1.
2. Auteur
Personnalité aux multiples facettes – il est compositeur, pianiste, écrivain, penseur, peintre, agitateur facétieux, mycologue... –, John Cage fait figure de pionnier parmi les compositeurs américains, comme Earle Brown ou Morton Feldman, qui se construisent une identité en adoptant une démarche radicalement différente de celle des Européens. Lié aux peintres de l'école de New York, collaborateur du chorégraphe Merce Cunningham, créateur du premier happening américain, Cage invente le piano préparé et la musique électronique, introduit l'indétermination dans la composition musicale, conçoit des pièces «silencieuses»... «Mais voici que surgit le Grand Iconoclaste [...], et tout était balayé», a dit à son propos Franco Donatoni.
3. Genre - Musique électronique
Imaginary Landscape no 1, composé en 1939 et créé à Seattle en septembre de la même année, marque une date dans l'histoire de la musique: cette pièce constitue l'acte de naissance de la musique électronique vivante (live electronic music); pour la première fois, des sons électroniques manipulés en direct sont introduits dans une œuvre musicale. Cage combine en effet des instruments acoustiques – un piano avec sourdine et des cymbales – à des moyens électroacoustiques: des disques comportant des enregistrements de sons sinusoïdaux sont manipulés sur deux tourne-disques. Ces opérations menées en direct remettent en question le caractère d'une œuvre qui, de figée, peut ainsi devenir vivante; l'improvisation y trouve un nouveau mode d'expression.
4. Forme
Imaginary Landscape no 1 est dénué de forme véritable au sens classique du terme. John Cage «compose» grâce à l'électronique des timbres qu'il transforme tout au long de la pièce comme s'ils étaient des sons purement instrumentaux. Ces transformations continuelles, qui dépendent de la texture des accords, affectent les sonorités, qui sont étirées o […]
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