Ce sujet est traité dans les articles suivants :
Écrit par : Michèle AQUIEN
… Le peintre turc Abidine* s'est éteint à Paris le 7 décembre 1993, à l'âge de quatre-vingts ans. Il a mené une carrière internationale, exposant ses œuvres depuis 1947 non seulement en Turquie et en France, mais aussi aux États-Unis, en Europe et en Russie. Son goût de la recherche créative, sa passion pour la vie et un travail soutenu l'ont amené à… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Expression d'origine discutée, l'abstraction lyrique apparut en France vers 1947 et sert à désigner toutes les formes d'abstraction qui ne relèvent pas de l'abstraction dite géométrique. C'est ainsi qu'on l'a appliquée à l'action painting de Pollock, de même qu'aux premiers travaux de peinture gestuelle de Mathieu, lui-même tributaire de l… Lire la suiteÉcrit par : Denys RIOUT
Dans le chapitre "Abstraction, monochromie et fin de l'art" : … *La réduction moderniste conduit la peinture à la stricte monochromie, et on s'est demandé s'il s'agissait encore là d'art abstrait. Dans son journal, Yves Klein répond par la négative : il s'avoue « heureux de ne pas être un peintre abstrait ». Le premier tableau qu'il soumit à l'approbation du monde de l'art ne fut pas acceptée au Salon des… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Peintre italien, né en 1935 à Bologne, installé à Paris depuis 1970, Adami a entretenu dès ses débuts des rapports étroits avec les écrivains et les artistes de l'avant-garde internationale parisienne. Élève de l'académie Brera de Milan, il expose dès 1957 ses premiers tableaux, influencés par Matta. Bien que très vite effacée par la mise en place… Lire la suiteÉcrit par : Michel FRIZOT
… *Né en 1928 à Rishon-le-Zion (Palestine sous mandat britannique, actuel Israël), c'est à Zurich, où il arrive en 1949 après des études à Jérusalem, que Yaacov Agam trouve son vocabulaire plastique dans le milieu qui voit se développer l'art concret suisse. Il y rencontre en effet Johannes Itten et Max Bill, qui avaient été, le premier, professeur et… Lire la suiteÉcrit par : Jacinto LAGEIRA
… *L'artiste catalan Pep Agut est né en 1961 à Terrassa, près de Barcelone où il est installé et étudie l’art à l’école Sant Jordi de l’université de Barcelone de 1979 à 1984. Il est régulièrement exposé à la galerie Estranyi, à Barcelone, et à la galerie des Archives, à Paris. Son œuvre explore le thème de la vision à travers des médias tels que la… Lire la suiteÉcrit par : Yve-Alain BOIS, Universalis
*Le nom de Josef Albers évoque à tout amateur les innombrables toiles, intitulées Hommage au carré, élaborées à partir de 1949 selon une identique matrice formelle : plusieurs carrés emboîtés symétriquement par rapport à un axe vertical. Ces œuvres apparaissent comme aboutissement logique d'une… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Peintre américain, Ivan Albright s'inscrit dans une tendance de l'art américain que l'on a appelée le « réalisme magique ». Il est le fils du peintre Adam Emery Albright, qui fut lui-même un élève de Thomas Eakins, célèbre représentant de la tradition réaliste américaine. Certains artistes travaillant dans les années 1930, au moment de la crise… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Une œuvre dominée par le mouvement incessant qui accompagne l'acte de peindre, un univers en perpétuelle mutation qui engendre, au mépris de toute vraisemblance, des formes et des figures appartenant au domaine du fabuleux, des couleurs éclatantes, telles sont les caractéristiques des travaux de Pierre Alechinsky, qu'il s'agisse de peintures, de… Lire la suiteÉcrit par : Anatole KOPP
… *Artiste soviétique. Après des études au collège artistique d'Odessa (1903-1907), Altman part en 1910 pour Paris, où il découvre le cubisme. Il rentre dès 1911 en Russie et s'installe à Saint-Pétersbourg, foyer de l'avant-garde russe. Sans se rallier totalement à un mouvement précis, il participe parallèlement aux manifestations du Monde de l'art et… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
… au Japon. En 1997, le mémorial aux victimes d'Hiroshima comptait plus de deux cent mille noms. * Andy Warhol peint 129 Die (Plane Crash) [129 victimes (catastrophe aérienne)], acrylique sur toile, 254 cm × 183 cm, Museum Ludwig Cologne, d'après la première page du New York Mirror du 4 juin 1962. Il considérera cette œuvre… Lire la suiteÉcrit par : Jacques CARRÉ, Barthélémy JOBERT
Dans le chapitre "Le XXe siècle : tradition et innovation" : … attachante mais moins personnelle, qui doit beaucoup au cubisme et à Braque en particulier. *Après la Seconde Guerre mondiale, le portrait a opéré un retour en force avec Sutherland et Moynihan, mais surtout avec Lucian Freud (le petit-fils de Sigmund) et Francis Bacon. Freud (1922-2011) peint des portraits de ses proches d'une précision et… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
Dans le chapitre "L'anti-art et ses avatars" : … critique contre les mythes, contre les poncifs, contre le professionnalisme de l'art. Les *ready-made de Duchamp – ainsi que les objets de Man Ray – ont servi de balises, sinon de repères, dans cette clandestine aventure. Tout s'est donc passé comme si Breton laissait faire Duchamp dans un domaine dont ni l'un ni l'autre n'ont jamais voulu… Lire la suiteÉcrit par : Hervé GAUVILLE
*Reflex est le nom de la revue à laquelle l'artiste néerlandais Karel Appel, âgé de vingt-sept ans, a d'abord associé son nom, à côté de ceux de poètes et des peintres Constant et Corneille. Les peintures d’Appel renvoient, par un excès dans les formes et les couleurs d’une grande intensité… Lire la suiteÉcrit par : Béatrice PARENT
… *Peintre japonais, né à Nagoya, Arakawa est considéré comme un artiste américain, car depuis 1961 il vit et travaille à New York, où il a rapidement acquis une réputation internationale en participant à de nombreuses expositions, comme celles du musée d'Art moderne de la Ville de Paris en 1970 ou du Stedelijk Museum d'Amsterdam en 1978. L'œuvre d'… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… dans la capitale française à partir de 1954, mais conserve également une résidence à Jérusalem. *À partir de 1957, il peint des toiles abstraites où s'opposent des formes anguleuses aux couleurs vibrantes de rouges, de blancs et de noirs, mais considère peu à peu l'abstraction comme une impasse et cesse de peindre en 1965. Après avoir pratiqué… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Né à Madrid en 1937, Eduardo Arroyo, qui a vécu et travaillé à Paris de 1958 à 1982 en effectuant quelques séjours en Italie et à Berlin, est sans doute l'un des peintres majeurs de l'Espagne contemporaine. Mais il est aussi l'un des peintres européens les plus offensifs qui aient été révélés depuis les années 1960. Élève de l'école de journalisme… Lire la suiteÉcrit par : Georges CHARBONNIER
Dans le chapitre "La peinture" : … *Ainsi qu'il a été dit plus haut, c'est au xxe siècle que se développe l'utilisation des mathématiques à des fins de création artistique, principalement à partir de 1950. C'est notamment le désir d'utiliser l'ordinateur qui a conduit un certain nombre d'artistes à rechercher une éducation mathématique. Les motivations des… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
… sont retrouvés morts dans leur cellule. La thèse du suicide collectif est officiellement maintenue. * Exposition de 18 octobre 1977, cycle de quinze peintures réalisées par Richter sur le thème de la mort suspecte des membres du groupe Baader-Meinhof. Le cycle du 18 octobre 1977 est exposé dans plusieurs institutions… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Né en 1944 à Agniam Thiodaye (Sénégal), Amadou Bâ, élève de Pierre Lods (1921-1988), vit et travaille à Dakar. Sa peinture, pleinement nourrie par la tradition et que l'on pourrait qualifier de « classique » par les sujets traités – bœufs en forme de lyre, pasteurs, bateaux à fond plat sur un fleuve, danseurs – témoigne d'une Afrique nomade et… Lire la suiteÉcrit par : Laura MALVANO
Dans le chapitre "La situation artistique à Londres" : … Berlin et à Paris ; de retour à Londres, en 1929, il se fera rapidement priser comme « designer » de mobilier.* Sa production picturale fut d'abord épisodique, et c'est seulement à partir de 1946 qu'il peindra régulièrement. Bien qu'elle ne s'inscrive pas dans un groupe déterminé, la production de Bacon se rattache au milieu culturel formé par les… Lire la suiteÉcrit par : Catherine VASSEUR
… *Issu d'un milieu bourgeois, l'artiste italien Enrico Baj, né en 1924 à Milan et mort en 2003 à Vergiate, près du lac Majeur, marque très jeune son rejet de l'autorité en se moquant de dignitaires fascistes en visite dans sa ville natale, ce qui lui vaut quelques démêlés avec la police. Réfugié à Genève en 1944 pour échapper à la conscription, il… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Signataire avec Boccioni, Carrá, Russolo et Severini du Manifeste des peintres futuristes, le 11 février 1910 à Milan, Giacomo Balla est le plus âgé du groupe. Né à Turin, Balla décide très tôt de sa vocation de peintre. Autodidacte, il ne suivra que quelques cours de dessin ; il travaille chez un lithographe et approfondit les techniques… Lire la suiteÉcrit par : Maxime PRODROMIDÈS
… *Le peintre Miquel Barceló est né à Felanitx, dans l'île de Majorque, en 1957. Cet artiste a présenté un premier bilan de ses travaux dans la capitale catalane (Barceló, Barcelona) en 1987, préludant à un tournant dans son œuvre : l'année suivante, il découvrait l'Afrique. Comme Cervantès, Barceló est voyageur, polyglotte, farceur,… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Peintre, écrivain et cinéaste d'avant-garde né à Livourne. Baruchello, après avoir fait un doctorat de droit, a créé, très jeune, une entreprise de produits biochimiques qu'il a abandonnée définitivement en 1959, malgré sa réussite, pour se consacrer à la peinture. Après une première phase d'expérimentation « informelle », où il utilisait un vernis… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
Dans le chapitre "La violence de la surface" : … et volontiers blasphématoire, Baselitz revendique la rupture comme façon d'être et d'œuvrer. *En l963, lors de sa première exposition personnelle à Berlin, deux de ses œuvres, dont Die Große Nacht im Eimer (La Grande Nuit foutue, Museum Ludwig, Cologne), sont interdites pour outrage public à la pudeur. Œuvres violentes et… Lire la suiteÉcrit par : Yve-Alain BOIS, Universalis
Dans le chapitre "La reconnaissance américaine et la diffusion du Bauhaus" : … qu'ils soient à mille lieues de partager l'idéal de « design total » cher à Bayer et au Bauhaus. *Quant à sa peinture, à laquelle il consacre de plus en plus de temps jusqu'à sa mort, elle reste un pot-pourri de styles diversement apprécié : l'influence surréaliste y domine jusque dans les années 1950, puis tend peu à peu à s'estomper pour… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
… *Né à Pittsburg, ce peintre américain d'origine grecque est généralement associé à l'action painting — au sens que lui donne le critique Harold Rosenberg : une peinture qui se fait dans l'acte, sans idée préalable de son résultat. Mais à la différence de la gestualité impulsive d'un De Kooning, de l'investissement corporel d'un Pollock, c'… Lire la suiteÉcrit par : Robert L. DELEVOY
… *Groupe fondé à Bruxelles, sous la présidence d'honneur de James Ensor et à l'initiative de Robert L. Delevoy, animateur depuis 1942 des salons « Apport » pour lesquels il installa, en 1944-1945, un jury qui devait constituer le noyau administratif de l'association Jeune Peinture belge. Parmi les artistes fondateurs, on citera les peintres René… Lire la suiteÉcrit par : Serge LEMOINE, Universalis
Dans le chapitre "Un artiste protéiforme" : … sur-le-Main. Ces réalisations témoignent d'un véritable accomplissement de sa carrière. Ses* tableaux restent peints à la main : Max Bill les exécute au couteau à peindre et au cache, pour obtenir des surfaces lisses et homogènes et pour éliminer toute trace de facture personnelle. Ses compositions restent rigoureusement dans le plan, les… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
Écrit par : Universalis
