COMPOSITION MUSICALE

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Autres références

« COMPOSITION MUSICALE » est également traité dans :

ACCOMPAGNEMENT MUSICAL

Écrit par :  PIERRE-PETIT

Dans le chapitre "Accompagnement et composition"  : …  *Il était plus que normal qu'une réaction se produisît. Elle eut lieu dès la fin du xviii^e siècle, au moment où les compositeurs prirent conscience que les interprètes les trahissaient trop souvent au point de vue de l'« étagement harmonique ». Le même phénomène allait d'ailleurs se renouveler quelques dizaines d'années plus tard… Lire la suite

AIR, musique

Écrit par :  Michel PHILIPPOT

Dans le chapitre "L'air de concert"  : …  , introduit le premier de véritables airs (aria da capo) dans lesquels le travail de *composition tendait à un juste équilibre entre la variété et l'unité. Mais, dans l'air de cour, déjà, certaines mélodies assez simples avaient été volontairement enjolivées ou compliquées pour mettre en valeur l'habileté, et même la virtuosité des… Lire la suite

ALAIN JEHAN (1911-1940)

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *Fils de l'organiste Albert Alain, Jehan Alain apprend la musique, comme le feront ses frère et sœur plus jeunes (Olivier, compositeur, et Marie-Claire, organiste), sous le regard de son père, à la tribune de l'orgue de l'église de Saint-Germain-en-Laye. C'est dans cette ville qu'il est né. Au Conservatoire de Paris il est, entre autres, élève de… Lire la suite

ALBRECHTSBERGER JOHANN GEORG (1736-1809)

Écrit par :  Universalis

…  en deux mouvements, ainsi que de nombreuses autres pièces de musique religieuse et de chambre. Il *est l'auteur d'ouvrages théoriques. Le plus célèbre, qui s'inspire d'ouvrages antérieurs publiés par Johann Joseph Fux et Friedrich Wilhelm Marpurg, est Gründliche Anweisung zur Composition (Leipzig, 1790), qui sera traduit en français par… Lire la suite

ALFVÉN HUGO (1872-1960)

Écrit par :  Michel VINCENT

… *Hugo Alfvén est l'un des compositeurs suédois les plus populaires dans son pays d'origine. Ses quatre-vingt-huit ans de vie lui ont permis d'enrichir de plus de deux cents œuvres le répertoire musical scandinave. Celles-ci sont cependant tellement enracinées dans le tempérament suédois qu'elles n'ont pas immédiatement rencontré l'audience… Lire la suite

ALGORITHMIQUE MUSIQUE

Écrit par :  Alain FÉRON

…  ne sont autres que des algorithmes transcrits en un langage compréhensible par l'ordinateur. *Un des pionniers de l'informatique musicale, Pierre Barbaud, emploie le premier ce vocable pour qualifier une composition musicale écrite selon une suite de calculs mathématiques faisant appel à l'ordinateur. C'est en effet en 1958, à Paris, qu'un… Lire la suite

ALSINA CARLOS ROQUÉ (1941- )

Écrit par :  Alain FÉRON, Nicole LACHARTRE

… *Compositeur et pianiste argentin naturalisé français, né à Buenos Aires le 19 février 1941, Carlos Roqué Alsina y fait ses études musicales de piano et de direction d'orchestre, puis travaille la composition en autodidacte. Il mène parallèlement une carrière de pianiste commencée très jeune, d'interprète de la musique contemporaine et de… Lire la suite

AMY GILBERT (1936- )

Écrit par :  Alain FÉRON, Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "La composition comme processus inné"  : …  lors d'un concert. Dès l'âge de treize ans, s'inspirant de Schubert, de Schumann et de Berlioz,* il commence à composer, sans posséder le moindre rudiment de contrepoint ou d'harmonie, simplement d'après ce qu'il entend au concert ou à la radio. Il affirmera plus tard qu'il ne croit pas aux compositeurs « devenus », c'est-à-dire à ceux qui ont… Lire la suite

ANTHEIL GEORGE (1900-1959)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… une nouvelle conception du temps musical introduite par une révolution rythmique (Igor Stravinski). *L'ère nouvelle éprouve le besoin de s'exprimer dans une musique nouvelle. De nombreux compositeurs réclament une musique appropriée aux bruits et aux rythmes des machines, des sons stridents et dynamiques qui s'accorderaient avec la vie moderne. En… Lire la suite

ARS NOVA (P. de Vitry)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  même rythme de base tout au long d'une pièce (isorythmie) mais autorise la modification du tempo. *Les nouveaux procédés de composition exposés dans l'Ars nova vont conférer aux mélodies et aux rythmes une plus grande variété et une plus grande souplesse : ils sont à l'origine du motet isorythmique et de l'âge d'or de la musique… Lire la suite

ART & MATHÉMATIQUE

Écrit par :  Georges CHARBONNIER

Dans le chapitre "La musique"  : …   » structuré. Il faut préciser que le recours conscient aux mathématiques ne concerne ici que la *composition musicale et non l'usage des mathématiques faites par le physicien, l'acousticien, l'ingénieur, le facteur. Il semble que l'idée de transplanter une structure mathématique dans le domaine sonore a été précédée par la tentation d'utiliser l… Lire la suite

ATONALITÉ

Écrit par :  Juliette GARRIGUES, Michel PHILIPPOT

Dans le chapitre "La dissolution du système tonal classique"  : …  préludes et deux fugues dans chacune des douze tonalités majeures et des douze tonalités mineures. *Dans un premier temps (c'est-à-dire environ jusqu'à la fin de la première moitié du xix^e siècle), la tonalité devait se trouver renforcée par la faculté qu'avaient ainsi gagnée les compositeurs d'utiliser, à l'intérieur des… Lire la suite

BABBITT MILTON (1916-2011)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  en 1992), The Function of Set Structure in the Twelve-Tone System, qui constitue la* première étude formelle et systématique de la méthode de composition à « douze sons » de Schönberg ; il y esquisse une théorie de la musique sérielle, ainsi qu'une théorie très complexe du sérialisme intégral. Ce n'est cependant qu'à la fin des… Lire la suite

BADEN POWELL (1937-2000)

Écrit par :  Eugène LLEDO

… *Baden Powell est souvent considéré comme le plus grand guitariste brésilien de tous les temps et l'un des compositeurs les plus représentatifs de la musique brésilienne moderne. Comme João Gilberto, Tom Jobim, Bola Sete ou Vinícius de Moraes, il a bénéficié de la large diffusion de la bossa-nova dans les années 1960. Roberto Baden Powell de Aquino… Lire la suite

