ROBE, histoire de la mode

Ce sujet est traité dans les articles suivants :

1.  BALENCIAGA CRISTOBAL (1895-1972)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Issu d'un modeste village de pêcheurs en Espagne, Balenciaga, « le couturier des couturiers », est devenu l'arbitre de l'élégance parisienne. Soucieux de rejeter les effets faciles alors que dans le contexte de l'après-guerre la mode se livre à des jeux frivoles, Balenciaga donne une vision très structurée et exigeante du vêtement. Encouragé dans… Lire la suite

2.  BALMAIN PIERRE (1914-1982)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Créateur réputé de la « Jolie Madame », Pierre Balmain symbolise la haute couture de l'après-guerre dans ce qu'elle eut de raffiné, de parisien. Né à Saint-Jean de Maurienne, il vient à Paris effectuer des études d'architecture en 1933, mais sa vraie vocation est la couture : engagé dans l'équipe parisienne de Molyneux, il s'y familiarise avec les… Lire la suite

3.  BARBIER GEORGE (1882-1932)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *L'illustrateur de mode George Barbier est une des figures fascinantes de l'Art déco. D'un style graphique accompli, les vignettes qu'il a composées apportent une vision à la fois sophistiquée et sereine du monde de la mode. Barbier fut également un illustrateur de livres. Né à Nantes en 1882, il effectue ses études à l'École des beaux-arts de Paris… Lire la suite

4.  BERTIN ROSE (1747-1813)

Écrit par : Catherine ORMEN

…  par exemple, de limiter aux seules occasions solennelles le port de paniers très encombrants. *Dès 1780, les deux femmes simplifient la mode : à la robe « à polonaise » succède la robe « à l’anglaise ». La tournure est conservée, la robe toujours composée de deux pièces, mais le jupon est largement dégagé par la robe au-dessus, qui forme une… Lire la suite

5.  CRINOLINE, histoire du costume

Écrit par : Renée DAVRAY-PIÉKOLEK

… *La spécificité du costume occidental réside dans l'évolution et la transformation continuelle de la silhouette, tant masculine que féminine. Bien que la tendance générale soit toujours à l'allongement de la silhouette par l'accentuation des verticales, certaines périodes privilégient des lignes qui s'éloignent absolument des formes naturelles.… Lire la suite

6.  DOUCET JACQUES (1853-1929)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *À la fois couturier et mécène, Jacques Doucet a témoigné à travers sa carrière de la fusion nouvelle entre la mode et les courants esthétiques et littéraires de la Belle Époque. Héritier du magasin familial à l'adresse déjà renommée, 21, rue de la Paix, qui se partageait entre la boutique de lingeries et dentelles de sa mère et le commerce de… Lire la suite

7.  DRIAN ADRIEN DÉSIRÉ ÉTIENNE dit (1885-1961)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Dessinateur, graveur et décorateur, Drian est l'interprète talentueux de la mode Art déco dans ce qu'elle a de nerveux, d'éphémère. Venu à Paris vers 1898, Drian s'oriente bientôt vers l'illustration ; ses compositions, publiées dans L'Art et la mode, sont d'un style élaboré mais encore bien conventionnel. La description des robes et de… Lire la suite

8.  ERTÉ ROMAIN DE TIRTOFF dit (1892-1990)

Écrit par : Patrick MAURIES,  Universalis

Dans le chapitre "Première création"  : … embauche aussitôt en tant qu'assistant. Il participe activement aux créations de la maison Poiret, *notamment avec une tenue très graphique composée d'une jupe-fourreau et d'une tunique en forme d'abat-jour, portée par l'actrice Mata Hari dans la pièce de théâtre de Jean de Richepin, Le Minaret (1913). La qualité du tissu, les coloris et… Lire la suite