… Peintre et* sculpteur colombien né le 19 avril 1932 à Medellín. Le jeune Fernando Botero suit une école de tauromachie pendant plusieurs années, mais sa véritable vocation est l'art. Adolescent, il commence à peindre, puisant son inspiration dans l'art précolombien et le style colonial espagnol qui l'entourent, ainsi que dans l'œuvre politique du… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Peintre roumain. Venu à Paris en 1929, Brauner est l'une des figures les plus fortes et les plus déroutantes de la peinture surréaliste. Sa première œuvre notable, L'Étrange Cas de Monsieur K., est célébrée par Breton (1934) comme la réincarnation monstrueusement vengeresse de l'Ubu roi de Jarry, reflétée par les dictatures qui… Lire la suiteÉcrit par : Philippe PIGUET
… Le *peintre Yves Brayer mériterait d'être surnommé le « peintre-soleil » tant son œuvre rayonne de cette « vertu première : une exigeante luminosité », dont a parlé l'écrivain Henri Bosco à son sujet. Né en 1907 à Versailles, il passe sa jeunesse à Bourges, fait ses études à l'École des beaux-arts de Paris, obtient en 1930 le premier grand prix de… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *À trente ans, en 1958, le peintre Bernard Buffet voit son œuvre consacrée par une rétrospective à la galerie Charpentier, dont le catalogue est préfacé par Claude Roger-Marx. Jusqu'en 1999, l'artiste fournit au moins une centaine de tableaux par an, sans compter les dessins et les estampes. La maladie a pourtant vaincu ce bourreau de travail, qui s… Lire la suiteÉcrit par : Paul-Louis RINUY
… *Originaire de la banlieue parisienne – Charenton, dans le Val-de-Marne –, le peintre Pierre Buraglio, né en 1939, travaille à Paris. Il est professeur à l'École nationale supérieure des beaux-arts, où il avait été élève à partir de 1959 dans l'atelier de Roger Chastel, en compagnie de Viallat, Buren, Parmentier, Bioulès et Rouan, qui transformèrent… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
*Peintre abstrait, Alberto Burri fit une entrée tumultueuse sur la scène artistique des années 1950 en intégrant à sa pratique picturale des objets aussi dérisoires que des sacs de jute ou de vieux chiffons déchirés. En faisant de leur trame usée le tableau lui-même, « l'artiste, écrit Jean Leymarie,… Lire la suiteÉcrit par : Christophe CHICLET
… Peintre *grec installé à Paris, Konstantinos Byzantios, appelé aussi « Dikos », a fait partie des grandes figures de l'école de Paris avec l'Espagnol Eduardo Arroyo et le Russe Serge Poliakoff. Né à Athènes en novembre 1924, il entre à l'école des Beaux-Arts d'Athènes dans les ateliers des maîtres Konstantinos Parthenis et Umberto Argyros. La… Lire la suiteÉcrit par : Andrée DESAUTELS, Roger DUHAMEL, Marta DVORAK, Juliette GARRIGUES, Constance NAUBERT-RISER, Philip STRATFORD, Universalis
Dans le chapitre "L'art moderne et contemporain" : … sa peinture que par sa critique d'art dans le quotidien The Montrealer entre 1936 et 1940. *Il fonde en 1939 la première Société d'art contemporain, qui a pour but la diffusion de l'art d'avant-garde. Cet événement est suivi en 1940 par le retour au Canada d'Alfred Pellan (1906-1988) après un séjour de quatorze ans à Paris. Sa peinture,… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre* britannique. À quinze ans Patrick Caulfield quitte l'école, travaille en usine, puis s'engage dans la Royal Air Force, et suit des cours du soir de dessin avant d'être admis, en 1956, à la Chelsea School of Art, puis en 1960 au Royal College of Arts. L'y rejoignent David Hockney et Allen Jones, qui s'opposent à l'expressionnisme abstrait… Lire la suiteÉcrit par : Jacques ZEITOUN
… *Sergueï Ivanovitch Charchoune est né à Bougourouslan (Russie), d'un père descendant de serfs d'origine slovaque, individualiste et anarchisant, et d'une mère russe. Élevé avec sévérité dans une foi qu'il a gardée toute sa vie, il se situe dès son enfance au centre de la trinité musique-poésie-peinture. Si cette dernière l'attire pour toujours, il… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre et dessinateur* italien, né le 23 mars 1952 à Naples. Francesco Clemente se rend à Rome en 1970, où il étudie l'architecture à l'université. Il travaille sur la représentation intense, expressive et sombre du corps humain – parfois le sien – contribuant à définir ce que les critiques appellent le néoexpressionnisme. Ce mouvement refuse l'… Lire la suiteÉcrit par : Françoise BORGNIET
… *Le peintre Henri-Jean Closon est né à Liège. En 1898, son père l'envoie aux Pays-Bas chez le professeur Charles Salden, qui lui fait découvrir les maîtres de la peinture, notamment Rembrandt, et lui apprend à dessiner. Quelques événements importants jalonnent son adolescence : en 1903, il lit l'ouvrage du grand chimiste Chevreul, De la loi du… Lire la suiteÉcrit par : Catherine VASSEUR
*Cobra – ou CoBrA, selon la typographie de Christian Dotremont – désigne un mouvement pictural fondé en 1948 par une poignée d'artistes d'Europe du Nord issus des avant-gardes formées après la Seconde Guerre mondiale. Forgé à partir des premières lettres de Copenhague, Bruxelles et Amsterdam, cet acronyme… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Né en 1957, Philippe Cognée a étudié à l'École des beaux-arts de Nantes, sa ville natale. À partir de 1982-1983, il se consacre entièrement à la peinture et participe à des expositions collectives. Ses travaux à l'écriture « expressionniste » font alors intervenir les souvenirs de son enfance au Bénin où son père était en poste et s'inspirent aussi… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… par de grandes toiles où dominent les aplats de couleur et où les détails de surface sont rares. *Cette tendance est identifiée au milieu des années 1950 par le critique d'art américain Clement Greenberg, qui utilise le terme post-painterly abstraction (« abstraction post-picturale ») pour décrire le travail d'un groupe d'artistes au… Lire la suiteÉcrit par : Bernard MARCADÉ
… *Le peintre Robert Combas est né à Lyon en 1957. Après des études à Sète et à l'école des Beaux-Arts de Montpellier, il accède très vite à la notoriété, puisqu'il participe, dès 1980, à l'exposition Après le classicisme, organisée au musée de Saint-Étienne, qui rend compte des nouvelles tendances de l'art contemporain. Partie prenante de la… Lire la suiteÉcrit par : Catherine VASSEUR
… formation, les diktats esthétiques promulgués par la Kultuur Kamer à la botte de l'occupant nazi. *Dès après la guerre, la liberté formelle et la puissance de coloris émanant de ses toiles annoncent les principes d'expression qui régiront l'activité du Groupe expérimental hollandais, fondé en juillet 1948 avec Karel Appel et Corneille, puis du… Lire la suiteÉcrit par : Laurence DENÈS, Arnauld LE BRUSQ, Madeleine PAUL-DAVID
Dans le chapitre "Aux sources de la modernité artistique" : … *Pionnier de la peinture à l'occidentale, Ko Hee-dong (1886-1965) l'a étudiée dès 1909 à l'École des beaux-arts de Tōkyō. La voie de la modernité tentera une pléiade d'artistes qui s'inspirent principalement de l'École de Paris. Certains font d'ailleurs le voyage vers l'Europe, tel Yi Chong-u (1899-1981), qui vient en France dès 1925 et expose à… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Guillaume Cornelis van Beverloo, dit Corneille, est né en 1922 à Liège en Belgique de parents néerlandais, qui s'installent en 1929 à Amsterdam. Sa peinture, s'il fallait lui attribuer une qualification particulière au sein de la violence expressive et libératoire du mouvement Cobra, pourrait être celle d'un paysagiste. Mais d'un paysagiste… Lire la suiteÉcrit par : Robert L. DELEVOY
… *Peintre belge de mère hollandaise et de père flamand, né à La Haye. Jan Cox fit ses humanités au Barleus Gymnasium d'Amsterdam. Il quitte la Hollande en 1936 pour se fixer à Anvers, où il rencontre Marc Mendelson, et suit pendant trois mois les cours de l'Institut supérieur des beaux-arts ; de 1937 à 1945, il étudie l'art et l'archéologie à Gand.… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Ce Bolognais né en 1925, fils d'un cheminot qui pratiquait la peinture par amour de l'art, n'a pas été baptisé Leonardo par hasard : il fut initié aux techniques picturales dès son enfance. Encouragé par toute sa famille, il lia très tôt le plaisir de peindre à la contemplation des horizons. Son père ayant été muté en Calabre en 1936, le souvenir… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Le *peintre et sculpteur Miodrag Djuric, dit Dado, né en 1933 à Cetinje au Monténégro (ex-Yougoslavie), est un artiste dont l'œuvre, aux visions troublantes et funèbres, est marqué par le surréalisme. Il étudie à l'École des beaux-arts de Herceg Novi (Monténégro) puis à l'Académie des beaux-arts de Belgrade, où il suit les cours de Marko Celebonovic… Lire la suiteÉcrit par : Guitemie MALDONADO
Dans le chapitre "Mythe et réalités" : … et son penchant pour le classicisme dégradent ses relations avec Breton et les surréalistes. *La rupture est consommée à son retour en Europe après la Seconde Guerre mondiale passée en exil aux États-Unis. À compter de cette époque, la carrière de Dalí prend un tour déconcertant. Touche-à-tout génial ou imposteur rusé, tantôt peintre, tantôt… Lire la suiteÉcrit par : Béatrice PARENT
… *Dès ses débuts, l'œuvre de l'Allemande Hanne Darboven (née en 1941 à Munich), qui vit près de Hambourg, n'a cessé de susciter l'intérêt tant il se démarque des formes de création dites d'avant-garde. Après des études aux Beaux-Arts de Hambourg, Hanne Darboven part en 1966 pour New York où C. Andre et S. LeWitt s'intéressent à son travail, qui se… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Né le 14 avril 1920 à Paris, Olivier Debré est le troisième enfant d'une famille bourgeoise intellectuelle – son père, Robert Debré, est professeur de médecine et sa mère, interne des hôpitaux, est la fille du peintre d'histoire Édouard Debat-Ponsan. La peinture est pour l'adolescent « une manière d'être » et il entre, après des études secondaires… Lire la suiteÉcrit par : Éric de CHASSEY, Universalis
*Willem De Kooning occupe une place essentielle et contradictoire dans l'histoire de l'art récent. Dans un siècle qui privilégie les positions esthétiques claires, il refuse toujours de choisir entre abstraction et figuration, pratiquant alternativement l'une et l'autre approche, souvent en… Lire la suiteÉcrit par : Gilbert LASCAULT, Universalis
Né* en 1897 à Antheit-les-Huy, Paul Delvaux s'est toujours défendu d'être surréaliste : « J'ai certainement été influencé par De Chirico et André Breton, mais je n'aime pas tellement qu'on me range sous leur bannière. » Épris de ses propres rêves, hanté par une enfance où il se maintient, il se méfie… Lire la suiteÉcrit par : Christophe DOMINO
… *Hugo Demarco est né le 13 juillet 1932 à Buenos Aires, en Argentine. Sa formation à l'École des beaux-arts de la capitale sud-américaine est des plus consistantes, et le jeune professeur de dessin et de gravure qu'il devient en 1957 est nourri de culture moderne, en particulier de celle que l'Europe a su produire, un intérêt que conforte sans doute… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Né le 21 mai 1921 à Hellemmes-lès-Lille, le peintre Jean Dewasne commence à dessiner dès l'adolescence, lorsque le lycée et ses études de musique lui en laissent le loisir. Pendant plusieurs années, il travaille d'après le plâtre et le nu et peint des tableaux pointillistes. Entré à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, il suit des… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Un peintre américain, on le savait depuis Pollock, n'est pas forcément un homme sûr de sa supériorité, nationaliste et anti-Européen : Jim Dine (comme un James Rosenquist) est là pour le prouver. Né en 1935 dans l'Ohio, petit-fils de charpentier, arrivé à New York en 1958 et ayant participé activement, par ses happenings (The Smiling Workman… Lire la suiteÉcrit par : Pierre RYCKMANS
*Les peintres chinois contemporains se trouvent dans une situation délicate. Certains, séduits par les techniques de la peinture à l'huile, ont trop bien réussi : leur succès les a placés définitivement dans l'orbite des écoles de Paris, de Londres ou de New York, et, si estimable que puisse être leur… Lire la suiteÉcrit par : Lionel RICHARD