BALLIF CLAUDE (1924-2004)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  de ses premières pièces pour piano (Airs comprimés et Pièces détachées, 1953). *Comme la plupart des compositeurs à cette époque, il ressent la nécessité d'utiliser la méthode de composition à douze sons, mais la série restera pour Ballif un moyen et jamais une fin. En 1955, il reçoit le premier prix de composition musicale au… Lire la suite

BANCQUART ALAIN (1934- )

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Né le 20 juin 1934 à Dieppe, le compositeur français Alain Bancquart effectue ses études au Conservatoire national supérieur de musique de Paris de 1952 à 1960 (alto avec Étienne Ginot, musique de chambre avec Joseph Calvet, contrepoint et fugue avec Simone Plé-Caussade, composition avec Darius Milhaud), devient alto solo à l'Orchestre national (… Lire la suite

BARBAUD PIERRE (1911-1990)

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *Promoteur de la musique algorithmique, Pierre Barbaud aimait déclarer : « Je suis né un 10 octobre au xx^e siècle. »La musique algorithmique est un mode de composition au moyen de l'informatique sur les bases de la musique sérielle. La liberté créatrice du musicien se situe uniquement au départ de la composition dans le choix des… Lire la suite

BARBER SAMUEL (1910-1981)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Compositeur américain né à West Chester (Pennsylvanie), Samuel Barber reçoit très tôt une formation de pianiste et d'organiste avant d'étudier au Curtis Institute de Philadelphie (1924-1932) avec Rosario Scalero, Isabelle Vengerova et Fritz Reiner. Il prend également quelques cours de chant. Dès 1928, il reçoit le prix Bearns pour sa Sonate… Lire la suite

BARRAQUÉ JEAN (1928-1973)

Écrit par :  Alain FÉRON

… est la mort. C'est le jeu complet, le tremblement jusqu'au suicide. » (« Propos impromptu », 1969).* Mais, là où il réussit, il échoua, car, en considérant que la série était une idée musicale en soi, il voua son génie à une combinatoire complexe portant en elle-même l'impossibilité de l'achèvement. Reste la puissance d'une pensée qui voulut tout… Lire la suite

BECK CONRAD (1901-1989)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… sa vie entre la Suisse et son manoir de Rosey (Haute-Saône) et meurt à Bâle le 31 octobre 1989. Son *œuvre, très abondant, sacrifie au néoclassicisme en vogue entre les deux guerres : écriture stricte et dépouillée, attachement aux formes, contrepoint rigoureux et riche, mais toujours doté d'une profonde intensité expressive. « Ce que sa musique a… Lire la suite

BENJAMIN GEORGE (1960- )

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Musicien aux multiples facettes – il est compositeur, professeur de composition, pianiste, chef d'orchestre et ardent animateur de la vie musicale contemporaine –, le Britannique George Benjamin est très vite reconnu comme l'un des créateurs les plus talentueux et les plus prometteurs de sa génération : il devient en août 1980, à vingt ans, le plus… Lire la suite

BERIO LUCIANO (1925-2003)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

*« Je m'intéresse à une musique qui crée et développe des relations entre des points très éloignés, à travers un parcours de transformations très larges » (Luciano Berio, in Entretiens avec Rossana Dalmonte). D'une étonnante diversité, l'œuvre du compositeur italien Luciano Berio constitue un… Lire la suite

BERIO LUCIANO (1925-2003) - (repères chronologiques)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… , dans une famille de musiciens. Luciano Berio épouse la cantatrice américaine Cathy Berberian. * Chamber Music, pour voix de femme, violoncelle, clarinette et harpe, d'après un texte de James Joyce, est créé à Milan ; la voix de femme est interprétée par Cathy Berberian. Avec son compatriote Bruno Maderna, Luciano Berio fonde à Milan… Lire la suite

BERNSTEIN ELMER (1922-2004)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… *Il est l'auteur d'une des plus célèbres musiques de film, celle des Sept Mercenaires. Mais le compositeur et chef d'orchestre américain Elmer Bernstein est aussi – aux côtés de ses compatriotes Alex North et Bernard Herrmann – un des protagonistes du renouveau du langage musical cinématographique qui s'opère dans les années 1950 : jusqu'à… Lire la suite

BERNSTEIN LEONARD (1918-1990)

Écrit par :  Alain PÂRIS

Dans le chapitre "Éclectique et indépendant"  : …  Le *compositeur est aussi éclectique que l'interprète : Bernstein refusera d'adhérer à la moindre école et s'illustrera dans des genres aussi différents que la musique de films, la comédie musicale, la mélodie ou les grandes formes classiques. Sa première œuvre importante, la Sonate pour clarinette et piano (1942), fait partie du répertoire… Lire la suite

BLACHER BORIS (1903-1975)

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *Comme pédagogue, Boris Blacher aura eu un rôle considérable auprès de plusieurs générations de compositeurs contemporains. Il est professeur de composition au Conservatoire de Berlin (1938-1939), puis, après la guerre, à la Musikhochschule de Berlin (1948) ; il en devient le directeur en 1953. Né en Chine de parents germano-baltes, il étudie la… Lire la suite

BLOCH ERNEST (1880-1959)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Compositeur américain d'origine suisse à qui la musique hébraïque doit ses lettres de noblesse au xx^e siècle. Natif de Genève, Ernest Bloch y travaille la rythmique avec Émile Jaques-Dalcroze. Puis, il étudie le violon avec Eugène Ysaye à Bruxelles et la composition avec Ludwig Thuille à Francfort et à Munich. Ses premières… Lire la suite

BLOMDAHL KARL BIRGER (1916-1968)

Écrit par :  Michel VINCENT

… *Une des personnalités les plus marquantes de la musique contemporaine suédoise. Né en 1916 à Växjö, Karl Birger Blomdahl fut l'élève de Hilding Rosenberg, le vétéran de l'école suédoise du xx^e siècle. Destiné à devenir chef d'orchestre, K. B. Blomdahl se retrouve être un des instigateurs du « groupe du Lundi » (ainsi dénommé… Lire la suite

BOESMANS PHILIPPE (1936- )

Écrit par :  Alain FÉRON

Dans le chapitre "Autodidacte et éclectique"  : …  ou musicologues Henri Pousseur, Célestin Deliège et André Souris, tenants du postsérialisme. *Il décide alors de s'orienter vers la composition, discipline dans laquelle il est quasi autodidacte. Parmi ses premières œuvres se détachent Sonances, pour deux pianos (1963), et Impromptu, pour 23 instruments (1965). Boesmans… Lire la suite

