'un autre classicisme"  : …  *Depuis près de trente ans, la période baroque (le « premier » xvii^e siècle) a bénéficié d'un regain d'intérêt. Elle est même devenue centrale. Alors que la musique de scène (ballets, opéras, tragédies lyriques) était mieux connue, notamment grâce au travail de William Christie et des Arts florissants, et que les musiciens et les… Lire la suite

TUBY JEAN-BAPTISTE, dit LE ROMAIN (1635 env.-1700)

Écrit par :  François SOUCHAL

… *S'il est un artiste qui ne mérite pas d'être confondu, comme on le fait souvent, dans l'anonymat de l'équipe de Versailles, c'est bien Tuby, doué d'un tempérament artistique très vigoureux et qui apporte en France un reflet du baroque berninien, tempéré par le souci de classicisme des maîtres de Versailles. De la première carrière de cet Italien… Lire la suite

VALDÉS LEAL JUAN DE (1622-1690)

Écrit par :  Marcel DURLIAT

… *Né d'un père portugais et d'une mère andalouse, Valdés Leal apprit son métier de peintre à Cordoue dans l'atelier d'Antonio del Castillo. Il travailla dans cette ville jusqu'en 1653. Durant les cinq années suivantes, il se partagea entre Cordoue et Séville, puis s'établit définitivement à Séville en 1658. On ne lui connaît plus d'autres… Lire la suite

WÖLFFLIN HEINRICH (1864-1945)

Écrit par :  Jean WIRTH

Dans le chapitre "Les catégories fondamentales de la visualité pure"  : …  de catégories exclusives l'une de l'autre. Pour rendre compte de l'évolution qui fit succéder le *baroque au classicisme, Wölfflin propose cinq couples de catégories (Principes fondamentaux de l'histoire de l'art) :  1^o Le passage du « linéaire » au « pictural » [...]. La vision plastique, s'appuyant sur les contours,… Lire la suite

ZWETTL ABBAYE DE

Écrit par :  Louis GRODECKI

… *L'abbaye cistercienne de Zwettl, en Basse-Autriche, fut fondée en 1138, et consacrée en 1159. De l'édifice roman il ne subsiste que la salle capitulaire, à pilier central réunissant les doubleaux et les ogives de la couverture. Du début du xiii^e siècle, on conserve le cloître gothique et l'édicule hexagonal du lavabo des moines… Lire la suite

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