BAROQUE MUSIQUE

Ce sujet est traité dans les articles suivants :

1.  ANDRÉ MAURICE (1933- )

Écrit par : Alain PÂRIS

… *Né le 21 mai 1933 à Alès dans une famille de mineurs, Maurice André descend à la mine tout en commençant à étudier la trompette. Au Conservatoire de Paris, où il entre en 1951, il est l'élève de Raymond Sabarich et obtient un premier prix de cornet et un premier prix de trompette. Rapidement, il s'impose comme la figure marquante d'une génération… Lire la suite

2.  BACH JEAN-SÉBASTIEN (1685-1750)

Écrit par : Luc-André MARCEL

Dans le chapitre "Le baroque et l'homme des synthèses"  : … échapper entièrement aux nécessités du jour. C'est pour cette raison que ce que nous appelons la *musique baroque entend peindre les dualités et les troubles dont le temps est chargé. Le romantisme n'est pas loin, l'orage couve. L'excès même des arabesques, la prolifération des possibles qui caractérise les expressions musicales, cette… Lire la suite

3.  BAROQUE

Écrit par : Claude-Gilbert DUBOIS, Pierre-Paul LACAS, Victor-Lucien TAPIÉ

Dans le chapitre "La musique baroque"  : … de Jean-Sébastien Bach), obéit pourtant à une unité. C'est ce que tente de signifier le concept de *baroque musical, qui offre l'avantage de mieux distinguer, et donc de mieux appréhender, le phénomène artistique. Mozart, Haydn et Gluck ne sont plus rangés dans le même « classicisme » que Haendel, Couperin et Bach. Un minimum de consensus s'avère… Lire la suite

4.  BAUMGARTNER RUDOLF (1917-2002)

Écrit par : Alain PÂRIS

… *Le nom du chef d'orchestre suisse Rudolf Baumgartner reste associé au Festival Strings Lucerne, orchestre de chambre dont il fut le fondateur et le directeur musical durant plus de quarante ans, de 1956 à 1998 ; cet ensemble a contribué au renouveau de l'interprétation de la musique baroque dans les années 1960, tout en accordant une large place… Lire la suite

5.  BEL CANTO

Écrit par : Jean CABOURG

Dans le chapitre "Du « recitar » florentin au « cantar » baroque"  : … grecque pesait sur l'opéra florentin, affirmant la supériorité platonicienne du mot sur le son,* l'opéra baroque, tel qu'il apparaît et se développe ensuite à Rome, puis à Venise, libère progressivement la ligne vocale de la tutelle du mot. Au récitatif bientôt jugé plat et aride se substitue, dans les opéras d'un Stefano Landi (1586 ou 1587-… Lire la suite

6.  BIBER HEINRICH IGNAZ FRANZ VON (1644-1704)

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Compositeur autrichien né à Wartemberg en Bohême. Heinrich Biber est sans doute l'élève de Schmelzer à Vienne, puis entre comme violoniste au service du prince-évêque d'Olmütz. Engagé par le prince-évêque de Salzbourg en 1673, il devient son vice-maître de chapelle en 1679 et, en 1684, son maître de chapelle, poste qu'il conservera jusqu'à sa mort… Lire la suite

7.  BOISMORTIER JOSEPH BODIN DE (1691-1755)

Écrit par : Pierre-Paul LACAS

… *Musicien et théoricien français, à qui l'on doit le premier concerto français de soliste écrit pour basson (1729). Boismortier naquit à Thionville, séjourna à Nancy et à Lunéville entre 1709 et 1715 ; peut-être put-il y rencontrer Henry Desmarets (1661-1741) ? Vers 1715, et au moins jusqu'en 1722, il séjourna à Perpignan, où il se maria en 1720. En… Lire la suite

8.  CALDARA ANTONIO (1670-1736)

Écrit par : Philippe BEAUSSANT

… *L'un des compositeurs les plus fertiles de son temps, et dans les domaines les plus variés. Élève de Legrenzi à Venise, Caldara mène jusqu'en 1716 une vie vagabonde : Rome, Vienne, Madrid... Il est alors nommé second Kapellmeister de l'empereur Charles VI à Vienne, où il demeure jusqu'à sa mort. Son œuvre couvre tous les domaines, et elle est… Lire la suite