BONNET ANTOINE (1958- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… thèse de doctorat, Conditions et possibilités actuelles de la composition musicale (1991). *Mêlant dans une démarche très personnelle composition et réflexion sur la musique contemporaine, Antoine Bonnet fonde en 1986, avec François Nicolas et Gérard Pesson, la revue Entretemps, consacrée à la musique contemporaine. Il y publiera… Lire la suite

BOULANGER LILI (1893-1918)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… instruments, tantôt improvisant quelques thèmes ou esquissant des pièces, sans dessein bien établi. *Mais, à seize ans, sa décision est prise : elle se vouera à la composition. Elle entreprend alors les études techniques nécessaires, devenant l'élève de Georges Caussade pour l'harmonie et de Paul Vidal pour la composition. En 1913, à l'âge de dix-… Lire la suite

BOULANGER NADIA (1887-1979)

Écrit par :  Nicole LACHARTRE

… *Professeur, chef d'orchestre et compositeur, née à Paris, Nadia Boulanger y fait ses études musicales (classes d'écriture, d'orgue et d'accompagnement) au Conservatoire national supérieur de musique, où elle est l'élève de Gabriel Fauré pour la composition. Elle obtient, en 1908, un second grand prix de Rome pour sa cantate La Sirène. Son… Lire la suite

BOULEZ PIERRE (1925- )

Écrit par :  Michel FANO

Dans le chapitre "Le compositeur"  : …  *Le compositeur aborde, dès ses premières œuvres, d'essentiels problèmes de forme : dialectique du « fixe » et « flou », aspect « réseau » plus que « schéma » d'une structure musicale, idée que la forme se crée à partir de déplacements. Plus précisément, que c'est par un ensemble de « déductions » que le créateur passe de l'Idée à l'œuvre. En d'… Lire la suite

BOURGAULT-DUCOUDRAY LOUIS-ALBERT (1840-1910)

Écrit par :  Universalis

… Ducoudray – qui a écrit son premier opéra, L'Atelier de Prague, à l'âge de dix-huit ans – *entre en 1859 dans la classe de composition d'Ambroise Thomas au Conservatoire de Paris. En 1862, il reçoit le prix de Rome pour sa cantate Louise de Mézières. En 1868, il s'établit à Paris, où il fonde la Société Bourgault-Ducoudray, une… Lire la suite

BRAXTON ANTHONY (1945- )

Écrit par :  John LITWEILER,  Universalis

…  avec les pianistes Dave Brubeck, Muhal Richard Abrams et Chick Corea, avec le Globe Unity Orchestra... *Anthony Braxton s'adonne parallèlement à la composition, puisant son inspiration chez John Cage, Iannis Xenakis et Karlheinz Stockhausen. Il élabore des partitions graphiques dont les titres sont parfois des « formules pseudomathématiques-… Lire la suite

BRIDGE FRANK (1879-1941)

Écrit par :  Alain FÉRON

…  (1910-1911) et à Covent Garden (1913), ainsi qu'à la tête des grandes phalanges londoniennes. *Durant sa première période créatrice, Frank Bridge se consacre principalement à la mélodie et à la musique de chambre ; on citera Novelletten, pour quatuor à cordes (1904), Three Idylls, pour quatuor à cordes (1906) – dont la… Lire la suite

BRUCH MAX (1838-1920)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Compositeur allemand, né à Cologne, où il commence ses études musicales avec Ferdinand Hiller, Carl Reinecke et Ferdinand Breuning (1857-1858). À Leipzig, il est l'élève de Julius Rietz et du cantor de Saint-Thomas, Moritz Hauptmann. Nommé professeur à Cologne (1858-1861), il est ensuite chef de chœur et chef d'orchestre à Mannheim (1862-1864),… Lire la suite

BURKHARD WILLY (1900-1955)

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Malgré une vie écourtée, Willy Burkhard apparaît à deux titres comme un des musiciens suisses les plus importants du xx^e siècle : en premier lieu, par ses compositions, largement inspirées par un profond sentiment religieux et dans lesquelles il se présente comme un rénovateur de la musique liturgique protestante ; en second… Lire la suite

BUSSOTTI SYLVANO (1931- )

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *Personnage complexe, le Florentin Sylvano Bussotti, né le 1^er octobre 1931, après avoir été violoniste prodige, est tout à la fois metteur en scène, costumier, habilleur, musicien, récitant. Il est aussi compositeur. Sans doute est-il essentiellement un homme de théâtre... qui se projette avec violence dans sa création musicale par… Lire la suite

CABANILLES JUAN BAUTISTA (1644-1712)

Écrit par :  Pierre-Paul LACAS

… *Le plus réputé des organistes espagnols de la seconde moitié du xvii^e siècle naquit à Algemesí (province de Valence) et mourut à Valence, après y avoir exercé les fonctions de maître de chapelle et d'organiste à la cathédrale depuis l'âge de vingt et un ans et jusqu'à sa mort. En 1668, Cabanilles fut ordonné prêtre. Il fut l'… Lire la suite

CANTABILE

Écrit par :  Pierre-Paul LACAS

… *En italien, « chantable ». Mélodie vocale ou instrumentale à l'expression « chantante ». Indication de style qui tend à mettre en relief le caractère mélodique d'une pièce. Certaines pages d'orgue, de style libre, portent ce titre (C. Franck, C. Tournemire, L. Vierne...). J.-S. Bach fait précéder de ce terme ses Inventions à trois voix. Le… Lire la suite

CAPLET ANDRÉ (1878-1925)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Compositeur et chef d'orchestre français qui occupe une place essentielle dans la musique du début du xx^e siècle, bien que son œuvre ne connaisse pas la diffusion qui devrait être la sienne. D'origine normande, André Caplet restera toujours profondément attaché à ses racines : cautèle, humour, rigueur, amour de la mer et de la… Lire la suite

CARTER ELLIOTT (1908- )

Écrit par :  Alain FÉRON

Dans le chapitre "Les processus comme scénarios"  : …  molto) –, inaugurent en outre le principe de la caractérisation psychologique des instruments. *Carter parle en effet de ses techniques comme de « scénarios » destinés à des musiciens qui doivent aussi être des « acteurs ». Il déclare ainsi en 1955 : « Je considère mes partitions comme des scénarios auditifs dans lesquels les exécutants… Lire la suite

