SOLISTE

Ce sujet est traité dans les articles suivants :

1.  ADLER LARRY (1914-2001)

Écrit par : Pierre BRETON

…  la bonne société londonienne. À Paris, il enregistre avec Stéphane Grappelli et Django Reinhardt. *1939 marque la première incursion de Larry Adler dans l'univers de la musique classique : il apparaît pour la première fois comme soliste, avec l'Orchestre symphonique de Sydney ; il jouera avec les plus grands orchestres et les chefs les plus… Lire la suite

2.  BUSCH ADOLF (1891-1952)

Écrit par : Pierre BRETON

… *Fondateur et premier violon du légendaire Quatuor Busch, Adolf Busch s'affirme aussi comme un des plus grands solistes de son temps. De la sonate au quintette, sans omettre le trio ni les ensembles plus importants, il se révélera un extraordinaire animateur de musique de chambre. Le violoniste soliste, enfin, incarne toute la grandeur de l'école… Lire la suite

3.  CADENCE MUSICALE

Écrit par : Edith WEBER

… *Cadence (en italien cadenza) vient du verbe latin cadere (tomber). La cadence assure la ponctuation de la phrase musicale. Elle produit un effet suspensif ou conclusif. Plusieurs types d'enchaînements sont utilisés pour marquer un repos passager ou définitif : la cadence parfaite (V-I), conclusive, va de la dominante vers la… Lire la suite

4.  CHAMBRE MUSIQUE DE

Écrit par : Pierre BRETON, Marc Henri VIGNAL

…  » est une expression générique s'appliquant à des compositions pour un petit nombre d'instruments *solistes. Jusqu'à la fin du xvii^e siècle, avant l'apparition des concerts publics, le terme désigne une musique destinée à être jouée chez un particulier, fût-ce un roi, par opposition à la musique d'église et à la musique de… Lire la suite

5.  CHANT

Écrit par : Roland MANCINI

Dans le chapitre "Le chanteur"  : … Isolé du chœur ou de petits ensembles de musique de chambre vocale, le chanteur *soliste a toujours semblé investi d'une mission quasi sacrale, non sans contrepartie dans son rôle d'officiant soumis au châtiment céleste en cas de manquement aux règles de l'ethos, passible de mort dans le cas de certains griots à la mémoire infidèle. Il peut… Lire la suite

6.  CONCERT

Écrit par : Jacques CHAILLEY,  Universalis

Dans le chapitre "Les concerts de solistes"  : … *Les concerts de solistes ont une histoire semblable. Jusqu'à la Révolution française, les solistes ne se font entendre que chez des amis ou sur invitation du mécène, dans son salon. Le concert public de soliste est lié à la notion de compositeur-virtuose : ayant quitté sa position de fonctionnaire salarié, le compositeur, jadis maître de chapelle,… Lire la suite

7.  CONCERTO

Écrit par : Ida GOTKOVSKY

Dans le chapitre "Le concerto de soliste"  : … Le* concerto de soliste est né tout naturellement du concerto grosso en réduisant le concertino à un seul instrument. Antonio Vivaldi ne fut sans doute pas le premier à écrire des concertos de soliste, mais il n'en apparaît pas moins comme le véritable fondateur. C'est avec lui que le concerto prend son architecture définitive en trois parties, avec… Lire la suite

8.  CONCERTO POUR VIOLON ET ORCHESTRE (J. Brahms)

Écrit par : Pierre BRETON

  *Le concerto de soliste naît en Italie à la toute fin du xvii^e siècle, lorsque Giuseppe Torelli publie les six Concerti a quattro de son opus 5 (Bologne, 1692) et, surtout, les douze Concerti musicali a quattro opus 6 (Augsbourg, 1698). Au début du xviii^e siècle,… Lire la suite

9.  CORNET À PISTONS

Écrit par :  Universalis

… utilisés au théâtre, peuvent passer à la tonalité de la en faisant pivoter un ton rotatif. *Le cornet à pistons a acquis une grand popularité comme instrument soliste. Un grand nombre de ses premiers virtuoses étaient des cornistes qui utilisaient des corps de rechange différents (des morceaux de tuyaux amovibles) en fonction de la tonalité… Lire la suite

