PLAN-SÉQUENCE

Ce sujet est traité dans les articles suivants :

1.  ANTONIONI MICHELANGELO (1912-2007)

Écrit par : Paul Louis THIRARD

Dans le chapitre "Les premiers films"  : … Laura de Preminger et pour Les Dames du bois de Boulogne de Bresson. La technique du *plan-séquence triomphe en effet dans Chronique d'un amour. Ce style, que certains voulurent théoriser (alors que ses plus grands utilisateurs, Welles comme Preminger, Bresson comme Antonioni, Mizogushi comme Hitchcock, ne s'y enfermèrent… Lire la suite

2.  L'ARCHE RUSSE (A. Sokourov)

Écrit par : Michel ESTÈVE

… constants travellings avant, arrière et latéraux, qui accompagnent les déplacements des personnages.* Tout le film est tourné en temps réel avec une caméra numérique, sans rupture de montage, sans coupes, en un seul plan-séquence. Une prouesse technique qui constitue une « première » dans l'histoire du Septième art. En images somptueuses, L'… Lire la suite

3.  CINÉMA (Aspects généraux) - Les théories du cinéma

Écrit par : Youssef ISHAGHPOUR

Dans le chapitre "Réalisme ontologique et homme imaginaire"  : … est le premier à écrire une esthétique du cinéma parlant, car même la profondeur de champ et le *plan-séquence (où il voit l'aboutissement du réalisme ontologique, tandis que le montage serait une manipulation subjective et idéologique des images) n'ont réalisé toutes leurs possibilités qu'avec le son. Le cinéma, pour Bazin, répond à un désir… Lire la suite

4.  CINÉMA (Réalisation d'un film) - Mise en scène

Écrit par : Joël MAGNY

Dans le chapitre "Retrouver la puissance de suggestion de la lumière naturelle"  : … on situe généralement l'accession de la mise en scène à la modernité. L'utilisation systématique du *plan-séquence et de la profondeur de champ transforme largement les données du cinéma hollywoodien : le montage perd son invisibilité et le spectateur retrouve une liberté perdue, ayant à choisir – ou l'illusion de choisir –, parmi les différentes… Lire la suite

5.  LES CONTES DE LA LUNE VAGUE APRÈS LA PLUIE, film de Kenji Mizoguchi

Écrit par : Jacques AUMONT

Dans le chapitre "L'artiste, les guerriers et les choses"  : … les hommes d'armes. Pour ce film sur la passion d'un artiste, Mizoguchi a cherché un art épuré. *Le plan-séquence règne dans tous les moments d'intensité et de pathos, opposant sa fluidité à toute menace d'expressionnisme. Le fameux mono no aware japonais, le « poignant des choses », ce sentiment du monde fondé sur l'acceptation de l'… Lire la suite

6.  JANCSÓ MIKLÓS (1921- )

Écrit par : Jean-Louis COMOLLI

… *Sorti de l'anonymat et du réalisme socialiste en 1965 avec Les Sans-Espoir, Miklós Jancsó s'est efforcé depuis lors d'imposer un cinéma dont les thèmes se sont longtemps rattachés plus ou moins à des épisodes dramatiques de l'histoire hongroise. Mais c'est moins sur des sujets que sur le parti pris formel que se porte l'intérêt de l'auteur… Lire la suite

7.  MIZOGUCHI KENJI (1898-1956)

Écrit par : Michel MESNIL

Dans le chapitre "Le naturel et le concret"  : … 'œuvre, ce qui lui confère son honnêteté. Une bonne part des choix esthétiques de Mizoguchi repose là-dessus, tel celui du* plan-séquence associé à la profondeur de champ, aussi fréquemment employé par l'auteur des Contes que par Jean Renoir et Orson Welles, cinéastes humanistes comme lui, qui partent comme lui du foisonnement de la réalité… Lire la suite

8.  RENOIR JEAN (1894-1979)

Écrit par : Joël MAGNY

Dans le chapitre "Un style Renoir ?"  : … abandonner ces figures au profit d'une vision plus directe –  mais pour certains plus impersonnelle. *En apparence seulement : car le plan-séquence permet à l'acteur de donner sa pleine mesure. Dans Le Testament du docteur Cordelier (1959), Renoir ira jusqu'à filmer avec huit caméras pour maintenir la continuité de cet élan. Et l'on ne dira… Lire la suite

9.  SOKOUROV ALEXANDRE (1951- )

Écrit par : Michel ESTÈVE

… russe (2002), qui restera dans l'histoire du 7^e art comme le premier film tourné en *un seul plan-séquence de 95 minutes où coïncident temps diégétique et temps filmique. La durée de ces films est d'ailleurs très variable : onze minutes pour Sonate pour Hitler (1979-1989), plus de cinq heures pour Voix spirituelles… Lire la suite

10.  WELLES ORSON (1915-1985)

Écrit par : Jean COLLET

Dans le chapitre "Le sens de la technique"  : … facettes et toutes les contradictions. Par le montage, il poursuit donc la même ambition que par le *plan-séquence : dans celui-ci, il nous laisse choisir des yeux, sans nous forcer, ce que nous voulons voir. Par celui-là, il confronte des points de vue. Si le montage est le plus souvent le moyen d'imposer une vision, Welles, au contraire, en fait… Lire la suite