PEINTURE SUR VASE, Grèce antique

Ce sujet est traité dans les articles suivants :

1.  ACHILLE PEINTRE D' (actif env. ~460-~430)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Le décorateur de vases attiques que l'on désigne ainsi, d'après le nom du héros qu'il a magnifiquement campé sur une amphore du musée du Vatican considérée comme un de ses chefs-d'œuvre, est un des meilleurs représentants du premier style classique dans la peinture grecque sur vases. Élève du Peintre de Berlin, l'un des grands maîtres du début du… Lire la suite

2.  AMASIS PEINTRE D' (3^e quart ~VI^e s.)

Écrit par : Martine Hélène FOURMONT

… *Au début du ~ vi^e siècle, la production céramique demeure encore en Attique sous l'influence de l'art orientalisant et des peintres corinthiens. C'est en effet à Corinthe que les ateliers d'Athènes empruntent la technique de la figure noire et les animaux fantastiques qui constituent alors l'élément principal du décor attique.… Lire la suite

3.  ANDOKIDÈS PEINTRE D' (~535 env.-~510)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *L'artiste athénien désigné comme « Peintre d'Andokidès », d'après le nom du potier qui fabriqua et signa cinq des vases par lui décorés, occupe une place privilégiée dans l'histoire de la peinture grecque sur céramique : il fut, semble-t-il, l'inventeur, ou du moins le premier utilisateur connu, vers ~ 530, de la technique dite de la (ou des)… Lire la suite

4.  ATHÈNES

Écrit par : Guy BURGEL, Pierre LÉVÊQUE

Dans le chapitre "Les premières créations du génie athénien"  : … et concentre ses efforts sur la représentation humaine, scènes mythologiques ou scènes de genre. *Les figures, peintes en noir, se détachent en silhouette sur le fond rouge de l'argile. Certains vases, comme le vase François (musée archéologique de Florence) avec ses 250 personnages, sont des chefs-d'œuvre grandioses. Dans la seconde moitié du… Lire la suite

5.  BERLIN PEINTRE DE (~510 env.-~460)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *On désigne sous le nom de Peintre de Berlin, qui est en fait l'abréviation de la dénomination plus complète « Peintre de l'amphore de Berlin (Staatliches Museum) 2160 » — une de ses œuvres les plus belles —, un artiste athénien anonyme appartenant à la deuxième génération des peintres de vases qui utilisent comme moyen d'expression privilégiée la… Lire la suite

6.  BRYGOS PEINTRE DE (1^er tiers ~V^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *La deuxième génération des peintres de vases attiques à figures rouges peut être divisée en deux groupes : ceux qui, comme le Peintre de Berlin ou le Peintre de Cléophradès, décorent surtout de grands vases (amphores ou cratères par exemple), et ceux qui, en nombre au moins égal, préfèrent se spécialiser dans la décoration de récipients plus petits… Lire la suite

7.  CÉRAMIQUE À FIGURES ROUGES (Grèce)

Écrit par : Bernard HOLTZMANN

  *À la fin du vii^e siècle, en Attique, les ateliers de céramique ont adopté la technique corinthienne des figures noires aux détails incisés, en la mettant au service d'une représentation des mythes et de la réalité qui leur permet de supplanter leurs concurrents. Vers — 530, cette suprématie se… Lire la suite

8.  CLÉOPHON PEINTRE DE (actif env. ~440-~410)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Parmi les peintres de vases attiques de la seconde génération du style « libre », à l'époque où le premier classicisme atteint son apogée dans le domaine de la sculpture avec Phidias, il en est peu dont nous connaissions le nom, à cause du manque de signatures. Il est possible d'en citer deux ou trois, tout au plus, et encore ne s'agit-il pas des… Lire la suite

9.  CLÉOPHRADÈS PEINTRE DE (1^er quart ~V^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Parmi les grands peintres de vases attiques à figures rouges de la seconde génération du « style sévère » (env. ~ 500-~ 475), celui que l'on continue à appeler conventionnellement Peintre de Cléophradès, d'après le nom d'un céramiste qui a signé, en tant que potier (Kleoprades epoiesen, c'est-à-dire « a fabriqué »), au moins un des vases… Lire la suite

10.  CLITIAS & ERGOTIMOS (2^e quart ~VI^e s.)

Écrit par : Martine Hélène FOURMONT

… *Artistes attiques, Clitias est un peintre céramiste et Ergotimos, un potier, dont les grands vases et les grandes compositions constituent les œuvres les plus importantes des années ~ 570-~ 560. Leur plus belle réalisation est sans conteste le Vase François. Ce grand cratère, à volutes et à figures noires, fut retrouvé dans une tombe… Lire la suite