9.  FATH JACQUES (1912-1954)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Au-delà des innovations qu'il a introduites dans la couture, Jacques Fath a marqué son temps par son rayonnement personnel, par l'éclat dont il s'entourait : au cours de sa brève carrière, il a proposé à ses contemporains une image brillante et inspirée de la couture. Entré par nécessité chez un agent de change, à l'issue d'études de commerce, et… Lire la suite

10.  FORTUNY MARIANO (1871-1949)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Célèbre surtout à travers ses créations de tissus et de robes, Mariano Fortuny est aussi un technicien et un artisan qui a exercé ses talents dans des domaines divers : de la peinture et de la photographie à la conception d'objets mécaniques et à la scénographie. Essentiellement autodidacte, cet inlassable chercheur (il dépose à Paris plus de vingt… Lire la suite

11.  GIVENCHY HUBERT DE (1927- )

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Né à Beauvais dans une famille qui compte un photographe de mode et un administrateur des manufactures des Gobelins et des manufactures de tapisseries de Beauvais, Hubert de Givenchy est destiné par ses parents à une carrière juridique. Il apprend le droit dans une étude de notaire. Après la Libération, il vient à dix-sept ans à Paris, entre à l'… Lire la suite

12.  GRÈS GERMAINE CZEREFKOV dite (1910-1993)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Jeune fille, Germaine Krebs a une vocation de sculpteur, mais s'oriente vers la couture et, surtout, conçoit des « toiles » (des prototypes de robes) pour les commissionnaires qui exportent des modèles en Europe et, plus encore, aux États-Unis. Elle travaille en particulier pour la maison Premet, puis ouvre un atelier de couture sous le nom d'Alix… Lire la suite

13.  JAMES CHARLES (1906-1978)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Issu d'une famille américaine, Charles James effectue des études orageuses en Angleterre et en France avant de rejoindre ses parents à Chicago. C'est là qu'il ouvre, en 1926, une maison de modiste sous le nom de Charles Boucheron. Les premières clientes sont des amies fanatiques. Deux ans plus tard, il transporte son affaire à New York et vend des… Lire la suite

14.  LEPAPE GEORGES (1887-1971)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Célèbre pour ses illustrations réalisées pour Poiret et pour La Gazette du bon ton, Georges Lepape fut également professeur. Fils d'un ingénieur constructeur d'automobiles, Georges Lepape, souffrant dans son enfance d'une arthrite à la cheville, est encouragé à dessiner et à peindre. En 1902, il entre à l'atelier Humbert, où ses… Lire la suite

15.  LIGNE COROLLE (C. Dior)

Écrit par : Farid CHENOUNE

  *Le 12 février 1947, une nouvelle maison de couture, Christian Dior, financée par l’industriel du textile Marcel Boussac, présente à Paris sa première collection. Sa ligne Corolle stylise une femme en rupture avec la « femme-soldat » qui, selon Dior, domine encore l’après-guerre : sa « femme-fleur » a, elle, les épaules… Lire la suite

16.  MARIAGE, histoire du costume

Écrit par : Renée DAVRAY-PIÉKOLEK

… *L'enjeu du mariage dépasse le seul couple, il engage la permanence du corps social. L'influence du mode de vie occidental, qui s'accroît dans la seconde moitié du xx^e siècle, et l'uniformisation culturelle qui en découle sont en passe de s'imposer aux dépens de toute autre forme de société. Presque partout la couleur du mariage… Lire la suite

17.  MARTY ANDRÉ ÉDOUARD (1882-1974)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Les dessins d'André Marty, petit maître de l'illustration de mode, appartiennent à l'esthétique Art déco, mais sa vision personnelle, appliquée et pleine de bienveillance pour les jolies femmes et les enfants élégants, fait de lui un artiste très attachant. Son sens inné de la mesure et du bon ton l'oppose aux excès stylistiques et aux… Lire la suite

18.  MODE - Le phénomène et son évolution

Écrit par : Valérie GUILLAUME

Dans le chapitre "La littérature"  : … mouvement interactif, la mode et la littérature renvoient à l'évocation de mondes plus oniriques. *Les couturiers et les créateurs de mode s'approprient aussi l'écriture en faisant figurer, sur le livre ouvert qu'est pour eux une robe, des textes poétiques (Sonia Delaunay crée des robes-poèmes à partir de textes de Tristan Tzara, de Blaise… Lire la suite