9.  CERHA FRIEDRICH (1926- )

Écrit par : Alain FÉRON

…  des œuvres de la génération nouvelle (Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Henri Pousseur...). *Personnalité éclectique, Cerha dirige également, depuis le début des années 1950, l'ensemble Camerata Frescobaldiana, consacré à la diffusion de la musique du premier âge baroque italien (Giovanni Gabrieli, Vincenzo Calestani, Girolamo Frescobaldi,… Lire la suite

10.  CHRISTIE WILLIAM (1944- )

Écrit par : Pierre-Paul LACAS

*S'il n'est pas le seul à avoir permis au monde de profiter à nouveau des richesses du baroque versaillais, le musicien franco-américain William Christie a l'immense mérite d'avoir joué un rôle prépondérant dans la redécouverte du répertoire français des xvii^e et xviii^e… Lire la suite

11.  CORELLI ARCANGELO (1653-1713)

Écrit par : Marc PINCHERLE

*La période qui s'étend approximativement de 1680 à 1710 a été déterminante dans l'histoire des formes musicales. Au cours de ces quelque trente ans, la sonate préclassique a pris sa forme la plus achevée, le concerto grosso est né, préparant les voies à la symphonie. Cette évolution est essentiellement l'… Lire la suite

12.  CORELLI ARCANGELO (1653-1713) - (repères chronologiques)

Écrit par : Juliette GARRIGUES

… * Arcangelo Corelli naît à Fusignano, entre Ravenne et Bologne. Corelli entre à l'Accademia Filarmonica de Bologne. Installé à Rome, Corelli travaille comme violoniste dans des églises et des théâtres. Corelli fait publier à Rome son recueil de douze sonates d'église en trio opus 1 (12 Sonate da chiesa a tre), pour deux violons et basse… Lire la suite

13.  DOUZE SONATES, OPUS 5 (A. Corelli)

Écrit par : Juliette GARRIGUES

  *Les quatre premiers recueils de sonates en trio d'Arcangelo Corelli résument l'évolution de cette forme ; mais c'est celui de 1700 – la célèbre Opera quinta – qui exercera l'influence la plus durable en affirmant l'indépendance du violon : en témoignent les 42 éditions au moins qui en ont été recensées au … Lire la suite

14.  L'ESTRO ARMONICO (A. Vivaldi)

Écrit par : Juliette GARRIGUES

  *À la fin du xvii^e siècle, Arcangelo Corelli fixe la forme du concerto grosso, dans lequel un petit ensemble de solistes, le concertino, s'oppose à la masse de l'orchestre. Le concerto de soliste va naître de ce concerto grosso par réduction de l'effectif du concertino. S'il n'en est pas l'… Lire la suite

15.  FESTIVALS

Écrit par : Jean-Michel BREQUE, Matthieu CHÉREAU, Jean CHOLLET, Philippe DULAC, Christian MERLIN, Nicole QUENTIN-MAURER,  Universalis

Dans le chapitre "L'ère Mortier"  : … avait été fondé : sur 200 000 places, 50 000 lui reviennent, contre seulement 15 000 autrefois. *Il donne droit de cité à des domaines qui n'avaient guère la parole sous l'administration précédente : la musique contemporaine (et voici Pierre Boulez dirigeant le Philharmonique de Vienne) et la musique baroque (Nikolaus Harnoncourt n'avait jamais… Lire la suite

16.  FLÛTE À BEC

Écrit par : Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Œuvres majeures"  : … *Si la présence de la flûte à bec est attestée au sein de formations instrumentales très variées à partir du début du xvi^e siècle, cet instrument se dote rapidement d'un répertoire de soliste à la période baroque. Parmi les œuvres importantes de cette époque, on citera, de Jean-Sébastien Bach, le Triple Concerto pour flûte,… Lire la suite

