GRAHAM DAN (1942- )

Les premiers travaux de Dan Graham (né en 1942 à Urbana, Illinois) datent de 1965, alors que débutent officiellement les grands mouvements de l’art américain : pop art, art minimal et art conceptuel. D’abord inspirée de l’esprit de ces mouvements, son œuvre va rapidement s’en démarquer, tant formellement qu’i déologiquement, puisqu’elle va recourir à la performance, à la photographie, à la vidéo, à la culture rock, à l’architecture afin de mieux ancrer l’objet d’art dans l’espace public et de lui octroyer une fonction socio-politique qui va à l’encontre des formalismes régnant alors.

Après une brève expérience comme galeriste à la Green Gallery (New York) en 1964, Dan Graham entreprend quelques expérimentations d’ordre conceptuel, dont la plus aboutie est Schema (1966). Il s’agit d’une page isolée, intégrée dans un magazine et qui comporte pour tout commentaire le descriptif de ses caractéristiques physiques : qualité du papier, nombre de mots, taille des caractères, etc. La même année, Dan Graham publie dans Arts Magazine, Homes for America, photographies de lotissements de banlieue accompagnées d’un texte détaillant les possibilités du développement immobilier de l’environnement exposé (nombre de rues, portes, fenêtres, couleurs et matériaux éventuels, etc.). La revue lui commande alors des textes de critique d’art et de critique musicale, activité qu’il poursuivra jusqu’au début des années 1980.

De 1969 à 1976, par le truchement de la photographie, et surtout de la vidéo, il s’intéresse aux phénomènes de perception, tentant de faire coïncider l’optique des appareils et les expériences perceptives de l’utilisateur et du spectateur ou, au contraire, de les dissocier. À cet effet, il créera des espaces comprenant des jeux de miroirs où l’on se reflète à l’infini, y ajoutant souvent des caméras et des moniteurs qui renvoient l’image du spectateur. Le miroir comme révélateur d’effets psychologiques marque un tournant dans son projet, dans la mesure où l’on peut avoir simultanémen […]