19.  MODE "MINI"

Écrit par : Farid CHENOUNE

  *La styliste britannique Mary Quant dessine en 1958 sa première mini-robe (l'ourlet s'arrête alors au-dessus du genou), mais ce n'est qu'à partir de 1965 que le raccourcissement des jupes prend la dimension d'un phénomène de mode ; celui-ci ne va cesser de croître dans les années suivantes, bientôt consacré par la vogue du… Lire la suite

20.  PATOU JEAN (1887-1936)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Fils d'un tanneur de cuir, il s'est établi à son compte dès 1910, ouvrant une boutique de fourrure et de mode ; après quelques tribulations, Jean Patou crée en 1912 une nouvelle affaire, la maison Parry, qui propose à ses clientes tailleurs, robes et fourrures. Il ouvre enfin la maison Jean Patou, en août 1914. La guerre interrompt cette… Lire la suite

21.  POIRET PAUL (1879-1944)

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Grand rénovateur de la mode, et de la conception même du rôle de couturier, Paul Poiret a connu une carrière contrastée. Au cours de sa formation au rayon des manteaux et des costumes tailleurs chez le grand couturier Jacques Doucet, de 1898 à 1900, il s'est familiarisé avec les impératifs structurels de la création d'un vêtement ; plongé, lors de… Lire la suite

22.  RABANNE FRANCISCO RABANEDA CUERVO dit PACO (1934- )

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Volontiers bourru, parfois même très caustique, Paco Rabanne se situe intentionnellement en marge du brouhaha de la mode. Il n'en demeure pas moins un des créateurs les plus révolutionnaires dans le domaine vestimentaire, où il a introduit la notion de modernité. Originaire de Saint-Sébastien, en Espagne, Paco Rabanne est le fils d'une… Lire la suite

23.  ROBE SANS CORSET (P. Poiret)

Écrit par : Farid CHENOUNE

  *Vers 1907, à Paris, Paul Poiret innove en montant ses robes d'inspiration Directoire, à la taille sous les seins, sur une haute ceinture intérieure, un gros-grain légèrement baleiné, qui évite de porter un corset tout en tenant le vêtement en place. Cette innovation fera date. Ce geste abolitionniste (dont Poiret se… Lire la suite

24.  RYKIEL SONIA (1930- )

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Après avoir proposé une mode féminine qui combine l'aisance, la désinvolture moderne et un « je ne sais quoi » de nostalgique, Sonia Rykiel s'est imposée comme l'interprète privilégiée de deux générations de femmes en quête de leur identité. Elle a instauré, à travers ses créations, plus qu'une mode, une véritable philosophie de l'existence,… Lire la suite

25.  SAINT LAURENT MATHIEU SAINT-LAURENT dit YVES (1936-2008)

Écrit par : Guillaume GARNIER,  Universalis

Dans le chapitre "Chez Christian Dior"  : … comme assistant. Après le décès du couturier, en novembre 1957, Yves Saint Laurent lui succède. La *collection Trapèze, présentée à la fin de janvier pour l'été de 1958, révèle son talent : l'ampleur est distribuée à partir des épaules et de la poitrine, offrant une silhouette conique. La collection de l'automne-hiver confirme cette ligne… Lire la suite

26.  WORTH LES

Écrit par : Guillaume GARNIER

… *Dans la famille Worth, qui est à l'origine d'une célèbre maison de haute couture parisienne, trois générations ont compté : le fondateur Charles Frédéric Worth (1825-1895), ses fils, Gaston (1853-1924) et Jean Philippe (1856-1926), et les enfants de Gaston, Jean Charles (1881-1962) et Jacques (1882-1941). Charles Frédéric Worth, né en Angleterre… Lire la suite