11.  DOURIS (~500 env.-env. ~460)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Parmi les artistes appartenant à la seconde génération des peintres de vases attiques qui utilisent la technique des figures rouges, dans le premier quart du ~ v^e siècle, beaucoup, et non des moindres, se spécialisent dans la décoration des petits vases, en particulier des coupes. Parmi ceux-ci, Douris (dont le nom nous a été… Lire la suite

12.  ENTRELACS

Écrit par : Martine Hélène FOURMONT

… *Motif plus ou moins complexe de rubans tressés. L'entrelacs fait partie du répertoire ornemental de l'Assyrie. Il orne un cylindre syro-cappadocien du ~ II^e millénaire (coll. Newell) ainsi que les chefs-d'œuvre toreutiques du début du ~ I^er millénaire, retrouvés à Ziwiyé et Kalar Dasht et conservés au musée de Téhéran. En… Lire la suite

13.  ÉPICTÉTOS (dernier quart ~VI^e-déb. ~V^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Parmi les peintres de vases athéniens appartenant à la première génération des artistes qui, à la suite du Peintre d'Andokidès, s'expriment principalement selon le langage nouveau dit de la (ou des) figure(s) rouge(s), certains, comme Épictétos, restent pendant quelque temps « bilingues », c'est-à-dire décorent le même vase en utilisant d'un côté… Lire la suite

14.  ÉTRUSQUES

Écrit par : Françoise-Hélène MASSA-PAIRAULT

Dans le chapitre "La cité archaïque (600 env.-480 env.)"  : … monuments, citoyens de la cité de Porsenna. Le développement le plus extraordinaire est celui de la *peinture. La genèse de cet art est complexe. Elle relève d'abord de la coroplathie. En effet, la peinture est souvent appliquée sur des tuiles ou sur des panneaux revêtus d'enduits (leukômata) destinés à orner des temples et des demeures… Lire la suite

15.  EUPHRONIOS (dernier quart ~VI^e-déb. ~V^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Peintre et, probablement, potier, Euphronios, dont le nom nous est connu par dix-huit signatures, est le plus grand des artistes athéniens appartenant à la première génération des peintres de vases qui utilisent la technique de la (ou des) figure(s) rouge(s), inventée vers ~ 530, sans doute par le Peintre d'Andokidès. Les possibilités d'expression… Lire la suite

16.  EXÉKIAS (2^e moitié ~VI^e s.)

Écrit par : Martine Hélène FOURMONT

… *Peintre et potier, Exékias représente le courant de la céramique attique à figures noires de la seconde moitié du ~ vi^e siècle qui, par son style, s'oppose à la tendance maniériste du Peintre d'Amasis, son contemporain, et annonce le classicisme du ~ v^e siècle. Il exerça plus longtemps comme potier, et son… Lire la suite

17.  GELA PEINTRE DE (fin ~VI^e-1^er quart ~V^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Une fois inventée, vers ~ 530, vraisemblablement par le Peintre d'Andokidès, la technique dite de la (ou des) figure(s) rouge(s), la céramique attique à figures noires ne disparaît pas pour autant : pendant plus d'un demi-siècle encore, de nombreux peintres vont continuer à utiliser le procédé traditionnel, certains avec talent, comme le Peintre de… Lire la suite

18.  GRÈCE ANTIQUE (Civilisation) - Les arts de la Grèce

Écrit par : Pierre DEVAMBEZ, Agnès ROUVERET

Dans le chapitre "La période géométrique"  : … pyxides sont des coffrets aplatis, circulaires, dans lesquels on peut ranger bijoux ou onguents. *Les motifs choisis pour décorer ces vases sont extraordinairement peu nombreux : des chevrons, des hachures, des triangles ou des losanges, et surtout des méandres et des croix gammées. D'abord isolés en tableaux en des places bien en vue, ils s'… Lire la suite

19.  GRÈCE ANTIQUE (Civilisation) - Fonctions de l'image

Écrit par : François LISSARRAGUE

Dans le chapitre "Les vases : des funérailles au banquet"  : … la conservation des objets dans les tombes nous ont cependant transmis un nombre considérable *de vases peints, ornés de figures variées qui constituent un riche répertoire iconographique. Produits pour l'essentiel à Athènes aux vi^e et v^e siècles avant J.-C., ils constituent une classe à part dans l'… Lire la suite

20.  HEIDELBERG PEINTRE DE (2^e quart ~VI^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Dès le moment où la production des vases attiques à figures noires connaît un sensible accroissement, c'est-à-dire dès le deuxième quart du ~ vi^e siècle, les peintres ont tendance à se spécialiser dans la décoration de telle ou telle forme de vase. C'est ainsi que certains d'entre eux, et non des moindres, préfèrent accorder… Lire la suite

21.  LYDOS (actif env. ~560-~530)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Vers le milieu du ~ vi^e siècle, la céramique attique à figures noires a atteint sa maturité. Des artistes comme Sophilos et Clitias ont déjà produit d'indiscutables chefs-d'œuvre, et il est désormais difficile aux peintres plus jeunes de faire mieux que leurs aînés. Les grands thèmes inspirés par l'épopée, la mythologie ou la… Lire la suite