10.  GRÈCE ANTIQUE (Civilisation) - Théâtre et musique

Écrit par : Jacques CHAILLEY, François JOUAN

Dans le chapitre "Modes, genres et instruments"  : … sur schémas, avec une part très large d'improvisation. C'est pourquoi se développe l'art du *soliste, avec une préférence marquée pour la citharodie, où le chanteur, s'accompagnant sur la cithare à cordes, reste entièrement maître de son inspiration. À ses côtés, l'aulodie, ou chant accompagné de l'aulos à vent, souffre de… Lire la suite

11.  INTERPRÉTATION MUSICALE

Écrit par : Alain PÂRIS, Jacqueline PILON

Dans le chapitre "Le romantisme"  : … Kalkbrenner, Henri Herz, Rodolphe Kreutzer ou Nicolò Paganini font de même. À cette émancipation du *soliste correspond un développement considérable de ses moyens instrumentaux. Un fossé sépare la technique romantique de celle qu'exige la musique classique, et cela quel que soit l'instrument considéré. Il devient donc de plus en plus difficile de… Lire la suite

12.  JAZZ

Écrit par : Philippe CARLES, Jean-Louis CHAUTEMPS, Michel-Claude JALARD, Eugène LLEDO,  Universalis

Dans le chapitre "Le traitement sonore"  : … les jazzmen, sur leurs instruments, semblent souvent gémir, crier, s'efforcer de séduire, parler :* d'un musicien qui « prend un bon solo » on dit qu'« il raconte une histoire ». Ainsi réapparaît, encore, la dimension existentielle du jazz. En ce sens, il permet, beaucoup plus profondément que toute autre musique, l'identification de l'instrument… Lire la suite

13.  JOACHIM JOSEPH (1831-1907)

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Violoniste, chef d'orchestre et compositeur né à Kittsee (près de Bratislava), Joseph Joachim travaille avec G. Hellmesberger senior à Vienne et F. David à Leipzig (1843) avant de faire ses débuts au Gewandhaus de Leipzig (1843), à Londres (1844), à Dresde, Vienne et Prague (1846). Premier violon en 1849 à Weimar, où il vit dans le cercle de Liszt… Lire la suite

14.  MAINSTREAM ou MIDDLE JAZZ

Écrit par : Jean-Louis CHAUTEMPS

…  faut en effet pas oublier que les musiciens de cette époque jouent presque toujours pour la danse. *Le middle jazz va exercer son influence dans deux directions : le jeu des improvisateurs solistes et le répertoire des grands orchestres. Contrairement aux musiciens du style New Orleans, qui s'en tenaient à l'improvisation collective et se… Lire la suite

15.  MANNHEIM ÉCOLE DE

Écrit par : Nicole LACHARTRE

Dans le chapitre "Le nouveau style"  : … des cordes qu'auparavant. Dans les symphonies, les oppositions sont fréquentes entre un instrument *soliste ou un petit groupe d'instruments et le tutti de l'orchestre. Le thème peut être exposé par les instruments à vent aussi bien que par les cordes. En 1755, Johann Stamitz introduit la clarinette dans l'orchestre. Les concertos mettent en valeur… Lire la suite

16.  MANOURY PHILIPPE (1952- )

Écrit par : Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Terra Ignota"  : … du globe terrestre, désignait autrefois les terres qui n'avaient pas encore été explorées. *J'ai utilisé ce terme comme métaphore d'une situation musicale dans laquelle le pianiste soliste (qui joue aussi du célesta) serait une sorte d'explorateur se trouvant au centre de quatre continents, représentés par quatre groupes d'orchestre suivant… Lire la suite

17.  MILSTEIN NATHAN (1903-1992)

Écrit par : Alain PÂRIS

Dans le chapitre "Un solitaire imprévisible"  : … Le parcours de Nathan Milstein reste profondément original : c'est celui du *soliste type, dont le talent s'accommode difficilement de la présence d'un tiers. Est-ce l'une des raisons qui ont donné aux Sonates et aux Partitas de Jean-Sébastien Bach et aux Caprices de Nicolò Paganini une place tellement privilégiée dans son… Lire la suite