17.  FRESCOBALDI GIROLAMO (1583-1643)

Écrit par : Philippe BEAUSSANT

… *L'une des figures les plus marquantes du premier âge baroque en Italie. Élève de Luzzasco Luzzaschi à Ferrare, sa carrière semble avoir été précoce : dès 1604, Frescobaldi est organiste et cantor de la congrégation Sainte-Cécile à Rome. Après un court voyage en Flandre avec le nonce (il publie à Anvers son premier recueil), il est nommé organiste… Lire la suite

18.  FUX JOHANN JOSEPH (1660-1741)

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *De la jeunesse de ce compositeur et théoricien autrichien, né à Hirtenfeld en Styrie, on ignore à peu près tout, et notamment si, oui ou non, il étudia en Italie. Nommé organiste à l'église des Écossais (Schottenkirche) de Vienne vers 1696, puis compositeur de la Cour en 1698, Fux fut aussi maître de chapelle de la cathédrale Saint-Étienne de 1705… Lire la suite

19.  GALANT STYLE, musique

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Moins mode d'écriture qu'état d'esprit, le style galant définit une partie de la musique écrite en Europe dans les deuxième et troisième quarts du xviii^e siècle, par opposition aussi bien aux dernières œuvres de Bach et à Rameau qu'à l'Empfindsamkeit de Carl Philipp Emanuel Bach, à Gluck, au travail de pionnier de… Lire la suite

20.  GEMINIANI FRANCESCO SAVERIO (1687-1762)

Écrit par : Philippe BEAUSSANT

… *Élève de Corelli pour le violon, à Rome, Geminiani est aussi l'élève d'Alessandro Scarlatti, à Naples, pour la composition. S'il est l'un des plus brillants représentants de l'école issue de Corelli, son tempérament le portait à l'opposé de son maître : la vivacité et la stravaganza de son jeu comme de son tempérament lui causèrent des… Lire la suite

21.  GESUALDO CARLO, prince de Venosa (1560 env.-1613)

Écrit par : Philippe BEAUSSANT

… *Le prince de Venosa appartient à l'une des plus anciennes et des plus nobles familles du royaume des Deux-Siciles, remontant au roi normand Roger II. Sa vie tourmentée — qui a inspiré à Anatole France l'une des nouvelles du Puits de Saint-Claire est celle d'un grand seigneur de la Renaissance italienne, passionné d'art et de poésie,… Lire la suite

22.  GRIGNY NICOLAS DE (1672-1703)

Écrit par : Pierre-Paul LACAS

… *Organiste et compositeur français de la fin du xvii^e siècle, Grigny occupe une place à la fois centrale et isolée. Son œuvre se résume en un seul ouvrage, le Premier Livre d'orgue contenant une messe et les hymnes des principalles festes de l'année (Paris, 1699). Nicolas de Grigny naquit et mourut à Reims. Sa famille… Lire la suite

23.  HAENDEL GEORG FRIEDRICH (1685-1759)

Écrit par : Jean-François LABIE

…  créateur d'une musique « pure ». Avec le renouveau d'intérêt qui entoure aujourd'hui la culture « *baroque » apparaît enfin la grandeur d'une œuvre qui, donnée en concert ou enregistrée, sort de l'ombre et reçoit un accueil enthousiaste. Pourtant, un public féru d'interprétations nouvelles et de virtuosité ne distingue pas toujours ce qui sépare… Lire la suite

24.  HASSE JOHANN ADOLF (1699-1783)

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Compositeur allemand né à Bergedorf près de Hambourg. Le nom de Hasse symbolise à lui seul la conquête des pays germaniques par l'opéra et le style italiens au milieu du xviii^e siècle. Hasse débute comme chanteur (ténor) à Hambourg et à Brunswick, où il fait représenter en 1721 Antioco, son premier opéra ; il étudie à… Lire la suite

25.  HAYDN JOSEPH (1732-1809)

Écrit par : Nicole LACHARTRE

Dans le chapitre "Un cheminement tenace"  : … de Haydn. Dans ses premières symphonies, il utilise des éléments empruntés aux formes de la musique *baroque : opposition d'un petit groupe concertant et de l'ensemble de l'orchestre rappelant le concerto grosso, mouvements simples en forme de danses évoquant le divertissement, introduction lente avant le mouvement principal vif, selon le modèle de… Lire la suite