Dans le chapitre "D'une guerre à l'autre" : … bibliques, comme Les Sept Péchés capitaux en 1933 (Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe),* La Tentation de saint Antoine en 1944 (fondation Otto Dix, Vaduz, Lichtenstein), Loth et ses filles en 1939, collection particulière. D'autre part, des dessins ou tableaux de paysage contredisant les critères d'harmonie et de paix… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… Peintre et sculpteur* français, Pierre Dmitrienko est né à Paris en 1925 d'une mère grecque et d'un père russe qui avait fui sa patrie lors de la révolution. Après des études secondaires au lycée Pasteur, à Neuilly, il s'inscrit en 1944 à l'École des beaux-arts de Paris, où il étudie pendant deux ans l'architecture avant de se consacrer à la… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… comme décorateur en se servant déjà de photographies pour déclencher son processus de création. *En 1989, il est de retour à Londres, où il suit les cours de peinture du Master School of Arts de Chelsea, et reçoit le Whitechapel Artists Award, qui lui vaut quelques critiques élogieuses et lui permet d'exposer régulièrement. Aujourd'hui, Peter… Lire la suiteÉcrit par : Philippe PIGUET
… *Véritable militant de la cause abstraite, César Domela est né avec le siècle à Amsterdam. Si le terme de géométrique peut qualifier d'emblée les premiers travaux de paysages et de natures mortes qu'il exécute à l'âge de dix-neuf ans, il s'applique encore plus justement à toute la production d'images non figuratives qu'il réalise à partir des années… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Celui que ses amis surréalistes appelaient le « dragonnier des Canaries » fit, pendant quelques mois, en 1934, de Ténériffe l'un des lieux d'agitation intellectuelle de l'époque. Cet aspect expérimentateur de sa personnalité traduit une imagination luxuriante, et l'on n'a pas encore inventorié toutes les trouvailles dont Oscar Domínguez fera… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Né à Pantin, René Drouin fut d'abord élève à l'École spéciale d'architecture puis, dans les années 1930, dessinateur de mobilier contemporain. En 1939, il abandonne la décoration pour ouvrir à Paris (en association avec un autre débutant, Leo Castelli) une galerie de peinture au 17, place Vendôme. Lieu prestigieux, entreprise d'abord modeste qui ne… Lire la suiteÉcrit par : Erik VERHAGEN
… directeur Paul Andriesse, tout en participant à la Documenta 7 de Kassel organisée par Rudi Fuchs. *C'est également à cette période que son œuvre prend une tournure plus picturale, sans pour autant que Marlene Dumas délaisse le dessin et encore moins le recours à l'écriture. Celle-ci peut selon les cas innerver les images mais aussi, via l'… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *René Duvillier est né à Oyonnax dans l'Ain le 3 avril 1919. Douloureusement marquée par la mort de sa mère, son enfance voit s'éveiller sa vocation pour la peinture lorsque son père, professeur de dessin, lui apprend les différentes techniques et l'emmène visiter les musées. De 1935 à 1938, il fréquente le cours de Charles Guérin, disciple de… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
Écrit par : Hervé VANEL
Écrit par : Marc THIVOLET
… *Une représentation quelque peu âpre du monde caractérise les premières œuvres du peintre suisse Hans Erni (né en 1909 à Lucerne) ; puis l'artiste s'engage pendant quelques années dans la voie de l'art abstrait (cette période est marquée par l'adhésion au groupe Abstraction-Création) ; ses réalisations reflètent ensuite diverses influences : celles… Lire la suiteÉcrit par : Günter METKEN
Dans le chapitre "Les frottages" : … précis à la peinture du Moyen Âge tardif – des maîtres de Cologne à Jérôme Bosch et Grünewald.* La décomposition de l'ancien monde est rendue par l'aspect spongieux obtenu par la décalcomanie que pratiquait alors le peintre. L'Europe après la pluie (1940-1942) résume cette période. Tandis que sa liberté d'attaque – il pratique le « … Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Après avoir étudié la peinture à l'Académie de Reykjavik et contribué au sauvetage des passagers d'avions qui s'écrasent parfois sur les sommets de l'Islande ou récupéré la cargaison des bateaux qui font naufrage sur ses rives, Gundmundur Gundmunsson, peintre islandais né en 1932 à Olafsvik, dit Ferró, puis Erró, devenu professeur d'art en 1951, a… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Né à S ao Paulo de parents suédois et norvégien, revenu en Suède en 1939 et redevenu suédois en 1947, Fahlström ne peut être considéré seulement ni comme un peintre ni comme un Suédois. Enclin par nature et par expérience à l'universalité, il fut l'un des rares esprits encyclopédiques du xxe siècle. De 1961 à sa mort, il a vécu… Lire la suiteÉcrit par : Catherine VASSEUR
*Désigné en son temps comme l'un des pionniers de l'art « informel » – courant issu de l'abstraction lyrique et mis au jour en France, en 1951, par le critique Michel Tapié –, le peintre Jean Fautrier, qui fut aussi graveur et sculpteur, exprima en plusieurs occasions sa perplexité vis-à-vis de cette… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
Écrit par : Bernard MARCADÉ
… *L'expression « figuration libre » a été forgée au cours de l'été de 1981 par l'artiste Ben qui avait invité Robert Combas et Hervé Di Rosa à exposer dans sa galerie de Nice (2 Sétois à Nice). Cette appellation qui, un an plus tard, désignera une vingtaine d'artistes des années 1980, s'est finalement restreinte à quatre… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre* français, Lucien Fleury aura participé à l'aventure singulière d'une création collective. Élève de Gromaire, lauréat du prix Fénéon en 1954, il expose à la première biennale de Paris en 1959, puis opte pour la voie de l'engagement. Vice-président du Salon de la jeune peinture de 1965 à 1971, il est parmi ceux qui animent, en 1968, l'Atelier… Lire la suiteÉcrit par : Joseph ABRAM
… En 1968 paraît La Perspective curviligne, aboutissement de dix années de travail intense. *Parallèlement à ses écrits scientifiques, Albert Flocon poursuit une activité régulière de peintre, réalisant des gouaches, des aquarelles, remplissant aussi, au fil des saisons, des cahiers complets de paysages, de notes et de dessins à la plume et… Lire la suiteÉcrit par : Robert BENAYOUN
… prix à Venise en 1956, Foldès rencontra dans son pays d'adoption une incompréhension totale. Il* s'installe donc à Paris et revient à la peinture, mais à une peinture narrative, tridimensionnelle, exposée dans de nombreux pays (Brésil, États-Unis), qui expérimente des variations multiples sur le mouvement, peinture sur photos, tableaux mouvants… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Le peintre André Fougeron trouve sa place dans l'histoire de l'art de l'immédiat après-guerre, précisément dans la chronique des années 1947-1953, lorsque le Parti communiste tente d'imposer un art social, au service de la classe ouvrière et de ses luttes, un art de propagande directement lié aux événements de la politique intérieure française : le… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
… * Déclaré inapte au service militaire, Francis Bacon est recruté comme ambulancier dans le corps de défense civile de l'armée britannique. Au cours de ces années, il détruit la plupart de ses œuvres antérieures. La lecture des Euménides d'Eschyle (vers 458 av. J.-C.), où interviennent les Érinyes, divinités de la vengeance qui persécutent… Lire la suiteÉcrit par : Jacinto LAGEIRA
… Issue de la* peinture abstraite de l'après-guerre, l'œuvre de Sam Francis est fortement caractérisée par ses enjeux spirituels mais aussi par une tendance à l'immatérialité physique. Les artistes qui influencèrent Francis à ses débuts, Clifford Still ou Mark Rothko, bien qu'engagés eux aussi dans une quête spirituelle, donnaient à leurs œuvres des… Lire la suiteÉcrit par : Nelly FEUERHAHN
… ou culturelles, ses affiches le placent parmi les grands créateurs graphiques de son temps. *À partir de 1960, il s'adonne plus librement à la peinture, d'où une rétrospective au musée d'Art moderne de la Ville de Paris en 1986. Plume, pinceau, collage ou sculpture : il manifeste un éclectisme certain dans le choix des techniques et des… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
… *Helen Frankenthaler appartient à la seconde génération de peintres expressionnistes américains qui ont travaillé sur les apports des De Kooning et des Pollock tout en mettant ainsi en cause l'unité fictive de l'action painting. Helen Frankenthaler a utilisé la technique de la « couleur tache » (stained color, selon l'historien d'… Lire la suiteÉcrit par : Paul-Louis RINUY
Dans le chapitre "L'« Ingres de l'existentialisme »" : … famille juive aisée, qui émigre en Grande-Bretagne en 1933 après l'arrivée au pouvoir de Hitler. *Naturalisé britannique en 1939, il se forme à la Central School of Arts and Crafts de Londres, puis à l'East Anglian School of Painting and Drawing de Dedham. Ses premières peintures (Les Réfugiés, 1941) révèlent une parenté avec la Nouvelle… Lire la suiteÉcrit par : Jane PATRIE
… *Natalia Gontcharova, qui, en 1898, est entrée à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou y rencontre Mikhaïl Larionov et, à dater de cette époque, leur destin et leur œuvre sont indissociables. Après avoir subi les influences de la peinture européenne du début du siècle, tout en adhérant au rayonnisme de Larionov, elle est… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Né en Arménie turque, Gorky, le premier peintre américain qui ait suscité une véritable légende, avait perdu l'usage de la parole à l'âge de trois ans, sous le choc du départ de son père, qui s'enfuit en Amérique pour se dérober au service militaire turc. Un professeur lui rendit l'usage de la parole deux ans plus tard en faisant semblant de se… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Peintre allemand né le 22 février 1914 à Aachen. Artiste romantique, c'est par le truchement de l'automatisme, du geste spontané et de l'informel que Karl Otto Götz tente de retrouver les échos et les rythmes profonds des grands bouleversements du monde et de la nature humaine. Il s'initie pendant son service militaire à la technique du radar, ce… Lire la suiteÉcrit par : Pierre GEORGEL
… *Illustre centenaire de la peinture américaine, Grandma Moses, de son véritable nom Anna Mary Robertson, était une fermière de la Nouvelle-Angleterre, épouse de Thomas S. Moses, qui à près de quatre-vingts ans se prit de passion pour la peinture. Elle se consacra à la peinture, qui l'avait déjà attirée au cours des années vingt, avec tout le naturel… Lire la suiteÉcrit par : Lionel RICHARD
*Dessinateur et peintre, George Grosz a marqué de sa vision acerbe la représentation de l'Allemagne à la fin de la Première Guerre mondiale et durant la République de Weimar. La critique sociale passe chez lui par le recours à des procédés formels tels que la caricature ou le collage. Autant de moyens pour… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre,* sculpteur et muraliste équatorien. Né d'un père indien et d'une mère métisse, Oswaldo Guayasamin étudie à l'école des Beaux-Arts de Quito. Quand il visite pour la première fois les États-Unis, à vingt-deux ans, il se rend au Museum of Modern Art de New York pour voir Guernica de Picasso. Son œuvre comprend plus de 7 0 00 peintures… Lire la suiteÉcrit par : Anatole KOPP
… *Peintre soviétique. De 1903 à 1915, Guerassimov fait ses études au Collège de peinture, sculpture et architecture de Moscou. En 1918, il retourne dans sa ville natale, Kozlov, où il s'occupe essentiellement de décors de théâtre. Rentré à Moscou en 1925, il adhère à l'Association des peintres de la Russie révolutionnaire qui s'inspirait de la… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… air. Une extension du bâtiment est réalisée en 1992, par l'ajout d'une tour voisine de dix étages. *Le musée Guggenheim possède de nombreuses peintures européennes du xxe siècle (Chagall, Delaunay, Léger, Modigliani), des photographies (Mapplethorpe) et des tableaux américains (Rothko, Lichtenstein) datant des années 1950 à nos… Lire la suiteÉcrit par : Erik VERHAGEN
… *Peintre américain. Grand amateur de bandes dessinées, Philip Guston (né Philip Goldstein en 1913 à Montréal au Canada, il adopte son nom d'artiste en 1935) se voit, à l'âge de treize ans, offrir des cours de dessin par correspondance à la Cleveland School of Cartooning, avant de s'inscrire un an plus tard à la Manual Arts High School de Los Angeles… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Né à Bagheria (Sicile), le plus célèbre peintre italien du xxe siècle, après Giorgio de Chirico, ne se dissocie pas, par la sensualité et la violence de sa peinture figurative, du pays où il est né. Il a commencé par y faire des études de droit en 1930 et exposera ses tableaux avec des artistes siciliens jusqu'à la guerre. À… Lire la suiteÉcrit par : Guitemie MALDONADO