18.  MUSICALES (TRADITIONS) - Musiques de l'Islam

Écrit par : Charles DUVELLE, Amnon SHILOAH

Dans le chapitre "Essai de synthèse"  : … L'art musical savant dans le monde islamique est avant tout un art de *soliste ; il est le fait d'individus doués d'un authentique pouvoir expressif, sachant créer, ayant une mémoire exceptionnelle et capables de prouesses techniques. Même dans les grandes formations orchestrales actuelles, conçues sous l'influence occidentale, le soliste,… Lire la suite

19.  ORCHESTRE DIRECTION D'

Écrit par : Alain PÂRIS

Dans le chapitre "La technique de direction"  : … de celles qu'il doit affirmer devant un orchestre symphonique. La musique symphonique sans *soliste est le domaine où s'épanouit le plus librement le chef d'orchestre ; les contraintes sont limitées et il est le seul maître. Lorsqu'il accompagne un soliste, il doit se tenir plus en retrait et adapter sa conception générale à celle du… Lire la suite

20.  PERCUSSION, musique

Écrit par : Jean GAUTHIER, Sylvio GUALDA, Paul MÉFANO

Dans le chapitre "Évolution de la percussion dans l'orchestre occidental"  : … Certains *solistes professionnels de l'improvisation en chant grégorien, au début du Moyen Âge, utilisaient quelques instruments à percussion tels que sistres, tambourins, par exemple, pour accompagner leurs mélodies ; il en est de même pour les trouvères et les troubadours. Toutefois, aux débuts de l'orchestre classique au xvii^e… Lire la suite

21.  QUATUOR À CORDES

Écrit par : Marc PINCHERLE

Dans le chapitre "Le quatuor classique"  : … , Haslinger, Vienne), Louis Spohr distingue entre le quatuor normal et « une espèce de quatuor* où le premier violon exécute le Solo, et les trois autres instruments ne font qu'accompagner, on les appelle Quatuors Brillans, ils ont pour but de donner occasion au joueur du Solo de montrer son talent dans les petits cercles ou salons ». Même… Lire la suite

22.  SCHNEIDERHAN WOLFGANG (1915-2002)

Écrit par : Alain PÂRIS

… *Figure emblématique de l'école de violon autrichienne, une école qui a surtout formé de remarquables chambristes et instrumentistes d'orchestre, Wolfgang Schneiderhan est l'un des rares à avoir mené en outre une grande carrière de soliste. Pour certains, il fut le partenaire de Wilhelm Kempff, pour d'autres le mari de la soprano Irmgard Seefried.… Lire la suite

23.  SWING

Écrit par : Eugène LLEDO

…  et la cohérence du son de ses sections rendue possible par les arrangements de Fletcher Henderson. *Chaque instrument de l'orchestre peut se détacher et devenir soliste : la batterie (Gene Krupa), la contrebasse (Jimmy Blanton), le vibraphone (Lionel Hampton), la guitare (Charlie Christian) mais aussi les cuivres et les anches (Lester Young, Johnny… Lire la suite

24.  VIOTTI GIOVANNI BATTISTA (1755-1824)

Écrit par : Philippe BEAUSSANT

… *Élève de Pugnani ; après une tournée des capitales avec son maître (Genève, Berne, Dresde, Berlin, Varsovie, Saint-Pétersbourg, Paris), Viotti se fixe à Paris après l'accueil chaleureux qu'il y reçoit au Concert spirituel. Il entre au service de Marie-Antoinette, mais la Révolution le chasse (1792). Il émigre en Angleterre, puis à Hambourg, en… Lire la suite

25.  VIVALDI ANTONIO (1678-1741)

Écrit par : Marc PINCHERLE, Roger-Claude TRAVERS

Dans le chapitre "Le maître du concerto"  : … Vivaldi n'a pas créé de toutes pièces le concerto de *soliste, qui devait supplanter le concerto grosso et ouvrir la voie à la sinfonia préclassique. Avant lui, on trouve chez Albinoni, Torelli et d'autres le dispositif qui consiste à encadrer un mouvement lent entre deux allégros (le mouvement lent parfois réduit à quelques mesures, voire à une… Lire la suite