26.  HIPPOLYTE ET ARICIE (J.-P. Rameau)

Écrit par : Timothée PICARD

…  la Phèdre de Racine, tout en lui adjoignant certains passages de Sénèque ou d'Euripide. *Bien plutôt les incroyables inventivité et virtuosité de la partition de Rameau propres à un opéra dans lequel André Campra disait qu'il y avait « assez de musique pour en faire dix ». Ici, la science du coloris orchestral, la parfaite utilisation du… Lire la suite

27.  HUNT LORRAINE (1954-2006)

Écrit par :  Universalis

…  d'abord une carrière d'altiste avant de décider, en 1981, de se consacrer exclusivement au chant.* Spécialiste du répertoire baroque, elle connaît la notoriété avec son interprétation, en 1985, de Sextus dans la production controversée de Giulio Cesare de Haendel par Peter Sellars. Elle reprend ce rôle en 1992 à l'Opéra de Paris, avant d… Lire la suite

28.  INTERPRÉTATION MUSICALE

Écrit par : Alain PÂRIS, Jacqueline PILON

Dans le chapitre "Limites de l'interprétation"  : … une œuvre d'art qu'il peut soit transfigurer soit défigurer. L'évolution de l'interprétation de la *musique baroque depuis le milieu des années 1970 constitue un exemple flagrant de l'amplitude qui existe en matière d'interprétation, amplitude qui est encore accentuée par l'imprécision de certains manuscrits ou par l'importance d'usages non écrits… Lire la suite

29.  JANIGRO ANTONIO (1918-1989)

Écrit par : Alain PÂRIS

… période de gloire des Solistes de Zagreb s'inscrit dans le courant de renouveau dont a bénéficié la *musique baroque italienne à partir des années 1950 : I Virtuosi di Roma (1947) et I Musici (1952) avaient ouvert la voie ; Antonio Janigro a su exporter hors de la péninsule une école d'instruments à archet et un style qu'aucun autre ensemble non… Lire la suite

30.  KEISER REINHARD (1674-1739)

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Principal représentant de l'opéra baroque allemand au début du xviii^e siècle, Reinhard Keiser naît à Teuchern près de Weissenfels, aux confins de la Saxe et de la Thuringe. Élève de son père (organiste à Weissenfels), de Schelle à Saint-Thomas de Leipzig, et du compositeur d'opéras Johann Sigismund Kusser, il suit ce dernier à… Lire la suite

31.  KRIEGER ADAM (1634-1666)

Écrit par :  Universalis

… Le *compositeur et organiste Adam Krieger est considéré comme le représentant le plus éclectique et le plus original du lied baroque allemand. Né le 7 janvier 1634, à Driesen, en Poméranie (aujourd'hui Drezdenko, en Pologne), Adam Krieger se forme auprès de Samuel Scheidt, à Halle et à Leipzig, avant de devenir organiste de l'église Saint-Nicolas de… Lire la suite

32.  LAWES WILLIAM (1602 env.-1645)

Écrit par :  Universalis

… Compositeur* anglais majeur du premier baroque, baptisé le 1^er mai 1602 à Salisbury, dans le Wiltshire, William Lawes doit sa réputation à la très grande originalité de ses pièces instrumentales. Frère cadet du compositeur Henry Lawes, William Lawes entre au service du comte de Hertford vers 1612. En 1635, il devient « musicien ordinaire… Lire la suite

33.  LEONHARDT GUSTAV (1928- )

Écrit par : Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Au plus près de l'esprit des compositeurs"  : … que les différences dans l'interprétation sont très importantes pour toutes les musiques de *l'époque baroque car, contrairement au répertoire plus tardif des musiques classique et romantique, tout n'est pas noté sur la partition, notamment les nuances et l'ornementation. Par conséquent, Gustav Leonhardt va bien au-delà de la lecture des… Lire la suite