Dans le chapitre "Le « Big Daddy of Pop » (M.G. McNay) ?" : … L'ampleur de ses activités de diffusion et de pédagogue ne doit pas éclipser l'importance de son *œuvre picturale. Après avoir entamé, au début des années 1950, une réflexion sur l'abstraction géométrique, Hamilton réagit rapidement aux mutations profondes de la société de son temps en ouvrant sa peinture aux objets du quotidien et à une… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Parfois considérée comme l'un des précurseurs du pop art, la *peintre américaine Grace Hartigan créa des toiles pleines de vitalité inspirées de la culture américaine. Née le 28 mars 1922 à Newark, dans le New Jersey, Grace Hartigan ne reçoit qu'une brève éducation formelle. Elle se lance ainsi très tôt dans une carrière de peintre à New York.… Lire la suiteÉcrit par : Michel MELOT
… *Après des études de chimie et de géologie au King's College de Londres, Hayter a une activité d'ingénieur des pétroles en Iran. Il arrive à Paris en 1926 et fait une rencontre décisive pour lui, celle du graveur Joseph Hecht, qui lui apprend la technique du burin. Il installa en 1927, rue du Moulin-Vert, un atelier de gravure qui devint la… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *L'un des fondateurs du mouvement Die Brücke en 1905, ce jeune architecte passionné de Nietzsche s'avère d'emblée moins violent, plus mélancolique que Kirchner et Schmitt-Rottluf. Si dans ses premiers paysages (Chevaux dans un pré, 1908, Landsmuseum, Münster) Heckel n'emploie que trois ou quatre couleurs franches, sa palette s'assombrit et… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Peintre et sculpteur danois, né à Copenhague en 1907. « Immédiatement danois, dans ses toiles, ses sculptures, ses assemblages, ses bouts de fer », c'est ainsi que le poète et historiographe du groupe Cobra Christian Dotremont qualifie Henry Heerup. C'est dans l'inépuisable monde de fraîcheur, de spontanéité, de réalisme et de surréalisme, de… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Né dans une bourgade de la Pologne russe, immigré aux États-Unis en 1890, ce fabricant de pantoufles pour dames vient à la peinture en autodidacte et ne sera découvert qu'en 1939 par l'infatigable critique d'art Sidney Janis. L'œuvre de Hirshfield en fait l'un des très rares « naïfs » véritablement originaux depuis le Douanier Rousseau. La plupart… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
Lorsque le *peintre Edward Hopper disparaît en 1967, sa renommée est fermement établie de deux côtés de l'Atlantique. Toutefois sa vie, sa conception de la peinture, sa manière d'être au monde ne semblent évoquer que des paradoxes. « Observateur silencieux », il fonde sa description du monde sur ces instants où… Lire la suiteÉcrit par : Pierre RYCKMANS
*Au xxe siècle, plusieurs peintres chinois ont entrepris de rompre avec une tradition qui leur était devenue hermétique ou avait cessé pour eux d'être pertinente ; leur courage n'a pas encore été entièrement couronné de succès. D'autres, plus nombreux, s'accrochent au culte timoré d'une… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
*En 1976, dans la revue Critique, l'historien de l'art Jean-Claude Lebensztejn définissait comme « sans goût » la peinture des hyperréalistes, représentant une Amérique anesthésiée, celle des « insinuations télévisées, signes publicitaires, sweet rock, grands magasins, Muzak, paradis artificiels… Lire la suiteÉcrit par : Marie-Thérèse de MALLMANN, Rita RÉGNIER
Dans le chapitre "L'art contemporain" : … d'images capricieuses, sans attaches avec le réel, tracées à la plume avec des encres de couleur. *Après 1947, année de l'indépendance, Bombay et Delhi constituèrent les grands pôles d'attraction des vocations artistiques – supplantant ainsi Calcutta qui avait été le centre intellectuel de l'Inde britannique. Durant un certain temps, les peintres… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
… *L'artiste Robert Indiana — né Robert Clark dans l'État d'Indiana, aux États-Unis — revendique la spécificité américaine de son travail. « Je suis un peintre américain de signes », aime-t-il à dire. Cette caractéristique s'applique aussi bien à l'iconographie de ses œuvres, assimilée à celle du Pop Art, qu'à son mode d'expression, souvent rapproché… Lire la suiteÉcrit par : Yve-Alain BOIS
… *Si Johannes Itten n'a pas en tant que peintre l'importance d'un Klee ou d'un Kandinsky avec lesquels il professait au Bauhaus, il faut insister sur le caractère révolutionnaire de son enseignement (il s'est d'ailleurs senti très tôt pédagogue, puisque, dès 1916, il dirige une école d'art à Vienne). En 1919, Walter Gropius charge Itten de prendre en… Lire la suiteÉcrit par : François BERTHIER, François CHASLIN, Nicolas FIÉVÉ, Chantal KOZYREFF, Hervé LE GOFF, Françoise LEVAILLANT, Daisy LION-GOLDSCHMIDT, Madeleine PAUL-DAVID, Universalis
Dans le chapitre "La peinture de style japonais ou Nihonga" : … papier encadré) par Tsuchida Bakusen, et les extraordinaires Poissons de Murakami Kagaku (1888-1939). *Après la Seconde Guerre mondiale, innovations techniques et primauté de l'expression individuelle continuent de marquer la peinture Nihonga. L'intérêt se porte sur le rendu de l'espace et l'originalité de la composition, avec des… Lire la suiteÉcrit par : Joseph DORÉ, Pierre GEOLTRAIN, Jean-Claude MARCADÉ
Dans le chapitre "Peinture moderne et contemporaine" : … de ses œuvres ; pour lui, le Christ est un prophète juif qui symbolise la souffrance de son peuple. *Dans la seconde moitié du xxe siècle, le Christ deviendra un thème qui sera exploité par les peintres croyants ou non croyants. Chez le catholique Zadkine ou dans la Crucifixion en métal (1960) conçue en Union soviétique… Lire la suiteÉcrit par : Bertrand ROUGÉ, Universalis
*Peintre, sculpteur, dessinateur et graveur américain omniprésent dans les histoires de l'art contemporain et dans les plus grands musées, Jasper Johns est un des principaux précurseurs de l'explosion artistique des années 1960-1970 aux États-Unis. Dès 1958, lors de sa première exposition personnelle à… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… dont elle jouit en France, loin de tout préjugé racial, Lois Mailou Jones y passe de nombreux étés. *En 1953, elle épouse l'artiste haïtien Louis Vergniaud Pierre-Noël et rencontre nombre de confrères et compatriotes de son mari. Elle commence à brosser des portraits et des paysages aux couleurs plus vives et dans un style plus expressionniste. Les… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Dire du Danois Asger Jorn qu'il est peintre ou sculpteur ne saurait en aucun cas donner la mesure de l'activité prodigieuse de ce « vandale héréditaire, péninsulaire, ingénu et hilare », de cet « innocent génie de la vie sans procès » évoqué par Jacques Prévert. « Invoquant sans faillir, écrit son ami Jean-Clarence Lambert, pour les autres et pour… Lire la suiteÉcrit par : Béatrice PARENT
… *Artiste américain, né à Excelsior Springs dans le Missouri, Don Judd fut, avec Sol LeWitt, Robert Morris et Dan Flavin, un des principaux représentants de l'art minimal. Après des études d'art à l'Art Students League de New York et des études de philosophie à l'université Columbia, Judd se lance dans la peinture au début des années 1950,… Lire la suiteÉcrit par : Claude FELL
Depuis sa *mort précoce, en 1954, la vie et l'œuvre de Frida Kahlo, qu'on a longtemps présentée dans l'ombre et le sillage de son mari Diego Rivera, font l'objet de révisions constantes qui soulignent avec de plus en plus de force l'originalité et la créativité de cette artiste. De son vivant, elle avait déjà… Lire la suiteÉcrit par : Jean-Paul BOUILLON
… Depuis la *mort de l'artiste en 1944, l'œuvre de Wassily Kandinsky n'a cessé d'être exposée dans le monde entier. La dernière grande rétrospective parisienne avait accompagné, en 1984, la donation de sa succession au Musée national d'art moderne. Du 8 avril au 10 août 2009, le Centre Georges-Pompidou a présenté de nouveau un large panorama, qui ne… Lire la suiteÉcrit par : Jean-Paul BOUILLON
Dans le chapitre "L'ultime décennie" : … Réfugié *désormais à Paris (où il se fait naturaliser, en 1939, et où il mourra le 13 décembre 1944), Kandinsky est entouré d'amis et de nombreuses relations, mais dans un milieu qui n'est pas vraiment préparé à comprendre sa démarche et où les éloges mêmes (ceux des surréalistes, André Breton au premier chef, et simultanément ceux des abstraits… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Né le 17 avril 1947 à Gorée, petite île située à trois kilomètres au large de Dakar (Sénégal), Souleymane Keita entre à treize ans à l'école des Beaux-Arts de Dakar, où il étudie d'abord dans la section des arts plastiques, puis à l'atelier de céramique. Il reste très marqué par ses nombreux voyages dans différents continents et par un séjour de… Lire la suiteÉcrit par : Erik VERHAGEN
L'œuvre *d'Ellsworth Kelly occupe une place de choix dans l'histoire de l'art abstrait de la seconde moitié du xxe siècle. Un art abstrait, aux couleurs épurées et aux lignes tranchantes qui ne saurait plus se reconnaître dans les débordements de l'action painting. Mais aussi… Lire la suiteÉcrit par : Éric DARRAGON
… la virulence de certaines images considérées comme taboues ou annexées aux valeurs nationalistes. *La peinture en tant que médium, notamment dans ses grands formats de peinture d'histoire et dans sa fonction figurative, possédait par elle-même une mémoire dont l'artiste voulait affirmer une dimension plus complète faite de complexité, de douleur,… Lire la suiteÉcrit par : Liliane MEFFRE
… *Moïse Kisling arrive à Paris en 1910, avec pour tout bagage un talent précoce de peintre et un immense amour de la France inculqué par son maître Joseph Pankiewicz, ami personnel de Renoir et de Bonnard. Né en Pologne, à Cracovie, le 22 janvier 1891, dans une modeste famille juive, Moïse Kisling était destiné par son père à une carrière d'ingénieur… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *L'un des principaux protagonistes du renouveau de la peinture figurative depuis les années 1960, Peter Klasen, qui est né à Lübeck, est venu s'installer à Paris en 1959. Il avait étudié la peinture à l'école des Beaux-Arts de Berlin-Ouest. Son père, tué sur le front russe de même que son oncle, peintre, étaient francophiles, et c'est pour échapper… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Créateur pictural plutôt que peintre, Jannis Kounellis utilise les moyens de l'art pour dire quelque chose qui le transgresse et nie en tout cas le caractère gratuit, superficiel, non historique et non idéologique de l'art : chacune de ses œuvres tente de mettre au jour une problématique de sens. Grec d'origine, il est né au Pirée, et s'étant… Lire la suiteÉcrit par : Yve-Alain BOIS
… *Comme la plupart de ses critiques l'ont remarqué, ce fut à la fois un atout et un handicap considérable pour Lee Krasner d'avoir été l'épouse puis la veuve de Jackson Pollock : avantage de pouvoir tenir un dialogue d'artiste avec un des très grands peintres du xxe siècle, inconvénient de devoir jouer le rôle de figure d'… Lire la suiteÉcrit par : Erik VERHAGEN
… Nagano, en 1929) débarque à Seattle, dans l'État de Washington, avant de gagner New York, en 1958. *Son travail en sera bouleversé, l'artiste abandonnant rapidement sa production de dessins et de gouaches de petits formats, réalisés au Japon, au profit de peintures aux dimensions plus imposantes, témoignant d'un sens de la répétition de … Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Par son père chinois et par sa mère mulâtresse de Cuba, Lam appartient à un passé immémorial, dont il ne se déprendra jamais, et où il semble que périodiquement il ait le secret de se replonger, moins pour se renouveler que pour se rajeunir. C'est seulement en 1928 qu'il voit pour la première fois des sculptures africaines dans un musée de… Lire la suiteÉcrit par : Bernard MARCADÉ, Universalis
Dans le chapitre "Prendre à la lettre les choses de l'art" : … *La logique visuelle mise en place par Bertrand Lavier possède la clarté et la distinction de l'évidence cartésienne : « Je pense, donc je suis une chose pensante. » Ainsi, pour peindre un objet, il le recouvrira de peinture. Gabriel Gaveau (1981), un piano peint, à l'aide d'une touche qu'il qualifie lui-même de « touche Van Gogh », d'une… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Le visage humain, ou plus exactement l'image du visage humain de quelques grands littérateurs ou peintres, est le sujet unique et obsessionnel de l'œuvre du peintre irlandais Louis Le Brocquy. Le visage, dit-il, « cette écorce irréfutable de la réalité, parvient aussi à exprimer l'esprit. C'est cela qui me fascine : l'apparence et ce qu'elle révèle… Lire la suiteÉcrit par : Philippe PIGUET