CASELLA ALFREDO (1883-1947)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Compositeur, pianiste et chef d'orchestre italien, Casella est l'une des personnalités dominantes de la vie musicale de la péninsule entre les deux guerres. Né à Turin, il étudie avec Antonio Bazzini (l'auteur de la fameuse Ronde des lutins) et Giuseppe Martucci avant de venir travailler à Paris en 1896. Il entre au Conservatoire dans les… Lire la suite

CAVANNA BERNARD (1951- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  orchestrales, de densité variable, n'ont de cesse d'interrompre la volubilité du violon soliste. *Cavanna obtient de tels contrastes grâce à une technique singulière de variations qu'il applique aux caractéristiques modales autant qu'aux blocs harmoniques qu'il articule successivement. De fait, le rapport que ce créateur entretient entre le « … Lire la suite

CERHA FRIEDRICH (1926- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  d'orchestre. En 1983, il abandonne la direction de Die Reihe à Schwertsik et à Heinz Karl Gruber. *En tant que compositeur, Cerha est tout d'abord un adepte de la musique sérielle. Mais, à partir de 1956, ses réflexions le portent à s'affranchir de la rigidité de cette technique, qu'il considère désormais simplement comme une méthode. Ses… Lire la suite

CHARPENTIER MARC ANTOINE (1643-1704)

Écrit par :  Pierre-Paul LACAS

Dans le chapitre "Un tempérament dramatique"  : …  Charpentier a appliqué lui-même les Règles de la *composition qu'il écrivit pour le duc d'Orléans, à savoir que toutes les licences et toutes les audaces sont permises en raison de l'indépendance des voix (quintes successives, octaves augmentées, dissonances sans préparation ni résolution, voire passages bitonaux comme dans le De… Lire la suite

CINÉMA (Réalisation d'un film) - Musique de film

Écrit par :  Alain GAREL

Dans le chapitre "Les révolutions"  : …  occidentalisation de la musique de film japonaise pour utiliser des formes purement nippones, etc. *La différence fondamentale entre ces compositeurs et leurs prédécesseurs ne résida pas seulement dans leur aptitude à la nouveauté musicale, à la recherche instrumentale, à l'ouverture aux musiques populaires et ethniques. Elle résida aussi et… Lire la suite

CITATION, musique

Écrit par :  Alain FÉRON

… *La pratique de la citation a de tout temps existé en musique. Elle apparaît même comme une des composantes les plus importantes de l'écriture musicale, comme en témoigne la variété des termes techniques qui désignent et recouvrent cette pratique : arrangement, coloration, contrafacture, fragments, paraphrase, parodie, pastiche, pot-pourri,… Lire la suite

CLAVECIN

Écrit par :  Josiane BRAN-RICCI, Robert VEYRON-LACROIX

Dans le chapitre "Compositeurs"  : …  *Au début du xvi^e siècle, il ne semble pas qu'il y ait eu d'artistes possédant une individualité très marquée. Ce sont plutôt des « défricheurs » ; ils écrivent des préludes, des toccatas, des pièces à danser, ils transcrivent, réduisent des œuvres vocales pour un instrument non déterminé. Est-ce l'épinette, le clavicorde, le… Lire la suite

COCHEREAU PIERRE (1924-1984)

Écrit par :  Pierre-Paul LACAS

… *Pendant près de trente ans, Pierre Cochereau a tenu le grand cinq claviers de Notre-Dame de Paris. Organiste et compositeur, il a été formé au Conservatoire national supérieur de musique de Paris à partir de 1944, après qu'il eut travaillé le piano avec Marius-François Gaillard et Marguerite Long (1933-1936), ainsi que l'orgue avec Marie-Louise… Lire la suite

LES COMPOSITRICES EN FRANCE AU XIX^e SIÈCLE (F. Launay)

Écrit par :  Gérard CONDÉ

… Les compositeurs* oubliés dont la valeur ainsi que l'ampleur de la renommée semblaient, à leur époque, devoir défier les années se comptent par centaines. À valeur égale, les compositrices sont-elles beaucoup moins reconnues par la postérité ? Oui, jusqu'à une période récente, quand, célèbres de leur vivant, elles disparaissaient de la mémoire… Lire la suite

CONTREPOINT

Écrit par :  Henry BARRAUD

Dans le chapitre "Intérêt pédagogique du contrepoint"  : …  d'écriture, une acuité de la pensée que la seule étude de l'harmonie ne suffirait pas à lui donner. *C'est pourquoi les méthodes par lesquelles on assure la formation d'un compositeur divisent généralement cette formation en trois étapes : l'harmonie qui lui apprend à entendre, le contrepoint qui lui apprend à dessiner, la fugue qui lui apprend à… Lire la suite

CORIGLIANO JOHN (1938- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… *« John Corigliano est un des compositeurs les plus talentueux d'aujourd'hui. Sa façon d'exploiter l'orchestre est habile et imaginative. » Ainsi s'exprimait Aaron Copland en 1985. Corigliano s'est de fait rapidement imposé au tout premier rang des compositeurs américains, une place qui a été confortée par le triomphe, en 1991, de son opéra The… Lire la suite

COWELL HENRY DIXON (1897-1965)

Écrit par :  Alain FÉRON, Juliette GARRIGUES

*Compositeur, théoricien et explorateur inlassable de l'univers des sons, Henry Cowell est l'une des personnalités les plus marquantes de la musique américaine du xx^e siècle, aux côtés de Carl Ruggles (1876-1971), de George Antheil (1900-1959) et de Harry Partch (1901-1976… Lire la suite

DONATONI FRANCO (1927-2000)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

*Au cours des deux dernières décennies du xx^e siècle, aucun compositeur contemporain n'aura vu sa renommée augmenter aussi rapidement et régulièrement que celle de l'Italien Franco Donatoni, qui a rayonné sur le monde musical durant plus de quarante ans. Son œuvre, étrange et trouble,… Lire la suite

DUSAPIN PASCAL (1955- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  accueilli par la prestigieuse institution –, Pascal Dusapin a déclaré, dans sa leçon inaugurale,* Composer. Musique, Paradoxe, Flux, prononcée le 1^er février 2007 : « Composer n'est pas démontrer. Composer, c'est inventer des impulsions et des flux. [...] Composer, c'est inventer des chemins de traverse, des éloignements, des… Lire la suite

ELLINGTON DUKE (1899-1974)