22.  MARSYAS PEINTRE DE (milieu à 3^e quart ~IV^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Le peintre que l'on désigne sous le nom conventionnel de Peintre de Marsyas est un des rares artistes dignes de ce nom, une des rares personnalités affirmées, parmi les décorateurs de vases attiques à figures rouges du ~ iv^e siècle. En effet, à la suite de la défaite subie par Athènes en ~ 404, à la fin de la guerre du… Lire la suite

23.  MEIDIAS PEINTRE DE (~420 env.-~400)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *À partir des environs de ~ 430, un courant nouveau anime la céramique attique à figures rouges : à la noble grandeur du style « libre » classique, représentée en particulier par les Peintres d'Achille ou de Cléophon, fait place le plus souvent un dessin miniaturiste, bourré de détails décoratifs, au service presque exclusif de jeunes femmes… Lire la suite

24.  NAXOS

Écrit par : Bernard HOLTZMANN

Dans le chapitre "Naxos aux III^e et II^e millénaires avant J.-C."  : … en quelques points de l'île, notamment au pied nord de l'acropole de la cité grecque ultérieure. *Les vases à décor peint trouvés là dans les tombes s'inspirent du style mis au point sur le continent : les motifs végétaux et animaux (poissons et poulpes), de plus en plus stylisés, sont prépondérants, la figure humaine, très rare. Naxos, qui avait… Lire la suite

25.  NESSOS PEINTRE DE (dernier quart ~VII^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Parmi les quelques peintres de vases attiques de la fin du ~ vii^e siècle, celui que l'on appelle d'ordinaire le Peintre de Nessos (ou Nettos), d'après le nom du centaure représenté sur le col d'une grande amphore d'Athènes (Musée national, n^o 1002) qui constitue son œuvre principale, est la personnalité artistique qui… Lire la suite

26.  NIOBIDES PEINTRE DES (2^e quart ~V^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Une fois que les grands artistes de la deuxième génération des peintres de vases attiques utilisant comme moyen d'expression la technique des figures rouges eurent porté à leur point de perfection la qualité technique du dessin (ainsi le Peintre de Berlin, le Peintre de Cléophradès, Douris, Macron et le Peintre de Brygos), les décorateurs de vases… Lire la suite

27.  OLTOS (actif fin ~VI^e s.)

Écrit par : Martine Hélène FOURMONT

… *Peintre attique de la fin du ~ vi^e siècle, Oltos appartient à la première génération du style dit sévère. Avec Épictétos, il illustre tout le développement formel de la peinture de coupes. Il a travaillé avec de nombreux potiers, au moins six, dont Kachrylion, au début, et plus tard Euxithéos, qui tournait également pour… Lire la suite

28.  PENTHÉSILÉE PEINTRE DE (actif 2^e quart ~V^e s.)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Au moment où le Peintre des Niobides, vers ~ 460, s'essayait à transformer sur quelques vases attiques à figures rouges d'importantes dimensions certaines des trouvailles de la grande peinture contemporaine, celui de ses compatriotes que l'on appelle Peintre de Penthésilée, d'après le nom de l'Amazone représentée dans une de ses œuvres les plus… Lire la suite

29.  POTERIE

Écrit par : Colette CROUZET, Jeanne GIACOMOTTI, Henri MORISSON

Dans le chapitre "Monde égéen et monde gréco-romain"  : … de vases aux formes galbées régulières et aux parois d'une extrême minceur. Au Minoen moyen, le *décor donne la suprématie aux lignes courbes, à la spirale en ses multiples combinaisons, tandis que la couleur s'enrichit de tons nouveaux. Au Minoen récent (vers 1600-1400), l'inspiration se renouvelle par des emprunts directs à la faune et à la… Lire la suite

30.  RÉALISME, art grec

Écrit par : Bernard HOLTZMANN

… *Depuis la Renaissance jusqu'au milieu du xix^e siècle au moins, l'art grec a fourni aux artistes et aux penseurs de l'Occident le modèle de ce qu'ils ont appelé le « beau idéal » : un art où la réalité est épurée par la recherche d'une perfection formelle résultant d'une démarche intellectuelle. Cette perception de l'art grec,… Lire la suite

31.  SOPHILOS (actif env. ~590-~570)

Écrit par : Jean-Jacques MAFFRE

… *Le premier fabricant et décorateur de céramique attique à figures noires dont le nom véritable nous soit connu. Parmi la cinquantaine de vases ou de fragments qui sont unanimement attribués à Sophilos, il y en a quatre qu'il a signés — trois en tant que peintre, un en tant que potier. Certains savants portent à une centaine le nombre de ses œuvres… Lire la suite