… mène une lutte acharnée pour surmonter tous les obstacles que l'on met sur sa route. À la fin de *1945, une exposition d'œuvres rapportées d'Amérique d'André Masson marque la fin des tracas et la reprise des activités normales de la galerie, très rapidement couronnée de succès. Louise Leiris mène une efficace politique d'exportation,… Lire la suiteÉcrit par : Pierre-Emmanuel MARTIN-VIVIER
… ou de saintes et l'éloigne de l'image sulfureuse qui suscitait l'engouement de sa clientèle. *En 1939, Tamara de Lempicka fuit la guerre et s'installe aux États-Unis avec son mari, où elle poursuit sa carrière de peintre et organise quelques expositions. À Hollywood, ses toiles amusent et emportent un vif succès dans le monde du cinéma. Le… Lire la suiteÉcrit par : Arnauld LE BRUSQ
… *Né le 2 août 1907 à Ha-dong près de Hanoï alors capitale de l'Union indochinoise, le peintre Lê Pho a vécu une révolution artistique majeure : il appartient en effet à la génération d'artistes asiatiques qui, entre 1910 et 1930, ont été acteurs de la rencontre entre les modes de représentation extrême-orientaux classiques et la modernité… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… conclure un marché ; ce thème de la corruption se retrouvera dans une grande partie de son œuvre. *La première exposition personnelle de Jack Levine est organisée en 1939 dans une galerie new-yorkaise. Grâce à une bourse, Levine se rend en Europe en 1951, un séjour où il découvre la manière des maîtres de la Renaissance qui l'inspirera par la… Lire la suiteÉcrit par : Éric de CHASSEY
… *Né en 1923 à New York, Roy Lichtenstein a été considéré, du début des années 1960 à sa mort, survenue le 29 septembre 1997 dans la même ville, comme l'un des chefs de file du pop art. Mieux qu'aucun autre, il en incarna la version américaine, dépourvue de l'ambiguïté qui s'associa dès l'origine aux réalisations des représentants européens de cette… Lire la suiteÉcrit par : Gilbert LASCAULT, Universalis
Dans le chapitre "Dans la jungle des villes" : … et enseigne, parallèlement, au Pratt Institute de Brooklyn. Il obtient la nationalité américaine. L*'œuvre picturale de Lindner s'affirme dans les années 1950, influencée par l'esthétique de l'expressionnisme allemand et la nouvelle objectivité. De cet univers très personnel, aux nombreuses références littéraires et autobiographiques, quelques… Lire la suiteÉcrit par : Serge LEMOINE
… *Peintre, graphiste et théoricien suisse, Richard-Paul Lohse a été, avec Max Bill, Camille Graeser et Verena Loewensberg, le principal représentant de ce groupe d'artistes appelés « concrets zurichois » qui ont approfondi dans le sens de la rigueur la peinture non figurative de tendance géométrique. Après une période de tâtonnements qui s'achève en… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre américain, *né le 24 novembre 1912 à Baltimore, mort le 7 septembre 1962 à Washington. Morris Louis Bernstein, dit Morris Louis, étudie la peinture au Maryland Institute de Baltimore (1929-1933). De 1937 à 1940, il travaille comme peintre de chevalet pour le Federal Art Project de la Works Progress Administration (W.P.A.), programme de… Lire la suiteÉcrit par : Robert FOHR
… un dépôt permanent en 1969, la donation Ludwig a pour noyau un ensemble exceptionnel d'œuvres d'art *contemporain, en particulier américain. « Ce qui donne, écrira plus tard Peter Ludwig, à l'art des années 1960 sa véritable dimension, c'est, pour la première fois, l'entrée en lice comme force novatrice des artistes nord-américains. » Stimulé,… Lire la suiteÉcrit par : Bénédicte RAMADE
… Né en *1941 à Liberec en Bohême pendant la Seconde Guerre mondiale, Markus Lüpertz se forme à la peinture dans les années 1960, à Düsseldorf. Il s'installe peu après à Berlin où il ouvre sa propre galerie et expose ses premières toiles. En 1962, il commence la série de ses peintures dithyrambiques, expressionnistes et matiéristes en pleine vague pop… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *« Riche », selon Achille Bonito Oliva, « d'une géométrie interne et silencieuse qui lui est propre », l'œuvre d'Alberto Magnelli s'inscrit dès 1915 dans le courant abstrait européen. Après un retour passager aux éléments figuratifs, l'artiste s'adonne à partir de 1935 à une expression résolument abstraite qui fait de lui l'une des personnalités les… Lire la suiteÉcrit par : Guitemie MALDONADO
… Partant de* l'irréductible originalité du peintre belge René Magritte (1898-1967) – au sein même du groupe surréaliste auquel il est le plus souvent affilié –, Daniel Abadie, directeur de la Galerie nationale du Jeu de Paume et commissaire de l'exposition Magritte (11 février-9 juin 2003), s'est attaché à montrer les échos de son œuvre dans… Lire la suiteÉcrit par : Michel DRAGUET
Dans le chapitre "Vers une reconnaissance internationale" : … La Seconde Guerre mondiale remet en cause son œuvre. À nouveau, *le peintre estime devoir réagir aux conditions de l'époque et, en 1943, il abandonne un style qu'il juge trop cérébral et trop pessimiste pour exalter le plaisir dans la couleur : c'est sa période « Renoir » (1943-1947). En 1945, il adhère au Parti communiste belge. Pour Magritte, l'… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Le 20 août 1980, on retrouvait, dans ce qu'il appelait son atelier-bunker de la rue du Pont-Louis-Philippe à Paris, le corps du peintre Robert Malaval qui s'était suicidé en se tirant une balle dans la tête. Ce geste mettait un terme dramatique à la vie et à la carrière de l'un des plus singuliers créateurs des années 1960-1970. Profondément… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
… Comme l'indique* le mot Itinéraires, sous-titre de l'ouvrage monographique (éditions Mamco, Genève, 2002) que Jean-Claude Lebensztejn consacre au peintre américain Malcolm Morley, né à Londres en 1931, les chemins qui mènent à l'artiste sont multiples. Une telle approche contrastait violemment avec celle que proposait la rétrospective… Lire la suiteÉcrit par : Guitemie MALDONADO
… *Bona Tibertelli de Pisis (dite Bona), artiste peintre, est née le 12 septembre 1926 à Rome. Se déclarant volontiers « autodidacte et ignorante », elle eut très tôt la révélation de la peinture : en 1932, son oncle Filippo de Pisis, peintre de la tendance métaphysique, séjourne dans la résidence familiale près de Modène, installe un atelier et… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre américain, *né le 15 octobre 1938 à Bronxville (État de New York). Étudiant en art, Brice Marden obtient sa licence à l'université de Boston en 1961 et sa maîtrise à Yale en 1963, année où il s'installe à New York. Au milieu des années 1960, il a développé un sens raffiné et délicat de la couleur. Ses œuvres sobres et déconcertantes… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Le peintre américain John Marin appartient, comme Georgia O'Keefe, Max Weber, Arthur Dove, Alfred Maurer et Marsden Hartley, à cette première génération d'artistes modernistes qui tentèrent de conserver à l'art américain ses qualités propres tout en l'unissant aux grands courants européens. Groupés autour du photographe Alfred Stieglitz dont la… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
… favorable, nos visions nouvelles ne seraient jamais inventées ni nos convictions formulées... ». *À cette fin, le peintre rejettera doublement la figuration académique et l'abstraction classique. Il affirme en ce sens l'importance du sujet sans lequel l'abstraction tourne au décoratif, et entend simultanément réaffirmer « les formes plates [qui… Lire la suiteÉcrit par : Jean-Marc HUITOREL
… à l'époque par la galerie Betty Parsons (il le sera, à partir de 1975, par la Pace Gallery). *Sa peinture évolue rapidement vers une abstraction de plus en plus rigoureuse et frontale. Ses grilles, d'abord circonscrites dans un cadre à l'intérieur du tableau, vont peu à peu occuper toute la surface, manière que les critiques qualifient de … Lire la suiteÉcrit par : Jean CHOLLET
… *Peintre et scénographe italienne. Titina Maselli naît à Rome en 1924. Très jeune, après avoir suivi des études classiques, elle commence à peindre, encouragée par un père critique d'art. Elle expose pour la première fois ses toiles, en 1948 à Rome, à l'initiative de Corrado Alvaro. Une création originale remarquée par la critique, qui salue sa… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… ». Il s'agit d'un homme qui a remis en question de nombreuses définitions (et d'abord celle de la *peinture) : il a su démontrer par tout son travail, dessiné, peint, construit, sculpté, écrit, que les tableaux ne sont pas davantage « sur toile » ou « sur mur » qu'un livre n'est « sur papier », mais, comme n'importe quels « coucher de soleil,… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Né en 1948 à Saint-Louis (Sénégal), Serigne Mbaye Camara est un ancien élève de l'école des Beaux-Arts de Dakar, où il enseigne. La singularité de sa démarche tient à ce que ses œuvres puisent à la fois dans les racines profondes d'une Afrique complexe, colorée et multiple et dans le dépassement de cette culture. Mbaye Camara n'est pas un… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET, Universalis
Dans le chapitre "Le néon spiritualise la matière" : … Justice et Liberté. En l945, il est arrêté et commence à dessiner sur toutes sortes de supports. *Quelques années plus tard, il aborde la peinture. Les toiles qu'il expose régulièrement, à partir de l954, se singularisent par la surcharge expressive de matière et la violence d'un geste qui s'affirme d'abord en termes d'énergie. « La feuille,… Lire la suiteÉcrit par : José PIERRE
Dans le chapitre "La peinture assassinée et ressuscitée" : … de petit format mais l'un des grands moments de l'art du xxe siècle. La *peinture y retrouve en effet pleinement sa raison d'être. Miró ne recommence à peindre qu'en 1944, et ce sont peut-être les œuvres les plus légères, les plus allègres de sa vie qui naissent alors. Elles laissent la place, vers 1953, à des peintures… Lire la suiteÉcrit par : Jean-François POIRIER
… *Joan Mitchell est née à Chicago le 21 février 1926 d'une mère poète et d'un père médecin qui « dessinait un peu comme Lautrec ». « J'étais déchirée », dira-t-elle dans un entretien accordé en 1982 à Suzanne Pagé et Béatrice Parent, « car je faisais aussi de la poésie et vers onze ans j'ai dû choisir ». Avant d'entrer à la School of the Art… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Artiste* française. Formée aux Beaux-Arts de Paris (1951-1956), Janine Mongillat passe vite du figuratif à l'abstraction informelle. Ses toiles arborent des couleurs chaudes, des décalages de plans, du « cartonnage » intégrant des éléments décoratifs découverts en Inde (elle est l'épouse du peintre indien Sayed Haider Raza). Dans les années 1970,… Lire la suiteÉcrit par : Denys RIOUT
Dans le chapitre "Monochromie et fin de la peinture" : … interchangeables. Seul compterait le geste. Et l'on ne saurait alors le réitérer sans l'affaiblir. *Les Ultimate Paintings qu'Ad Reinhardt (1913-1967) peint à partir de la fin des années 1950, et jusqu'à sa mort, introduisent une rupture. L'artiste revendique pleinement la répétition et, de ce fait, il la transmue en valeur. Ses … Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… exemplaire. L'émotion froide que les objets suscitent, depuis les compositions de l'année 1916 *jusqu'aux dernières toiles, témoigne de l'unicité presque irritante de sa vision. En effet, son œuvre passe sans se compromettre à travers les expériences cubiste, futuriste et métaphysique. Vers 1920, elle atteint une stabilité que seul un isolement… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Artiste* canadien d'origine amérindienne, Norval Morrisseau inspira par son style pictographique de nombreux peintres plus jeunes dans les années 1970. Petit-fils d'un chaman et d'une catholique, Norval Morrisseau naît le 14 mars 1931 ou 1932, dans la réserve de Sand Point, près de Thunder Bay, en Ontario. Son art commence à trouver sa forme propre… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
Écrit par : Inge Vibecke RAASCHOU-NIELSEN