Écrit par :  Alain GERBER

Dans le chapitre "Un maître de l'écriture jazzique"  : …  *Auteur de thèmes, le Duke fait preuve d'une fertilité et d'une invention étonnantes. Non seulement il enrichit le jazz de quelques-unes de ses plus belles mélodies, mais il obtient avec certains de ses airs un succès populaire considérable. Cependant, plus encore qu'un inventeur de « tubes », il est – et la chose n'est pas courante dans le jazz –… Lire la suite

ELLINGTON DUKE (1899-1974) - (repères chronologiques)

Écrit par :  Pierre BRETON

… * Edward Kennedy Ellington naît à Washington (D.C.). Duke Ellington se produit, principalement à New York, avec l'ensemble dont il a pris la direction, The Washingtonians, qui enregistre notamment East St. Louis Toodle-oo (1926), Black and Tan Fantasy et Creole Love Call (1927). L'orchestre de Duke Ellington est la vedette… Lire la suite

EÖTVÖS PETER (1944- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Un langage individualisé"  : …  *Dès ses premières compositions vraiment personnelles, Peter Eötvös s'intéresse au langage parlé et à sa traduction musicale. Il pense que le matériau vocal peut naître de la fragmentation et de l'atomisation d'un texte : le signifié est alors annulé au profit de la transmutation des sonorités et de la création d'un matériau acoustique. Il exploite… Lire la suite

ESSERCIZI PER GRAVICEMBALO (D. Scarlatti)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

  *Dernier des cinq grands compositeurs pour le clavecin – aux côtés de Couperin, Rameau, Haendel et Bach –, Domenico Scarlatti domine à tel point le langage de son instrument que le reste de sa production – opéras et œuvres sacrées, principalement – semble, en comparaison, manquer de relief. 555 pièces figurent dans le… Lire la suite

ESTHÉTIQUE - L'expérience esthétique

Écrit par :  Daniel CHARLES

Dans le chapitre "L'expérience comme expérimentation"  : …  ^e siècle le pape des théoriciens formalistes, Hanslick, admettait volontiers), en revanche *le compositeur qui vise à l'expressivité se voit contraint de se plier à deux sollicitations apparemment contradictoires. D'une part, une expérience qui veut aller jusqu'au bout d'elle-même et passer pour originale doit éviter de se répéter : il lui… Lire la suite

ETHNOLOGIE - Ethnomusicologie

Écrit par :  Jean-Jacques NATTIEZ

Dans le chapitre "Les grandes questions de l'ethnomusicologie"  : …  dans la mesure où elles se révèlent déterminantes pour la production musicale pratique. Du côté *compositionnel, tous les cas de figure existent, depuis les pièces composées et répétées de manière stable jusqu'aux musiques à processus continuellement renouvelés. Les recherches contemporaines, celles de Simha Arom par exemple, sur les systèmes… Lire la suite

FÉNELON PHILIPPE (1952- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Repenser les genres"  : …  Madrid de 1981 à 1983, et est invité en 1988 à Berlin par le Deutscher Akademischer Austauchdienst. *Philippe Fénelon s'adonne d'abord à la musique purement aléatoire ; l'œuvre la plus représentative de cette première démarche compositionnelle est Ballade pour hier, pièce pour piano seul dédiée à André Boucourechliev (1976), « conçue comme… Lire la suite

FERROUD PIERRE-OCTAVE (1900-1936)

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Le compositeur français Pierre-Octave Ferroud naît le 6 janvier 1900 à Chasselay, près de Lyon. Très jeune, il travaille le piano avec sa mère, qui avait été l'élève des pianistes et pédagogues Félix Le Couppey et Antoine-François Marmontel. Il entreprend des études scientifiques à l'université de Lyon mais sa rencontre avec Édouard Commette,… Lire la suite

FIOCCO JOSEPH HECTOR (1703-1741)

Écrit par :  Alain FÉRON

…  été possible d'établir si Fiocco avait eu connaissance des œuvres de l'auteur du Messie). *Selon le type de la messe-cantate (qui est celui de la Messe en si mineur de Jean-Sébastien Bach), les versets y sont traités comme des morceaux autonomes – le Gloria contient ainsi sept épisodes et le Credo se divise en pas moins… Lire la suite

FONTYN JACQUELINE (1930- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  au Conservatoire de Bruxelles. Elle fut l'épouse du compositeur belge Camille Schmit (1908-1976). *Ses premières œuvres – comme Capriccio, pour piano (1954) – sont encore placées sous l'influence de Schönberg (par l'intermédiaire de l'enseignement de Max Deutsch, qui avait été son élève) et sont caractérisées par un langage sériel et… Lire la suite

FOUILLAUD PATRICE (1949- )

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Prix des jeunes compositeurs de la S.A.C.E.M. en 1985, le Français Patrice Fouillaud, né le 28 mars 1949 à Limoges, accomplit ses études musicales au conservatoire de sa ville natale, puis se perfectionne en composition à l'Accademia musicale Chigiana de Sienne (1979), auprès de Franco Donatoni, puis à l'Accademia nazionale di Santa Cecilia de Rome… Lire la suite

FRANÇAIX JEAN (1912-1997)

Écrit par :  Alain PÂRIS

…  orchestration de L'Histoire de Babar de Poulenc, qui devient vite un classique du genre. *Sa musique de chambre, qui comporte un nombre considérable de compositions pour toutes nomenclatures, du duo au dixtuor, reflète l'étroite collaboration qu'il entretient avec les musiciens qui lui commandent des œuvres ; l'écriture qui en résulte est… Lire la suite

FROUNBERG IVAR (1950- )

Écrit par :  Alain FÉRON

… à Oslo. Frounberg s'attache à mettre en forme l'expansion temporelle, grâce à la mise en pratique de* processus compositionnels qui développent ceux de ses maîtres. Stockhausen ? Parce que les Klavierstücke explorent non plus les unités de temps communes aux pulsations mais les divisions de ces unités. Xenakis ? Parce que celui-ci délaissa… Lire la suite

FUGUE

Écrit par :  PIERRE-PETIT,  Universalis

« La fugue (de fuga, fuite) est une forme de *composition musicale dont le thème, ou sujet, passant successivement dans toutes les voix, et dans diverses tonalités, semble sans cesse fuir. » Ainsi Marcel Dupré définit-il la fugue. La fugue est fille du contrepoint, qui a atteint son apogée au xvi… Lire la suite

FURTWÄNGLER WILHELM (1886-1954)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… en présence du public. Avant d'opter pour la direction d'orchestre, Furtwängler se destinait à la *composition : ses premières œuvres datent de son enfance, mais les grandes fresques postromantiques qui le situent dans la mouvance de Bruckner ont été écrites dans les années trente ou pendant son séjour en Suisse à la fin de la guerre : … Lire la suite