34.  MALGOIRE JEAN-CLAUDE (1940- )

Écrit par : Michel PAROUTY

…  familiers aux curieux dont l'univers musical ne se limite pas au xix^e siècle. *Le baroque émerge, lentement mais sûrement, et avec lui de nouveaux critères d'interprétation, y compris l'emploi d'instruments d'époque. L'essor du disque microsillon favorise l'ouverture du répertoire, et Vivaldi ou Telemann en profitent. En France… Lire la suite

35.  MANDOLINE

Écrit par : Eugène LLEDO

Dans le chapitre "Histoire"  : … François de Chancy, Tablature de mandore de la composition du Sieur Chancy (Paris, 1629). *C'est avec le baroque italien que la mandoline (mandola ou mandolino) prend véritablement son essor. D'abord utilisée comme instrument d'apprentissage, cette mandoline lombarde apparaît bientôt dans des pièces majeures – comme les… Lire la suite

36.  MANNHEIM ÉCOLE DE

Écrit par : Nicole LACHARTRE

*Mannheim a été, au xviii^e siècle, un centre musical dont le rayonnement dépassait largement les limites du Palatinat ; l'orchestre de la cour du prince-électeur Karl Theodor était considéré comme le meilleur de l'Europe par le nombre et la grande qualité des instrumentistes qui le… Lire la suite

37.  MARTINI LOUIS (1912-2000)

Écrit par :  Universalis

… Chef d'orchestre français, figure importante du renouveau de* la musique baroque en France. Élève du Conservatoire de Paris, dans les classes d'André Bloch, Georges Caussade, Roger Ducasse et Maurice Emmanuel, il y sera professeur de 1966 à 1981. En 1934, il obtient un premier prix d'alto dans celle de Maurice Vieux : ses qualités d'altiste lui… Lire la suite

38.  MAURANE CAMILLE (1911-2010)

Écrit par :  Universalis

…  dans le monde entier. Il est l'un des plus grands interprètes du Requiem de Fauré, *ce qui ne l'empêche pas de devenir un des premiers artisans du renouveau de l'interprétation de la musique baroque française, interprétant et enregistrant Marc Antoine Charpentier, Michel Richard Delalande, Louis-Nicolas Clérambault, André Campra (… Lire la suite

39.  MORT DE JEAN-SÉBASTIEN BACH

Écrit par : Alain PÂRIS

  *Le 28 juillet 1750, Jean-Sébastien Bach meurt à Leipzig. Musicien universel, il est considéré comme un point de départ auquel se référeront tous ses successeurs. Son approche de la musique, essentiellement polyphonique – sa maîtrise de la fugue n'a jamais été égalée – met un point final à l'expression baroque au travers d… Lire la suite

40.  MOZART LEOPOLD (1719-1787)

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Compositeur et théoricien allemand né à Augsbourg, Leopold Mozart est d'abord passé à la postérité comme le père de Wolfgang Amadeus, à la fois pour le rôle de maître et de mentor qu'il joua pour lui dans sa jeunesse et pour les différends qui les opposèrent plus tard. Au collège des jésuites de sa ville natale, il reçoit une solide formation… Lire la suite

41.  MUFFAT GEORG (1653-1704)

Écrit par : Pierre-Paul LACAS

… *Organiste et compositeur, véritable génie cosmopolite. Né à Megève (Savoie) d'une mère française et d'un père soldat de l'armée autrichienne, dont la famille était originaire d'Angleterre et d'Écosse, Georg Muffat est l'un des plus grands musiciens autrichiens. Il porta notamment la musique d'orgue de l'Allemagne méridionale au plus haut niveau qu'… Lire la suite

42.  MUFFAT GOTTLIEB (1690-1770)

Écrit par : Pierre-Paul LACAS

… *Fils de Georg Muffat, Gottlieb Muffat étudia le piano avec Johann Joseph Fux à Vienne et, en 1717, devint organiste de la chapelle impériale et ce jusqu'à sa mort. Il eut notamment pour élèves l'empereur François I^er et l'impératrice Marie-Thérèse. Il est l'un des grands noms de la première moitié du xviii^e siècle… Lire la suite