… *Peintre danois, Richard Mortensen est un des pionniers de l'art abstrait au Danemark. Au début des années trente, un intérêt tout particulier pour les œuvres de Kandinsky et de Miró le porte vers le Bauhaus, le constructivisme et le surréalisme. Mais son but est d'unifier les idées surréalistes en une peinture construite et rythmique. Il fonde la… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Né à Berne à la fin de la guerre, Olivier Mosset incarne sans doute les contradictions des avant-gardes artistiques, telles qu'elles se sont manifestées en Europe et aux États-Unis depuis les années soixante. Ayant vécu et travaillé à Paris de 1965 à 1977, il s'est installé ensuite aux États-Unis, où il joue, non sans un certain détachement, un… Lire la suiteÉcrit par : Hervé GAUVILLE
… *Le nom du peintre américain Robert Motherwell est associé aux débuts de l'expressionnisme abstrait, c'est-à-dire au premier grand mouvement artistique, aux États-Unis, qui soit émancipé de l'influence du Vieux Continent. Pourtant, Motherwell est sans doute le plus européen des membres de l'École de New York, ainsi nommée pour la distinguer de (et l… Lire la suiteÉcrit par : Claude FELL
Dans le chapitre "Un art transnational" : … et 1989, les mouvements révolutionnaires ou de résistance à un régime dictatorial auront souvent *recours à la peinture murale pour s'exprimer ou protester. À partir de la fin des années 1960, on assiste aux États-Unis, et en particulier dans les États du Sud-Ouest, où vit une importante communauté d'origine mexicaine, à une véritable explosion… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Artiste* américaine parfois qualifiée de néo-expressionniste, Elizabeth Murray contribua à donner un nouvel élan à la peinture dans les années 1970-1980 en faisant appel à une imagerie vivante et en reconsidérant le format traditionnel, rectangulaire, du tableau. Selon la critique d'art américaine Roberta Smith, elle a « remodelé l'abstraction… Lire la suiteÉcrit par : Universalis, Pierre WAT
Né* à Gorizia, alors dénommée Görz (Frioul-Vénétie julienne), le 12 février 1909, mort à Venise le 25 mai 2005, le peintre Zoran Music fut l'un des derniers témoins d'un monde aujourd'hui disparu, dont il allait rendre compte dès 1946 dans ses dessins, gravures et toiles. Cet homme à la haute stature et au… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Le* peintre sénégalais Iba N'Diaye, né en 1928 à Saint-Louis, en Afrique-Occidentale française, fut l'un des plus grands artistes modernistes de son pays et l'un des fondateurs du mouvement artistique de la négritude baptisé école de Dakar. N'Diaye s'installe en France en 1949 afin d'étudier l'art et l'architecture à l'école des Beaux-Arts de Paris… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
Dans le chapitre "L'ambition" : … et exalté la prétention à modeler la vie par l'art des esthétiques régionalistes ou totalitaires. *Une telle histoire ne pouvait conduire qu'à un constat radical, que Newman formula clairement en 1939 : « La peinture est finie, nous devrions tous l'abandonner. » Ce qu'il fit jusqu'en 1944-1945, détruisant ses toiles au fur et à mesure qu'il les… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… fois leur originalité et apportent une contribution importante à l'évolution internationale de *l'art moderne. Animé par des personnalités aussi différentes que Jackson Pollock (1912-1956), Arshile Gorky (1904-1948), Willem De Kooning (1904-1997), Franz Kline (1910-1962), Robert Motherwell (1915-1991), Barnett Newman (1905-1970), William… Lire la suiteÉcrit par : Hélène LASSALLE
… Read et Henry Moore viennent s'installer près de lui à Hampstead, bientôt suivis de Mondrian. En *1939, à la veille de la guerre, il accepte l'invitation d'Adrian Stokes à Saint Ives en Cornouailles. Il devait y passer dix-sept années qui lui fournirent une source inépuisable de thèmes pour ses tableaux. Son œuvre ne cessa de se développer et de… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre *informel, Georges Noël recourt à une calligraphie abstraite favorisant l'improvisation libre, voire une gestualité proche de l'automatisme. Né à Béziers en 1924, il s'initie aux techniques de la peinture et du travail sur bois auprès de son père. Il conduit des études d'ingénieur et consacre son temps libre à l'apprentissage du dessin et de… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre* américain expressionniste abstrait, né le 10 avril 1924 à Asheville (Caroline du Nord), décédé le 5 janvier 2010. Kenneth Noland étudie auprès de Josef Albers et Ilya Bolotowsky au Black Mountain College en Caroline du Nord, puis auprès du sculpteur français Ossip Zadkine à Paris en 1948-1949. Sa première exposition personnelle se tient à… Lire la suiteÉcrit par : Lionel RICHARD
Dans le chapitre "Du graphisme à la recherche chromatique" : … artistique. Retiré avec sa femme à Seebüll, près de la mer du Nord, où il s'était établi en 1927, *Emil Nolde s'efforce, tout en étant surveillé par la police, de continuer à travailler clandestinement. Il parsème ses carnets de centaines d'aquarelles, qu'il appelle des « images non peintes ». Pendant cette période et jusqu'en 1945, il mène à bien… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Le mouvement « muraliste », est apparu au Mexique en 1920. Pendant plus de trente ans, ce fut le seul mouvement plastique d'origine non européenne à atteindre une échelle internationale, puisqu'il influença les peintres américains de l'ère rooseveltienne (Jackson Pollock fut d'abord élève de David Alfaro Siqueiros) et provoqua des réalisations… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *« Les femmes ont des idées nouvelles ? Toute idée nouvelle est une agression. Cette qualité qu'est l'agression contredit absolument l'image de la féminité que l'homme se fait de la femme et qu'il projette sur elle [...]. Les hommes eux aussi font partie d'un élevage aussi singulier que celui des femmes et, comme elles, ils se font d'eux-mêmes une… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Peintre mexicain, José Clemente Orozco participa pour la première fois à une manifestation artistique importante en 1910, lors de l'exposition d'art mexicain organisée par le docteur Atl. Ce dernier, amateur d'art et partisan d'un renouveau de la peinture mexicaine, a exercé une grande influence sur les jeunes peintres de son pays. Comme Siqueiros… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Né à Vienne dans une famille qui encourage très tôt sa vocation picturale, Paalen étudie librement la peinture en Italie, en Allemagne et à Paris. Dès 1925, il est invité à participer à l'Exposition de la Berliner Secession. Il pratique un impressionnisme tempéré par le culte de Cézanne, qu'il gardera toute sa vie. La crise de 1929 ruine sa famille… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Artiste* américain. Peintre abstrait, « de sensibilité punk-minimaliste » selon la critique américaine, Steven Parrino aura trouvé moins d'audience auprès d'elle qu'en Europe. Diplômé de la Parsons School of Design en 1982, il se distingue d'emblée dans la pratique d'un monochrome le plus souvent noir, par des gestes autocritiques, lacérant des… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… à partir de 1933. Il participe à la revue Linien, entre surréalisme et abstraction.* À son retour d'un voyage à Paris, il visite en 1939 l'exposition d'« art dégénéré » présentée à Francfort et organisée par le pouvoir nazi. Les œuvres qui s'y trouvent rassemblées vont décider de sa nouvelle orientation artistique. De 1941 à 1943,… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Considéré, avec Paul-Émile Borduas, comme l'un des peintres canadiens les plus importants de sa génération, Alfred Pellan est fortement marqué par les grandes tendances de l'avant-garde parisienne, qu'il côtoiera pendant près de quinze ans (entre 1926 et 1940). Ses premières œuvres, surtout des natures mortes, s'inscrivent dans une forme de cubisme… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
… *Les œuvres de A. R. Penck — peintre, écrivain, musicien — s'efforcent de restituer à l'art sa fonction active, catalysante. Avant leur réunification, il a témoigné de la déchirure entre les deux Allemagnes, du conflit entre deux idéologies (Est/Ouest). « Facteurs de déconditionnement », selon Jacques Beauffet, conservateur au musée de Saint-Étienne… Lire la suiteÉcrit par : Philippe BOUCHET
… *Né le 27 janvier 1900 à Feydieu, en Gironde, dans une famille de viticulteurs, Jean Piaubert passe sa jeunesse dans le vignoble bordelais. En 1918, après des études classiques, il s'inscrit à l'école des Beaux-Arts de Bordeaux tout en travaillant dans un atelier de décors de théâtre. Au retour du service militaire, en 1922, il s'installe à Paris et… Lire la suiteÉcrit par : Robert FOHR
… Avec Picasso* et les maîtres (Galeries nationales du Grand Palais, Paris, 8 octobre 2008-2 février 2009), c'est une exposition « blockbuster », comme on dit dans le jargon anglo-saxon du théâtre, du cinéma et des musées, c'est-à-dire une superproduction promise au plus grand succès (plus de 8 000 visiteurs par jour), que la Réunion des… Lire la suiteÉcrit par : André FERMIGIER, Hélène SECKEL
Dans le chapitre "Guernica et Dora Maar" : … , Suisse) de 1942 ou la Femme dans un fauteuil, 1941-1942 (Kunstmuseum de Bâle). Tous les *tableaux peints autour de 1940 évoquent d'ailleurs plus ou moins l'atmosphère de la guerre, qu'il s'agisse de la Pêche de nuit à Antibes, 1939 (The Museum of Modern Art, New York), vaste nocturne exécuté à la veille de l'ouverture des… Lire la suiteÉcrit par : Gilbert LASCAULT
*Le dessinateur, peintre, créateur d'événements à travers le monde Ernest Pignon-Ernest est né à Nice en 1942. Travaillant la ville comme un matériau plastique et symbolique, Ernest Pignon-Ernest crée des œuvres éphémères par nature dont les traces nous sont offertes, dans les musées et dans les galeries,… Lire la suiteÉcrit par : Anne BALDASSARI
… droit de divaguer depuis la stricte abstraction jusqu'aux registres figuratifs les plus hétérodoxes.* Tout au long de son œuvre, il resta fidèle à une pratique soumettant peinture, gravure ou sculpture à l'épreuve des modes de dissémination, de contamination des images. Il revendiquait comme le fondement même de sa recherche l'association des… Lire la suiteÉcrit par : Erik VERHAGEN
Né en 1941 à Oels en Silésie, *Sigmar Polke se réfugie avec sa famille en Thuringe, lors de l'expulsion des communautés allemandes qui suit la fin de la Seconde Guerre mondiale, puis passe à l'Ouest en 1953. De 1959 à 1960, il est apprenti chez un maître verrier de Düsseldorf et intègre en 1961 la… Lire la suiteÉcrit par : Yve-Alain BOIS
Dans le chapitre "Formation" : … de fresques ou de bannières politiques (peinture à la bombe, pigments synthétiques). Simultanément,* il participe de 1935 à 1943 au Works Progress Administration, vaste programme de soutien financier aux artistes mis en œuvre par Roosevelt ; c'est de cette période que datent son intérêt pour la peinture murale et ses premières réflexions sur la… Lire la suiteÉcrit par : Bertrand ROUGÉ
Né* et baptisé dans l'Angleterre des années cinquante, quand l'Europe de l'après-guerre découvrait la société de consommation, les mass media et leur iconographie importés d'outre-Atlantique, le pop art n'eut sur le continent qu'un écho faible et déformé. Il caractérise surtout les États-Unis des années… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Peintre brésilien, Candido Portinari s'est efforcé de donner à son pays l'équivalent des fresques monumentales qu'un Orozco ou un Diego Rivera ont données au Mexique. Ses thèmes sont empruntés au folklore, mais la retenue de ses couleurs, où dominent le brun-vert et le bleu-gris, contraste avec le débridé de son graphisme, résolument orienté vers… Lire la suiteÉcrit par : Roger BISMUT, Albert-Alain BOURDON, Michel DRAIN, José-Augusto FRANÇA, François GUICHARD, Michel LABAN, Frédéric MAURO, Jorge MORAÏS-BARBOSA, Victor PEREIRA, Eduardo PRADO COELHO
Dans le chapitre "De l'esthétique des Lumières à l'art contemporain" : … Lemos) et déboucha dans une esthétique abstraite largement suivie. De nouvelles orientations de la *peinture occidentale ont trouvé des échos au Portugal à partir des années cinquante – de la « nouvelle figuration » et du « pop art » (J. Rodrigo dès 1961) à l'« op art » et au « minimal art », toujours dans le domaine de la peinture, car la… Lire la suiteÉcrit par : Marc THIVOLET