GARANT SERGE (1929-1986)

Écrit par :  Alain FÉRON

…  Jeu à quatre, pour quatre groupes instrumentaux totalisant seize musiciens (1968). *Fasciné par la polyphonie, attaché à l'écriture contrapuntique, il n'est pas étonnant que Serge Garant ait voulu rendre hommage au génie de Jean-Sébastien Bach : il compose cinq partitions fondées sur l'Offrande musicale : Offrande I, II… Lire la suite

GLOBOKAR VINKO (1934- )

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *D'origine slovène, né à Anderny (Meurthe-et-Moselle), le 7 juillet 1934, le tromboniste et compositeur Vinko Globokar fait ses premières études musicales à Ljubljana, étudie ensuite au Conservatoire de Paris (trombone et musique de chambre), puis travaille la composition avec René Leibowitz et Luciano Berio. Après quoi, il enseigne (trombone et… Lire la suite

GLUCK CHRISTOPH WILLIBALD VON (1714-1787)

Écrit par :  Michel NOIRAY

*Si Gluck est à ranger parmi les principaux compositeurs de la période « préclassique » (à côté de Baldassare Galuppi, Tommaso Traetta, Johann Christian Bach et Carl Philipp Emanuel Bach), c'est avant tout pour avoir proposé une nouvelle conception de l'opéra, d'abord dans le domaine italien (de 1762 à 1770),… Lire la suite

GODOWSKI LEOPOLD (1870-1938)

Écrit par :  Philippe DULAC

…  célèbres, comme Issaï Alexandrovitch Dobroven (Dobrowen) ou Heinrich Neuhaus. Enfin et surtout, *il écrivit pour le piano seul, et uniquement pour celui-ci, des œuvres d'une grande originalité de facture et d'une difficulté d'exécution redoutable, qui ont fait reculer les limites de la technique de cet instrument. Leopold Godowski (translittéré… Lire la suite

GOULD GLENN (1932-1982)

Écrit par :  Alain PÂRIS,  Universalis

Dans le chapitre "La recherche d'une palette sonore"  : …  plus d'un million et demi d'exemplaires. Glenn Gould ne fut pas que pianiste. Il s'est voulu aussi *compositeur : il est notamment l'auteur d'un quatuor à cordes, de la musique d'un film consacré à la destruction de Dresde pendant la Seconde Guerre mondiale, Slaughterhouse Five (Abattoir 5), partition réalisée sur des thèmes de J… Lire la suite

GREIF OLIVIER (1950-2000)

Écrit par :  Universalis

…  pianiste, il enregistre les pièces pour piano de Poulenc, mais ce sont principalement ses activités* de compositeur qui le font connaître : en 1977 et en 1996, il reçoit les prix Nicolo et Chartier de composition musicale décernés par l'Institut de France. Ses œuvres font l'objet de commandes de l'Opéra de Paris, du festival d'Automne, de Radio-… Lire la suite

GRISEY GÉRARD (1946-1998)

Écrit par :  Alain FÉRON

… et grand orchestre, 1985, appartenant toutes à un cycle intitulé Les Espaces acoustiques), *sa musique s'oriente vers une « directionnalité » affirmée en tant que principe compositionnel, dans le sens que définit le parcours sonore de Dérives (pour deux groupes d'orchestre, 1973-1974), qui, à l'image d'un « bateau voulant aller d'… Lire la suite

GUÉZEC JEAN-PIERRE (1934-1971)

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *Trop tôt disparu, Jean-Pierre Guézec est un des plus brillants représentants de la génération post-boulezienne des jeunes compositeurs français. Né à Dijon, il entre au Conservatoire de Paris où il est l'élève de Messiaen, de Darius Milhaud et de Jean Rivier et où il devient à son tour professeur d'analyse musicale. Esprit étonnamment ouvert et… Lire la suite

GULDA FRIEDRICH (1930-2000)

Écrit par :  Pierre BRETON

…  de référence. Fascinée, Martha Argerich vient travailler avec lui ; elle sera sa seule élève. *En 1962, Friedrich Gulda renonce de manière définitive aux tournées et aux concerts traditionnels pour se livrer à la composition et donne au jazz une place grandissante dans sa vie personnelle. Depuis très longtemps déjà ses « dieux » s'appellent… Lire la suite

HALFFTER ERNESTO (1905-1989)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… la Rhapsodie portugaise pour piano et orchestre (dédiée à Marguerite Long, 1938), vers une *écriture dominée par le rythme et la couleur. Mais, à l'encontre d'Albéniz ou de Granados, son approche hispanisante ne repose ni sur la citation ni sur la réminiscence. Il reconstitue une atmosphère, un contexte spécifique comme le faisaient Falla… Lire la suite

HARTMANN KARL AMADEUS (1905-1963)

Écrit par :  Alain FÉRON

…  se consacre dans un premier temps à la révision d’œuvres écrites durant son exil intérieur, *compose le Deuxième Quatuor à cordes (1945-1946) et publie six symphonies : la Deuxième Symphonie « Adagio », en un seul mouvement lent (1945-1946), se souvient d’Alban Berg, avec sa forme en arche évoluant vers un climax puis… Lire la suite

HERRMANN BERNARD (1911-1975)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Une formation classique"  : …  Randolph Hearst, Welles offre une réflexion politique quasi philosophique par le biais du cinéma. *La manière dont Bernard Herrmann conçoit la musique est complètement nouvelle. Il opère une véritable révolution orchestrale – en rompant avec la tradition des grands tutti orchestraux pour mettre en relief des timbres isolés – et formelle : ayant… Lire la suite

HILLER LEJAREN ARTHUR (1924-1994)

Écrit par :  Universalis

… Urbana-Champaign. Il travaille à l'aide du superordinateur Illiac IV, ce qui l'amène à réfléchir aux* applications de l'informatique à l'art de la composition. En collaboration avec le mathématicien Leonard M. Isaacson, il compose le Quatrième quatuor à cordes « Illiac Suite » (1957), où de nombreux choix relatifs à la composition sont… Lire la suite

HOLLIGER HEINZ (1939- )

Écrit par :  Pierre BRETON

… *Choisir un instrument aussi méconnu, malgré ses origines lointaines, que le hautbois n'est certainement pas prendre le chemin le plus sûr qui mène à la célébrité. Son répertoire soliste reste finalement bien étroit et, ignorant superbement toute la période romantique, saute d'un bond des voluptés baroques aux aventures contemporaines naissantes.… Lire la suite