43.  MÜNCHINGER KARL (1915-1990)

Écrit par : Alain PÂRIS

…  1945. Münchinger reprend le modèle des formations dont disposaient Bach et les compositeurs *baroques et présente les œuvres du cantor sous un jour alors inconnu. Sa première apparition à Paris, en 1949, est une révélation. En 1951, son premier enregistrement des Concertos brandebourgeois (il les gravera à trois reprises) le rend… Lire la suite

44.  MUSIQUES SAVANTES ET MUSIQUES POPULAIRES

Écrit par : Juliette GARRIGUES

… fait de nombreuses techniques d'intégration de mélodies populaires dans la musique savante. Pendant *la période baroque, la musique populaire a exercé une profonde influence sur la musique savante. En effet, à cette époque, les compositeurs écrivent des suites qui comprennent différentes danses comme la chaconne, la gigue, la gavotte, le menuet ou… Lire la suite

45.  OPÉRA - Le renouveau de l'opéra baroque

Écrit par : Ivan A. ALEXANDRE

Année 1925. *Les historiens ne tiennent pas 1925 pour une année faste de l'opéra baroque. Cette année-là, Mussolini et Staline s'arrogent de nouveaux pouvoirs. Tandis que paraît Le Procès de Franz Kafka, que Lion Feuchtwanger publie Le Juif Süss et Adolf Hitler Mein Kampf, Bernard… Lire la suite

46.  ORNEMENT, musique

Écrit par : Joël DUGOT, Antoine GARRIGUES

Dans le chapitre "Les notes inégales"  : … de leurs œuvres eu égard à l'écriture de la partition, les musiciens de la Renaissance et du *baroque conçoivent la musique comme le résultat des apports conjugués du compositeur et de l'exécutant. Il ne faut voir là, cependant, aucun laisser-aller ; la latitude d'interprétation avait pour but principal la perfection de l'expression musicale… Lire la suite

47.  PIERLOT PIERRE (1921-2007)

Écrit par : Alain PÂRIS

…  le premier prix au Concours international de Genève. Il participe en 1952 à la fondation de *l'Ensemble baroque de Paris avec Jean-Pierre Rampal (flûte), Robert Veyron-Lacroix (clavecin), Robert Gendre (violon) et Paul Hongne (basson). Avant l'apparition des formations jouant sur instruments d'époque, cet ensemble devient l'un des principaux… Lire la suite

48.  PORPORA NICOLA ANTONIO GIACINTO (1686-1768)

Écrit par : Sylvie MAMY

… *Le compositeur italien Porpora est, durant la première partie du xviii^e siècle, c'est-à-dire à l'âge d'or du bel canto, l'un des principaux représentants de ce qu'il est convenu d'appeler l'école napolitaine. Sa carrière comporte deux types d'activités : la composition (environ 150 œuvres connues comprenant de très nombreux… Lire la suite

49.  QUIGNARD PASCAL (1948- )

Écrit par : Aliette ARMEL

Dans le chapitre "La voix perdue"  : … En 1988, il parvient au faîte d'un certain pouvoir : secrétaire général des éditions Gallimard, *il préside le Centre de musique baroque de Versailles et, en 1990, le Concert des nations. Il crée avec Philippe Beaussant le festival d'opéra et de théâtre baroque de Versailles. Le succès de Tous les matins du monde (1991), adapté au… Lire la suite

50.  ROCOCO

Écrit par : Georges BRUNEL, François H. DOWLEY, Pierre-Paul LACAS

Dans le chapitre "Du baroque au rococo galant"  : … l'art baroque plastique s'affaiblit et se perd dans les mignardises et les joliesses du rococo. *Le baroque musical connaît une conclusion parallèle ; dans le style galant, la tension féconde créée par le jeu concertant des voix s'affaiblit et disparaît. La mélodie prétend régner en maîtresse absolue et se débarrasser des ultimes vestiges de la… Lire la suite

51.  ROSS SCOTT (1951-1989)

Écrit par : Pierre BRETON

… *Surprendre, dérouter, brouiller avec une insigne malignité le reflet de son image dans le petit monde des baroqueux, tel est manifestement le secret et délectable plaisir d'un Scott Ross qui débarque dans le xviii^e siècle musical avec les plus subversives intentions. Découvert avec la longue chevelure d'un Christ « baba-cool »,… Lire la suite