Dans le chapitre "Le surréalisme comme élément perturbateur dans la peinture et la publicité" : … certitude de suivre « la bonne voie » : Debussy = Monet, Schönberg = Kandinsky, Mondrian = Webern. *Tout fonctionnait parfaitement bien, lorsque Magritte survint. Peintre sans esthétique, peintre qui n'en était pas un, philosophe plutôt et même linguiste, qui créait des décalages entre les objets et leur désignation, entre les objets et leur… Lire la suiteÉcrit par : M. M. CHIN
*Le xxe siècle restera peut-être dans l'histoire comme l'époque la plus tourmentée de la Chine, et cela sur tous les plans, notamment sur le plan artistique. Alors que la plupart des artistes chinois luttaient pour le maintien de la peinture traditionnelle, Qi Baishi s'est engagé dans la voie… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Peintre autrichien né à Baden près de Vienne, littérairement formé par ses lectures d'Artaud, de Georges Bataille et de Cioran, Rainer a commencé de 1949 à 1951 à peindre de manière informelle, selon des procédés automatiques, proches de l'automatisme surréaliste. Mais, déçu par sa rencontre avec André Breton, qui eut lieu pendant le voyage qu'il… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… lié à l'art gestuel, tel que le pratiquait la première génération de l'école de New York. *En intégrant à la peinture la réalité sociologique sous sa forme la plus évidente et la plus agressive, l'artiste annonce la crise de valeur qui va succéder à l'action painting et la nouvelle orientation que vont privilégier un certain… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
Dans le chapitre "Un stimulant de singularité" : … : deux ans avant le moment où il fut obligé de quitter Paris pour échapper à l'occupation nazie. *Il passera toute la guerre à Hollywood, où il a photographié les vedettes, épousé Juliet Browner et commencé à faire connaître son œuvre dans les musées américains et à San Francisco, Santa Barbara, Pasadena, Los Angeles et au Whitney Museum de New… Lire la suiteÉcrit par : Jean CLAIR
Dans le chapitre "Par-delà le maniérisme : l'exemple de Jim Dine" : … *Dès les années 1960, le Pop Art et le photoréalisme, ce dernier connu en Europe sous le nom d'hyperréalisme, avaient offert une alternative figurative au primat de l'abstraction. En dépit de leur formalisme, ces deux courants avaient déjà amené quelques peintres à s'interroger sur la nature du procès réaliste et sur le statut de l'image figurative… Lire la suiteÉcrit par : Philippe PIGUET
… Célébré* en 1995 par la construction d'un espace portant son nom, dans sa ville natale d'Eymoutiers, près de Limoges, Paul Rebeyrolle, né le 3 novembre 1926, s'est éteint le 7 février 2005 à Boudreville, en Bourgogne. Peintre et sculpteur, il laisse une œuvre figurative violente et engagée, d'une rare puissance d'expression. Après une enfance passée… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Né en 1938 dans la banlieue de Milan, à Bresso, Antonio Recalcati, fils d'ouvrier, rêvait de devenir chanteur à la Scala. Il devint peintre, mais toute son œuvre garde la trace de ce rêve d'enfant : la « furia » d'un spectacle grandiose, où la réalité vécue acquiert les dimensions d'une épopée. Jeune héros déçu, il a présenté sa première exposition… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
… *Les œuvres et les écrits du peintre Ad Reinhardt témoignent d'une démarche rigoureuse et courageuse, visant à éliminer de la peinture toute anecdote figurative ou même abstraite. « Il n'y a rien à voir, que la peinture », déclarait Reinhardt à propos de son travail, où la réduction du nombre des couleurs et des rapports de forme aboutissent, selon… Lire la suiteÉcrit par : Erik VERHAGEN
… synonyme d'une pratique abstraite et informelle que l'artiste assimile à sa liberté retrouvée. *Les tableaux réalisés au début de l'année 1962 – Cicatrice, Agression, Litanie, Blessure – témoignent à ce titre d'un caractère introspectif que son activité de peintre muraliste au service d'une idéologie… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Peintre et sculpteur canadien, Jean-Paul Riopelle est mort, au printemps 2002, à l'âge de soixante-dix-neuf ans dans sa maison de l'Île-aux-Grues, sur le Saint-Laurent, où il avait choisi de se retirer au début des années 1990. Des funérailles nationales ont marqué l'hommage solennel que la ville de Montréal entendait rendre à un artiste canadien… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Peintre mexicain, originaire de Guanajuato, Diego Rivera a suivi dans sa jeunesse les cours de l'école des beaux-arts de Mexico. Il se libérera de l'académisme espagnol (en particulier de l'influence de Velázquez) à la suite d'un séjour à Paris. C'est en effet dans la capitale française que le peintre, ami de Modigliani et d'Apollinaire, découvre l… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Le pop art, dont les artistes les plus connus sont Lichtenstein, Wesselman, Warhol, Dine et Rosenquist, est un phénomène explicitement américain. La manifestation de cette forme d'art, apparue vers 1960, plonge ses racines dans le contexte socio-économique des États-Unis et plus particulièrement dans la grande mythologie figurative créée par les… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… de nos villes ». Né le 7 octobre 1918 à Catanzaro, en Calabre, Mimmo Rotella étudie l'art à Naples. *En 1945, il réalise un ensemble de peintures abstraites. Dans le même temps, il compose et récite des poèmes phonétiques. Cette pratique, qu'il qualifie de « langage épistaltique », restera l'un des temps forts de son activité. « La voix, dit-il, ne… Lire la suiteÉcrit par : Éric de CHASSEY
Dans le chapitre "Une figuration expressionniste" : … de l'artiste face aux évolutions du temps présent. Ces dernières expliquent sans doute *qu'à partir de 1939, au moment du déclenchement de la Seconde Guerre mondiale, l'artiste, qui a officiellement changé son nom en Rothko, transforme, assez brusquement, aussi bien ses thèmes que sa manière. L'iconographie des monstres et des chimères traitée en… Lire la suiteÉcrit par : Erik VERHAGEN
… peintures, dessins, photographies, films et installations qui reflètent sa soif d'expérimentation. *Homogénéisée à partir des années 1980, sa production accorde une place plus importante à une pratique plus exclusivement picturale, se déclinant à travers de larges paysages : des couchers de soleil, des motifs urbains et architecturaux, mais aussi… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
… *L'Américain Ryman conduit une œuvre singulière, parfois rapprochée de la démarche analytique du minimal art. Elle est, en effet, vouée à l'interrogation de chacun des constituants de la peinture : format, châssis, nature du support, pinceau, ton du blanc (son unique couleur), accrochage, etc. (un Dossier Ryman, très complet, a été réalisé… Lire la suiteÉcrit par : Jacinto LAGEIRA
… France en 1964, à Paris, où il vit encore. Il expose en 1967, à la galerie Blumenthal-Mommaton, et *reçoit la même année le prix de peinture de la biennale de Paris ; en 1970, une exposition conjointe avec Christian Boltanski au musée d'Art moderne de la Ville de Paris le fait connaître à un plus large public. Les œuvres réalisées depuis son… Lire la suiteÉcrit par : Georges RAILLARD
… *Le peintre Antonio Saura, frère du cinéaste Carlos Saura, est mort le 22 juillet 1998 à Cuenca. Annonçant la disparition du « peintre du noir » sur toute sa première page, El País parlait de lui comme d'« un des artistes espagnols les plus importants de ce siècle et [d']un nom essentiel de l'avant-garde. » La singularité de son art et la… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… qui est archéologue, à la restauration de peintures au musée étrusque de la Villa Giulia à Rome.* Ses premières œuvres, au début des années 1960, sont de grandes toiles monochromes. Sans jamais se laisser enrôler dans une école il passera de la toile aux matériaux les plus divers (émail industriel, plaques de Plexiglas), à différents médiums (… Lire la suiteÉcrit par : Pierre VAISSE
… *Le peintre allemand Schmidt-Rottluff est l'un des représentants de l'expressionnisme allemand au début du siècle. Karl Schmidt (qui adjoignit plus tard à son nom celui de Rottluff, faubourg de Chemnitz où il avait vu le jour) vint à Dresde en 1905 pour étudier l'architecture. Il y retrouve Heckel et se lie avec Ludwig Kirchner et Fritz Bleyl. Les… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth LEBOVICI
… *Disparu à l'âge de quatre-vingt-dix ans, Gérard Schneider est toujours resté fidèle à l'abstraction lyrique. Éminent représentant de l'école de Paris, il avait reçu, en 1975, le grand prix national des arts, et la médaille de vermeil de la Ville de Paris, en 1983. Né en Suisse, le 24 avril 1896, Gérard Schneider passa la plus grande partie de son… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre allemand.* Emil Schumacher suit à Dortmund (1932-1935) les cours de l'École des arts appliqués, puis il s'oriente vers la peinture. Sous l'influence de Christian Rohlfs (1849-1938), peintre dont les œuvres sont qualifiées de « dégénérées » par les nazis en 1937, ses premières toiles sont expressionnistes. Mais, après la guerre, sa peinture… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Membre du groupe futuriste qui occupe une place à part dans la peinture italienne du xxe siècle. Le milieu artistique dans lequel évolue Gino Severini pendant sa jeunesse (1900-1906) était dans une impasse : la peinture des macchiaioli ne peut plus servir de référence pour les jeunes générations, et les premières… Lire la suiteÉcrit par : Élisabeth ZADORA
… *Benjamin Shahn est né en 1898 à Kovno (Lithuanie). En 1906, il émigre à New York avec sa famille. De 1913 à 1917, Ben Shahn est apprenti chez un lithographe et suit des cours le soir. Il fréquente de 1919 à 1922 l'université et le City College de New York, puis la National Academy of Design. Deux voyages en Europe (1925 et 1927) lui révèlent l'art… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Peintre mexicain, David Alfaro Siqueiros a toujours mené de front la pratique picturale et la pratique politique. Déjà, en 1914, il participa à la fameuse grève « politico-pédagogique » déclenchée par les étudiants mexicains. À dix-huit ans, il s'engage dans la révolution de Zapata en lutte contre la dictature de Huerta. Vers 1918, il participe au… Lire la suiteÉcrit par : Robert L. DELEVOY
… *Peintre néerlandais originaire de Bois-le-Duc, Jan Sluyters a, dès le début du xxe siècle, suivi la voie néo-impressionniste importée aux Pays-Bas par Jan Toorop, sans toutefois en dépasser l'aspect technique, c'est-à-dire la stricte utilisation d'un procédé, ici purement analytique. Sa vocation expérimentale et son tempérament… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… en Italie où elle étudie l'art étrusque, la peinture romaine et les fresques du Quattrocento. *Après avoir passé quelques années à Paris, où elle réalise la série de toiles à l'huile The Black Paintings (1961-1965), le couple s'installe à New York. Le contexte social et la guerre du Vietnam (War Series, 1966-1970) influencent… Lire la suiteÉcrit par : Andrzej TUROWSKI
… Guerre mondiale, la quasi-totalité des tableaux de Stażewski brûla dans son atelier de Varsovie. *Après ces années de guerre et une tentative manquée de peinture réaliste, Stażewski revint à l'art abstrait dans la seconde moitié des années 1950. Il continua de s'intéresser à la possibilité de visualiser les lois de la civilisation contemporaine… Lire la suiteÉcrit par : Bénédicte RAMADE
Peintre* contemporain américain, Frank Stella s'est orienté à ses débuts vers une abstraction géométrique qui tend à supprimer toute trace de facture picturale ou d'intervention de la main du peintre, et toute suggestion d'un rapport sensible existant entre l'artiste et son tableau. Cette œuvre radicale… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *« Dramaturge qui cultive le contraste le plus entier », ainsi Barbara Rose, dans L'Art américain depuis 1900 (Bruxelles, 1969), définit-elle le peintre américain Clyfford Still. Au sein de l'expressionnisme abstrait américain, il tend vers une peinture plus statique que dynamique. Alors que Pollock et De Kooning explorent toutes les… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Ayant découvert Matisse dans la collection d'un amateur russe, Léopold Survage quitte sa ville natale, Moscou, pour Paris en 1908, afin de suivre les cours que donnait alors le chef de file du fauvisme. Il subit ensuite l'empreinte de Cézanne et, en 1912, expose avec les cubistes au Salon des indépendants. Il est l'ami d'Apollinaire qui donne… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Peintre anglais à la vocation artistique précoce, Graham Sutherland s'inscrit, en 1921, à la Goldsmith's School of Art de Londres, sa ville natale. Entre 1921 et 1933, on assiste à une longue et importante période de « gestation » de l'œuvre, ponctuée par des recherches sur les valeurs du signe graphique et par l'étude de la gravure. Sutherland va… Lire la suiteÉcrit par : Robert FOHR