HUREL PHILIPPE (1955- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  que la musique ne véhicule aucun message, si ce n'est d'ordre combinatoire et purement technique. * Hurel s'est intéressé à la combinatoire sérielle, puis aux techniques spectrales, avant de tenter la synthèse musicale entre ces deux démarches compositionnelles. Pour ce faire, il choisira d'explorer l'univers infrachromatique (où les intervalles… Lire la suite

IBARRONDO FÉLIX (1943- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  les pages pour orchestre, il faut mentionner Erys (1984-1985), Irrintz (1986). *La tension dynamique instaurée par un jeu particulier et obsessif d'attaques, l'attention qui est portée au développement de cellules thématiques restreintes travaillées jusqu'à l'épuisement de leur substance, une grande virtuosité technique toujours… Lire la suite

IMPROVISATION MUSICALE

Écrit par :  André-Pierre BOESWILLWALD, Alain FÉRON, Pierre-Paul LACAS

Dans le chapitre "Improvisation et création"  : …  pas une création, mais un agencement inédit de vocables sonores antérieurement connus. Ce disant,* on écarte du concept d'improvisation la recherche du compositeur, assis à son piano de travail, sur lequel il traduit le fruit de sa quête sonore. On n'utilise que ce que l'on possède. Improviser une fugue suppose un très long apprentissage d'… Lire la suite

IN C (T. Riley)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

  *Nourrie de la contre-culture californienne, s'inscrivant contre le sérialisme totalitaire prôné par Arnold Schönberg ou Pierre Boulez, la musique minimaliste – à laquelle se rattache le courant répétitif – naît au début des années 1960 aux États-Unis. Composée et créée à San Francisco en 1964, In C, de Terry… Lire la suite

INTERPRÉTATION MUSICALE

Écrit par :  Alain PÂRIS, Jacqueline PILON

Dans le chapitre "Les moyens de l'interprétation"  : …  ici aucune liberté. En revanche, les nuances lui offrent un champ de fluctuations presque illimité.* Les compositeurs utilisent deux sortes d'indications : les unes, dynamiques, peuvent être générales (piano, fortissimo...), ou spécifiques (accents) ; les autres concernent le mouvement (lent, vif...) et sont souvent plus précises… Lire la suite

ISOCHRONIE & ISORYTHMIE

Écrit par :  Pierre-Paul LACAS

… *Isochronie renvoie à rythme isochrone et se distingue d'isorythmie. Est isochrone ce qui est égal en durée, ce dont le temps est identique. Ainsi, des éléments rythmiques d'écriture différente peuvent avoir même valeur : un triolet apparaissant dans une mesure binaire, ou à l'inverse un duolet dans une mesure ternaire, etc. L'isorythmie est un… Lire la suite

JOHNSON JAMES P. (1894-1955)

Écrit par :  Pierre BRETON

… Cootie Williams, mais aussi avec Fats Waller, qui abandonne à cette occasion le piano pour l'orgue. *Il commence à écrire de grandes pièces orchestrales fondées sur des genres classiques mais incorporant des éléments de jazz ; la première, Yamekraw, une rhapsodie pour piano, est créée au Carnegie Hall de New York en 1927, avec Fats Waller… Lire la suite

JOLAS BETSY (1926- )

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *Dotée d'une forte personnalité, Betsy Jolas (née à Paris le 5 août 1926) n'apprécie guère les chemins tout préparés ; elle suit sa voie de manière très personnelle, le plus souvent hors cadre. Curieusement, c'est aux États-Unis, où elle passe ses années de scolarité, que cette musicienne française découvre (au sein de la chorale dont elle fait… Lire la suite

KABELÁC MILOSLAV (1908-1979)

Écrit par :  Alain FÉRON

, dite « Antiphonies », op. 54 (1970), pour soprano, chœur mixte, percussions et orgue. *Kabeláč est un grand rythmicien doublé d'un remarquable coloriste, ses alliages de timbres dénotant une recherche qui n'a d'égale que leur originalité. À ces qualités, il faut ajouter un sens épique de la fresque, bien rare chez ses contemporains,… Lire la suite

KOERING RENÉ (1940- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  de quinze ans, il se penche sur les conceptions dodécaphoniques et sérielles d'Arnold Schönberg. *Bien qu'influencé par Béla Bartók et Igor Stravinski, il commence à composer dans un style sériel. En 1960, sur les conseils de Pierre Boulez, René Koering assiste aux cours d'été de Darmstadt, où il fait plus ample connaissance avec le groupe de… Lire la suite

KORELIS PETROS (1955- )

Écrit par :  Alain FÉRON

… domaine de l'écriture que dans celui de l'orchestration, à savoir, principalement, Bach et Debussy. *Qu'il ait tenté – et réussi – l'improbable synthèse entre la verticalité statique de Debussy et l'horizontalité dynamique de Bach n'a guère, dès lors, de quoi surprendre. À cet héritage s'ajoute celui, culturel, de la Grèce antique ainsi que son… Lire la suite

KORNGOLD ERICH WOLFGANG (1897-1957)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "L'enfant prodige"  : …  mais également bénéficier d'un climat intellectuel et artistique stimulant la créativité. *Korngold, qui est aussi un pianiste remarquable, capable de tirer de son instrument des sonorités orchestrales, commence très tôt à composer ; peu à peu, la conviction de son destin de compositeur s'impose à lui. Ses premières pièces étonnent les… Lire la suite

KRASNER LOUIS (1903-1995)

Écrit par :  Pierre BRETON

… *Est-ce l'exceptionnelle richesse du répertoire romantique et néo-romantique pour le violon ? Est-ce la naturelle inclination de cet instrument vers la mélodie ? Est-ce le conservatisme d'un public particulier fermement attaché à des formes et à des styles issus de la tradition ? Rares, très rares, sont les violonistes —  notamment parmi ceux qui… Lire la suite

KUHLAU FRIEDRICH (1786-1832)

Écrit par :  Michel VINCENT

… *Ce compositeur est curieusement passé à la postérité grâce à son répertoire pour flûte, encore très joué de nos jours. Il convient d'emblée de dissiper un malentendu : la spécialité de Kuhlau n'est pas la flûte dont, contrairement à certaines allégations, il n'a vraisemblablement jamais joué lui-même. Ses nombreuses partitions pour cet instrument… Lire la suite