52.  SACHER PAUL (1906-1999)

Écrit par : Alain PÂRIS

…  au conservatoire de sa ville natale et la musicologie avec Karl Nef à l'université de Bâle.* En 1926, il fonde, pour faire revivre le répertoire baroque, l'Orchestre de chambre de Bâle, auquel il adjoint deux ans plus tard le Chœur de chambre de Bâle. En 1933, il crée la Schola Cantorum Basiliensis, centre de recherches musicologiques et d'… Lire la suite

53.  SACRAE SYMPHONIAE (G. Gabrieli)

Écrit par : Juliette GARRIGUES

  *La publication, en 1597, des Sacrae Symphoniae de Giovanni Gabrieli constitue une étape capitale dans l'histoire de la musique. Ce recueil de 62 pièces pour chœurs et ensembles instrumentaux marque en effet un profond bouleversement : le passage du monde ancien de la polyphonie a cappella rigoureuse à la nouvelle… Lire la suite

54.  SCARLATTI LES

Écrit par : Roland de CANDÉ

*Famille de musiciens siciliens des xvii^e et xviii^e siècles, les Scarlatti se sont illustrés principalement à Naples, ce qui leur vaut d'être rattachés habituellement à l'école napolitaine. Parmi eux se distinguent Alessandro, qui fut l'un des premiers grands musiciens… Lire la suite

55.  SCÉNOGRAPHIE LYRIQUE

Écrit par : Alain PERROUX, Alain SATGÉ

Dans le chapitre "Le metteur en scène comme « passeur »"  : … rock de Lou Reed, sans oublier l'opéra, auquel l'artiste consacre une grande part de son temps. *Par ailleurs, la redécouverte du répertoire baroque, mise en branle par les musiciens dès le milieu du xx^e siècle, n'est pas sans effet sur le traitement scénique de ces ouvrages. Découvrant la folie théâtrale des opéras de… Lire la suite

56.  SECONDA PRATTICA

Écrit par : Antoine GARRIGUES

…  et correspond à la musique de la Renaissance, alors que la musique nouvelle, ou stile moderno,* correspond à la seconda prattica, donc à la période baroque. Mais, avec le temps, on s'est rendu compte que cette scission n'était pas juste. En effet, le passage de la musique de la Renaissance à la musique baroque se distingue de tous les autres… Lire la suite

57.  SERIA OPERA

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Par opposition à l'opera buffa, mais en coexistence avec lui, l'opera seria est un terme désignant en Italie, dès le début du xviii^e siècle, un type d'opéra fondé essentiellement, selon des règles musicales et dramatiques bien précises avant de devenir tyranniques, sur une succession de situations nobles ou tragiques plus ou… Lire la suite

58.  TCHÈQUE MUSIQUE

Écrit par : Éric BAUDE

…  1550-1591) et Krystof Harant (1564-1621) replacent la musique tchèque dans un contexte européen. *L'âge baroque s'ouvre par la défaite hussite de la Montagne Blanche (1620). La musique va servir la reconquête catholique ; les ordres religieux forment des instituteurs-musiciens, les Kantors. Un baroque de Bohême aux tonalités étrangères… Lire la suite

59.  TELEMANN GEORG PHILIPP (1681-1767)

Écrit par : Marc Henri VIGNAL

… *Georg Philipp Telemann a sans doute été le compositeur le plus fécond de toute l'histoire de la musique (environ six mille œuvres dont, à la fin de sa vie, il était bien incapable de dresser la liste) : né à Magdeburg neuf ans après la mort de Schütz, et quatre ans avant la naissance de Bach, il meurt à Hambourg trois ans avant la naissance de… Lire la suite

60.  THÉÂTRE OCCIDENTAL - L'interprétation des classiques

Écrit par : Christian BIET

Dans le chapitre "Le retour du baroque et l'avènement d'un autre classicisme"  : … xvii^e siècle) a bénéficié d'un regain d'intérêt. Elle est même devenue centrale. *Alors que la musique de scène (ballets, opéras, tragédies lyriques) était mieux connue, notamment grâce au travail de William Christie et des Arts florissants, et que les musiciens et les instrumentistes eux-mêmes commençaient à se nommer les « … Lire la suite

