Toute activité humaine est marquée à un moment ou à un autre, mais surtout dans la phase initiale de son développement, par une dominante religieuse. La création artistique n'échappe pas à ce schéma général d'évolution. Mais, plus que les autres arts, la sculpture reste imprégnée de ce caractère sacré primordial. Non pas que le sculpteur procède de façon rituelle ; la rude technicité de son art, telle qu'on a pu la deviner plus haut, le porte probablement moins que le peintre aux « secrets » et aux « recettes ». Si la peinture qui capte et emprisonne la forme en la réduisant à deux dimensions peut paraître d'essence magique, l'acte du sculpteur est à la fois plus simple et plus audacieux : il crée la forme, il s'égale au Démiurge qui modela l'homme à partir du limon de la terre. D'où le désir secret d'animer cette forme. Désir qu'illustrent le mythe de Prométhée, la tendre légende de Pygmalion ou le rituel égyptien de « l'ouverture de la bouche » et qui est à l'origine aussi bien de grotesques automates que du Moïse de Michel-Ange.
Mais ce n'est pas seulement la noblesse éminente du geste du sculpteur qui donne à la sculpture son caractère sacré. Trop longtemps, l […]
Autres références
« SCULPTURE » est également traité dans :
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SCULPTURE
Auteur :
Henri VAN LIER
Lorsque, dans les débuts de la civilisation occidentale, Aristote se demande ce que sont les choses naturelles et artificielles, de quoi elles sont composées, et qu'il édifie alors la théorie des quatre causes (matérielle, formelle, efficiente, finale), il invoque avec prédilection l'exemple du sculpteur, à côté de celui de l'artisan. Et…
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SCULPTURE - L'espace sculptural
Auteur :
Henri VAN LIER
Qu'elle soit de dimension réduite, comme les amulettes dont on joue dans la main ; ou se dresse à notre taille, comme la ronde-bosse classique ; ou nous domine, quand elle prend la forme du monument, menhir ou dolmen ; dans tous ces cas, la sculpture exige qu'on en fasse quelque peu le tour. Par opposition à l'architecture, masse englobante, et à…
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SCULPTURE - Matériaux et techniques
Auteur :
Jean-René GABORIT
Dresser un tableau exhaustif des matières premières utilisées par les sculpteurs est presque impossible. Des gemmes les plus précieuses au mélange de boue et de cendre humaine dont sont constituées certaines figures magiques de l'Asie centrale, il est peu de matériaux qui n'aient pu, à un moment ou à un autre de l'histoire, servir de support à l'a…
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ACROLITHE STATUE
Auteur :
Jean-René GABORIT
*Dans son acception la plus rigoureuse, l'adjectif acrolithe sert à caractériser une statue dont la tête, les mains et les pieds sont taillés dans la pierre ou le marbre, tandis que le reste du corps est représenté à l'aide d'un matériau moins coûteux (plâtre, stuc, terre crue ou cuite, voire même simple bâti de bois dissimulé par des étoffes). On…
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AFGHANISTAN
Auteurs :
Daniel BALLAND, E.U., Mir Mohammad Sediq FARHANG, Pierre GENTELLE, Sayed Qassem RESHTIA, Olivier ROY, Francine TISSOT
Dans le chapitre "La période barbare" : …
d'objets d'or de Tillia-tepe, découvert par hasard, est précieux pour l'étude de cette période. Les *sculpteurs parthes semblent avoir d'abord copié les modèles hellénistiques (Nisa en Margiane), puis, vers l'ère chrétienne, émigrés vers l'Iran et confrontés à d'autres objets, ils s'inspirent de la stylistique perse, taillent pour les souverains des…
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Bibliographie
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« La Statuomanie et l'histoire », ibid., 1978
Marianne au combat, Flammarion, Paris, 1979
Marianne au pouvoir, ibid., 1989
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F. Burger, Geschichte des florentinischen Grabmals von den ältesten Zeiten bis Michelangelo, Strasbourg, 1904
Sculptures du XXe siècle. Tradition et ruptures, catal. expos., Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence, 1981
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H. Focillon, L'Art des sculpteurs romans, Paris, 1931
H. Friis, Rytter statuens Historie i Europa, Copenhague, 1933
H. Landais, Les Bronzes de la Renaissance, Paris, 1958
E. Panofsky, Tomb Sculpture, New York, 1964.
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