… *Le peintre Tal Coat est décédé le 12 juin 1985 à son domicile de la « Chartreuse » de Dormont à Saint-Pierre-de-Bailleul dans l'Eure. Fils de pêcheur, né à Clohars-Carnoët près de Quimperlé le 12 décembre 1905, Pierre Jacob ne prendra le pseudonyme de Tal Coat (« Front de bois ») qu'en 1926, pour se distinguer d'un autre Quimpérois déjà célèbre,… Lire la suiteÉcrit par : Christophe DOMINO
… *Né au tournant du siècle à Oaxaca, dans un Mexique religieux et populaire, Rufino Tamayo doit à l'Église de son enfance le goût de la vie intérieure et la sensibilité aux images et aux couleurs. Tamayo est vite lassé par l'académisme des cours de l'École des beaux-arts. Dès 1921, il est nommé au Musée archéologique de Mexico. Il étudie alors de… Lire la suiteÉcrit par : Catherine VASSEUR
Dans le chapitre "Le choix de l'exil et l'innommable obsession" : … *En 1941, le couple s'installe dans le Connecticut, et Tanguy ne participe plus que de loin aux activités de la diaspora surréaliste réfugiée à New York durant la Seconde Guerre mondiale. Peu enclin à établir des contacts avec les artistes locaux, il n'exercera pas sur la peinture américaine un rôle aussi important que Masson, Ernst ou Matta. Sans… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
*Peintre de la matière dense et lacérée dans laquelle viennent s'inscrire signes et mots, empreintes et objets, le catalan Antoni Tàpies écrit à propos du tableau : « Celui-ci n'est qu'un support... Le talisman qui dresse ou écroule des murs dans les recoins les plus reculés de notre esprit, qui ouvre et… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre* français. À dix-sept ans Boris Taslitzky entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. En 1933, il adhère à l'Association des écrivains et artistes révolutionnaires (A.E.A.R.) et, deux ans plus tard, au Parti communiste. Il peint Les Grèves de juin 1936 et, à partir de 1937, illustre le journalÉcrit par : Paul-Louis RINUY
… *Le peintre Djamel Tatah est né à Saint-Chamond (Loire) en 1959. Il est passé par l'École des beaux-arts de Saint-Étienne de 1981 à 1986 et a connu sa première exposition personnelle à la galerie Art actuel de Toulouse en 1989. Sa brillante carrière au fil des années 1990 est révélatrice du regain d'intérêt porté à une figuration dénuée de toute… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Né à Centerville dans le Wisconsin, le peintre américain Mark Tobey appartient à une famille d'origine anglaise qui émigre dans différentes villes des États-Unis avant de se fixer à Chicago. Élève studieux, passionné par l'histoire naturelle, la littérature et le dessin, Mark Tobey doit cependant abandonner très jeune ses études pour travailler. Sa… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Peintre américain, *né le 19 août 1899 à Syracuse (New York), mort le 11 mai 1953 à New York. Pendant une grande partie de sa carrière, Bradley Walker Tomlin peint des natures mortes cubistes dans une veine lyrique, tout en enseignant au Sarah Lawrence College de Bronxville (New York) et dans diverses écoles de garçons. Au milieu des années 1940, il… Lire la suiteÉcrit par : Bernard MARCADÉ
… *L'artiste suisse Niele Toroni est né en 1937 à Muralto. En 1959, il quitte son Tessin natal, où il était instituteur, et décide de venir à Paris pour « faire de la peinture ». À partir de 1966, il formule la méthode de son travail de la peinture qui consiste à appliquer un pinceau plat, large de 50 mm, sur une surface donnée, à intervalles… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *On prend mieux aujourd'hui la mesure de ce que fut, vers 1923, l'avant-garde tchécoslovaque dans tous les domaines (peinture, linguistique). Ces domaines n'étaient pas cloisonnés, et un même courant politique révolutionnaire les traversait. C'est dans ce milieu que Toyen, dès son adolescence, s'affirme en adoptant pour pseudonyme la fin du premier… Lire la suiteÉcrit par : Hervé VANEL
Écrit par : Jacinto LAGEIRA
… *Giulio Turcato a été l'un des créateurs de l'art abstrait italien de l'après-guerre. Il contribua de manière décisive aux développements purement plastiques de son temps, ainsi qu'à la redéfinition des finalités d'un art qui se devait alors de rendre des comptes à une société éprouvée par la guerre et le fascisme. Attaqué par les tenants du « … Lire la suiteÉcrit par : Lucile ENCREVÉ
Depuis les années 1950, *Cy Twombly réalise, dans ses ateliers de New York et d'Italie, des œuvres sur toile et sur papier couvertes de traces et de signes que Roland Barthes a décrites comme « un palimpseste pervers ». S'inscrivant dans la continuité de l'expressionnisme abstrait tout en étant associées au… Lire la suiteÉcrit par : Marie-Aline PRAT
… *Au cours d'une conversation avec son ami Jean Bazaine, Raoul Ubac aurait dit : « Mon vieux, le jour où tu laisses passer ta photo dans un journal, quelque chose d'impur s'est installé en toi, définitivement. » Cet artiste au regard transparent, dont le visage auréolé de cheveux blancs rayonnait de bonté, exprimait ainsi l'essence même de sa quête… Lire la suiteÉcrit par : Robert L. DELEVOY
… *Peintre hollandais originaire d'Utrecht, ami de Mondrian, actif militant du néo-plasticisme, Van der Leck s'est joint dans le courant de l'année 1917 au groupe des fondateurs du mouvement et de la revue De Stijl. Ses positions métaphysiques et son idéalisme sont très apparentés aux théories de Van Doesburg. Comme ce dernier, il s'est… Lire la suiteÉcrit par : Charles SALA
… *Parmi les peintres du groupe fauve, un certain nombre d'artistes font figure d'isolés. Le plus intéressant d'entre eux est le Hollandais Van Dongen, par l'ampleur de son œuvre et par sa personnalité. Né près de Rotterdam, Van Dongen arrive à Paris en 1897. Sans ressources, il va exercer divers métiers avant de s'installer à Montmartre au Bateau-… Lire la suiteÉcrit par : Béatrice PARENT
… *Né à Amsterdam, Ger Van Elk est avec Jan Dibbets l'un des artistes hollandais les plus représentatifs de la génération apparue à la fin des années 1960. Il poursuit une réflexion critique et analytique sur l'art du xviie siècle, notamment sur la peinture de genre hollandaise : nature morte, paysage et portrait. Ses débuts sont… Lire la suiteÉcrit par : Robert L. DELEVOY
… *Peintre belge d'origine bruxelloise, élève de Jacques Maes à l'Académie de Saint-Josse, Louis van Lint appartient au mouvement Jeune Peinture belge, fondé à Bruxelles en 1945 pour unir les représentants d'une démarche réputée d'avant-garde. Il s'est, dès ses premières affirmations, attaché à transgresser les apparences, à dissoudre, sous le feu d'… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *On ne sait ce qu'on peut admirer le plus dans les dessins et la peinture de Vladimir Veličković. Il est avec Dado et Ljuba l'un des trois peintres d'origine yougoslave qui, venus à Paris après la guerre, s'y sont fait connaître internationalement. Ayant reçu un diplôme de la faculté d'architecture de Belgrade, où il est né en 1935, et s'étant… Lire la suiteÉcrit par : Michel FRIZOT
… *On a souvent souligné que les étagements et les imbrications des maisons de Lisbonne (où elle est née) déterminent toute l'œuvre de Maria Elena Vieira da Silva. C'est insister à juste titre sur l'importance de son enfance dans une famille qui la destine par avance à une carrière artistique ; carrière qui sera marquée de façon déterminante par l'… Lire la suiteÉcrit par : Michel FRIZOT
… *En 1919, Vordemberge-Gildewart étudie la sculpture et l'architecture à Hanovre, alors foyer actif d'art contemporain, où il vit de 1919 à 1935, période entrecoupée de nombreux voyages. Il pratique, à ce moment, un art géométrique à partir d'éléments simples. En 1924, il fonde avec Hans Nitzschke le groupe K, participe au mouvement Sturm, rencontre… Lire la suiteÉcrit par : Alain JOUFFROY
… *Peintre né en 1936 à Hambourg, étudiant à l'École des beaux-arts de Munich de 1955 à 1960, Jan Voss vit et travaille à Paris depuis 1960. Il occupe en France une place à part, et la première rétrospective de son œuvre, au musée d'Art moderne de la Ville de Paris (À portée de vue, 1978), a permis de mesurer la liberté, l'indépendance par… Lire la suiteÉcrit par : Bernard MARCADÉ
Dans le chapitre "De l'art de la reproduction à la reproduction comme art" : … *En 1960, Andy Warhol exécute ses premières peintures d'après des bandes dessinées : Dick Tracy, Superman, Saturday's Popeye. Ces œuvres, qui sont contemporaines de celles de Roy Lichtenstein, inaugurent une nouvelle manière d'aborder la peinture à partir d'images préexistantes, le plus souvent en provenance des mass media… Lire la suiteÉcrit par : Denys RIOUT
Marthe* Wéry/les couleurs du monochrome : ce titre, celui de sa dernière grande exposition (au musée des Beaux-Arts de Tournai en 2004), résume l'un des aspects de l'œuvre de cette artiste belge. Son travail, accompli à une époque où la peinture semblait obsolète, manifeste une liberté d'autant plus remarquable qu'il se développe avec une… Lire la suiteÉcrit par : Christophe DOMINO
… *En empruntant dans sa peinture certains traits à la communication commerciale, et plus encore, en traitant à satiété de l'objet idéal du consommateur moderne – le corps féminin mis au rang de marchandise désirable en même temps que confronté à l'héritage du nu artistique –, en jouant d'une fascination ironique pour la figure de la poupée gonflable… Lire la suiteÉcrit par : Catherine VASSEUR
… *Évoquant le surgissement de la peinture de Wols sur la scène artistique parisienne, à la fin des années 1940, son cadet Georges Mathieu écrivait, dans Au-delà du tachisme (1963) : « Wols a tout pulvérisé [...]. Après Wols, tout est à refaire. » Cette déclaration, qui maintint durablement Wols dans le rôle du pionnier de l'« abstraction… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Wu Guanzhong suit une formation d'ingénierie avant de s'orienter vers les disciplines artistiques. *Diplômé de l'Académie nationale des beaux-arts (aujourd'hui Académie chinoise des beaux-arts) de Hangzhou en 1942, il fréquente de 1947 à 1950, grâce à une bourse, l'école des Beaux-Arts de Paris. C'est à cette occasion qu'il subit l'influence de… Lire la suiteÉcrit par : Universalis
… Le* peintre américain a acquis une considérable notoriété dans son pays en représentant avec le plus grand réalisme les constructions, champs, collines et personnages qui composent son univers personnel. Andrew Newell Wyeth naît le 12 juillet 1917 à Chadds Ford, Pennsylvanie. Son père, Newell Converse Wyeth (1882-1945), illustrateur de renom, formé… Lire la suiteÉcrit par : Maïten BOUISSET
… *Né à Nijni Novgorod, Léon Zack décide très jeune de se consacrer à la peinture, et, s'il fait des études universitaires de lettres à Moscou, il suit également des cours de dessin et de peinture. En 1907, il expose pour la première fois au Salon de la Fédération des peintres moscovites, mais la guerre et la révolution ralentissent son activité. Il… Lire la suiteÉcrit par : Gérard LEGRAND
… *Un Chinois, Zao Wou-Ki, né en 1921 à Pékin, découvre seul l'art occidental et choisit de s'installer à Paris, où il apporte la tradition renouvelée d'un art plus que millénaire : cette aventure devait avoir lieu un jour ou l'autre, et déboucher (comme ce fut le cas) sur des illustrations pour des œuvres de René Char, d'André Malraux, de Henri… Lire la suiteÉcrit par : Hervé GAUVILLE
… Peintre,* Rémy Zaugg l'était au plein sens du terme. Et aussi, à l'occasion, sculpteur. Mais il s'était également fait connaître en travaillant à des projets d'urbanisme, en collaborant avec des architectes, et surtout, ce qui est moins fréquent, en scénographiant des expositions. Certes, dès lors qu'il s'agit d'exposer son œuvre, un artiste se… Lire la suiteÉcrit par : Jean-Marie SIMONET
… *Zhang Daqian (Tchang Ta-ts'ien), qui mourut à Taibei le 2 avril 1983, âgé de quatre-vingt-quatre ans et entouré de la vénération nationale, passe pour avoir été le plus célèbre des peintres chinois contemporains. Sa renommée s'étendant des élites culturelles et politiques jusqu'à l'homme de la rue fit de lui une véritable institution. Le côté… Lire la suite
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