61.  TORELLI GIUSEPPE (1658-1709)

Écrit par : Philippe BEAUSSANT

… *À peu près contemporain de Corelli, Torelli fait avec celui-ci un intéressant contraste, et la disproportion entre l'immense popularité du premier — de son temps comme du nôtre — et la célébrité plus modeste du second n'est pas sans quelque injustice. Torelli, né près de Vérone, réside à Bologne à partir de 1680, et pour toute sa vie, si l'on… Lire la suite

62.  TROMBONE

Écrit par : Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Styles musicaux"  : … dans la polyphonie médiévale, qui lui confie un rôle de soutien dans les messes et les motets. *Beaucoup de compositeurs de l'époque baroque – Claudio Monteverdi, Jean-Baptiste Lully, Georg Friedrich Haendel, Jean-Sébastien Bach – utilisent le trombone. Puis l'instrument tombe en désuétude à l'époque classique : Joseph Haydn l'ignore et… Lire la suite

63.  VENT INSTRUMENTS À

Écrit par : Pierre-Paul LACAS

Dans le chapitre "Les trompettes"  : … Opus musicum sonatarum praestantissimum, Suite pour trompettes et trombones. À son apogée *baroque, apparaissent des œuvres telles que la Canzona bergamasca pour trois trompettes (Samuel Scheidt), le II^e Concerto brandebourgeois en fa majeur (Bach), les concertos de Telemann (dont un pour trois… Lire la suite

64.  VEYRON-LACROIX ROBERT (1922-1991)

Écrit par : Alain PÂRIS

…  le partenaire privilégié du flûtiste Jean-Pierre Rampal, avec lequel il redonne à la musique *baroque et classique un visage plus authentique. Entourés de Pierre Pierlot, Robert Gendre et Paul Hongne, ils fondent en 1952 l'Ensemble baroque de Paris, l'un des premiers groupes qui se consacre alors au répertoire du xviii^e … Lire la suite

65.  VIVALDI ANTONIO (1678-1741)

Écrit par : Marc PINCHERLE, Roger-Claude TRAVERS

*Vivaldi a exercé une influence capitale sur l'évolution de la musique préclassique. Il a imposé, sinon inventé de toutes pièces, la forme du concerto de soliste, contribué puissamment à l'élaboration de la symphonie, donné au théâtre et à l'Église des œuvres dont on commence seulement à… Lire la suite

66.  VIVALDI ANTONIO (1678-1741) - (repères chronologiques)

Écrit par : Juliette GARRIGUES

… * Antonio Lucio Vivaldi naît à Venise. Vivaldi est ordonné prêtre le 23 mars ; en septembre, il obtient son premier poste officiel, celui de professeur de violon (maestro di violino) au Pio Ospedale della Pietà. Son opus 1 est publié à Venise ; il s'agit d'un recueil de douze sonates de chambre en trio pour deux violons et contrebasse de… Lire la suite

67.  VOCALE DISTRIBUTION

Écrit par : Sophie COMET, Denis MORRIER

Dans le chapitre "L'école baroque italienne"  : … Mais retournons en arrière. *L'école baroque italienne offre aux jeunes guerriers ou héros du dramma per musica des voix aiguës de soprano et d'alto, au mépris de toute correspondance entre le sexe du personnage et celui de son interprète. Les castrats surpuissants s'accordent tous les privilèges, y compris celui de donner une voix de… Lire la suite

68.  ZELENKA JAN DISMAS (1679-1745)

Écrit par : Alain FÉRON

… *Considéré comme le plus éminent représentant de la musique baroque tchèque, le compositeur Jan Dismas Zelenka naît dans le petit village de Louňovice, au sud-est de Prague, en Bohême ; il est baptisé le 16 octobre 1679. Son père, cantor, organiste et chef de chœur, l'initie très tôt à la musique. Jan Dismas étudie probablement au collège jésuite… Lire la suite