KURTÁG GYÖRGY (1926- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  de sermons de ce prédicateur réformé du xvi^e siècle) sur lequel elle s'appuie. *Structurées en vingt-quatre courts mouvements d'une durée totale de plus de quarante minutes, ces pages sont d'une étonnante richesse émotionnelle et passent au crible toute la palette des sentiments humains au travers d'un lyrisme exacerbé au style… Lire la suite

LACHENMANN HELMUT (1935- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  critique entre le postsérialisme, la musique expérimentale des années 1960-1970 et l'aléatoire. *De cette réflexion naîtra sa conception tout à fait personnelle du matériau sonore et la décision de composer une musique faite de bruits produits par des instruments classiques. Et ce sont Introversion I, pour clarinette, trompette,… Lire la suite

LE FLEM PAUL (1881-1984)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Le compositeur français Paul Le Flem se situe en marge des courants et du temps. Sa patrie bretonne trouve un large écho dans sa musique, et il a su concilier cette source d'inspiration avec une écriture faisant revivre les principes de base de la musique polyphonique ou du chant grégorien. Paul Le Flem voit le jour à Lézardrieux (Côtes-d'Armor).… Lire la suite

LÉVINAS MICHAËL (1949- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

*Par son triple profil, Michaël Lévinas s'affirme comme un des acteurs les plus importants de la vie musicale de la fin du xx^e siècle et du début du xix^e : compositeur, il mène parallèlement une carrière de pianiste, se consacrant à la fois aux répertoires classique… Lire la suite

LIGETI GYÖRGY (1923-2006)

Écrit par :  Danielle COHEN-LÉVINAS

Dans le chapitre "La formation"  : …  le foisonnement d'idées plus ou moins fructueuses régnant alors dans l'avant-garde européenne. La *composition musicale était conduite à un stade extrême d'organisation des paramètres musicaux, fonctionnant à partir d'un schéma unique, la série (sérielle mais aussi stochastique), régie dans certains cas par des proportions exclusivement numériques… Lire la suite

LINDBERG MAGNUS (1958- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Un refus des entraves esthétiques"  : …  moyens d'expression musicale », notamment grâce à un travail sur l'improvisation en concert. *Lindberg est le premier compositeur finlandais à prendre le sérialisme comme point de départ. L'adoption de cette technique est pour lui beaucoup plus que le « jeu intéressant » que celle-ci avait représenté pour les compositeurs des années 1960, qui… Lire la suite

LISZT FRANZ (1811-1886)

Écrit par :  Marta GRABOCZ

…  raffiné de l'Occident avec un penchant tout oriental et ancestral pour les rhapsodes épiques. *Parmi les compositeurs du xix^e siècle, certains l'égalent ou même le dépassent, car Liszt n'est pas l'homme de l'accomplissement ni même de la synthèse. Mais cela même ne fait qu'exacerber son romantisme, car la musique du xix… Lire la suite

LONGTIN MICHEL (1946- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  à l'art dramatique, à la mise en scène et à la pantomime à l'école des Beaux-Arts de Banff. *En 1968, il décide de suivre des études musicales, menant de front des stages en informatique et des cours privés de composition avec André Prévost. Deux ans plus tard, il s'inscrit à l'université de Montréal, où il étudie la composition avec André… Lire la suite

LUTOSŁAWSKI WITOLD (1913-1994)

Écrit par :  Alain PÂRIS

…  de totalitarisme dont il a dû s'accommoder avant de devenir le chef de file de l'une des écoles de *composition les plus originales et les plus novatrices de la seconde moitié du xx^e siècle. Il naît à Varsovie le 25 janvier 1913 et commence à étudier le piano dans son enfance. Puis il travaille le violon, avec Lidia Kmitova (… Lire la suite

MAGNARD ALBÉRIC (1865-1914)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Le compositeur Albéric Magnard est l'un des seuls symphonistes de grande envergure qu'ait connu la France à l'aube du xx^e siècle. Bien que son père, rédacteur en chef du Figaro, lui ait offert toutes les facilités pour réaliser une brillante carrière, il refuse ses interventions et suit, en solitaire, un chemin en marge… Lire la suite

MANOURY PHILIPPE (1952- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "La note et le son"  : …   musiciens et qui sera créée dans sa version intégrale à la Maison de Radio-France le 9 juin 1990.* Dès ses premières pièces, Philippe Manoury a manifesté sa préférence pour le grand orchestre, « non pour la masse mais pour l'image sonore, la possibilité de superposer avec eux-mêmes plusieurs fois un motif, un accord, une idée musicale ». Pour lui… Lire la suite

MARTUCCI GIUSEPPE (1856-1909)

Écrit par :  Alain FÉRON

…  abouties. Nous sommes là face à un Brahms imprégné de lumière italienne, à un Brahms dionysiaque. *Et si ces pages obéissent encore aux normes « classiques », le langage évolue quant à lui entre ceux de Mahler et de Puccini par sa densité polyphonique, sa richesse en motifs, la splendeur de ses timbres, la fluidité de son discours, la transparence… Lire la suite

MATÉRIAU, musique

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Ce que l'on nomme matériau musical recouvre tout ce qui sert de « matière première » à l'écriture : l'harmonie, l'intervalle, le timbre, le rythme, la forme... Ce terme n'est apparu dans le vocabulaire musical occidental que récemment, lorsque l'évolution du langage, changeant les fonctions harmoniques du système tonal, entraîna une… Lire la suite

MERCADANTE SAVERIO (1795-1870)

Écrit par :  Sylvie MAMY

… *Vers 1840, après le retrait de Rossini, la mort de Bellini et le départ à Paris de Donizetti, Mercadante est considéré comme le plus grand compositeur d'opéra italien. Toutefois, il est rapidement supplanté, dans le cœur de ses compatriotes, par le jeune Verdi. À sa mort, sa notoriété décline, effacée par celle du génial compositeur de Busseto, que… Lire la suite

MERCURE PIERRE (1927-1966)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… *Malgré une vie écourtée, le Québécois Pierre Mercure a fait œuvre de pionnier, tant par son talent de compositeur que par l'énergie qu'il a déployée pour faire connaître l'avant-garde musicale dans son pays. S'évertuant à s'affranchir des procédés de composition conventionnels, il a élaboré des formes originales et créé un nouvel univers sonore en… Lire la suite

MERIKANTO AARRE (1893-1958)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… *Le compositeur finlandais Aarre Merikanto apparaît comme le principal représentant du modernisme finlandais des années 1920. Il se heurtera pourtant de son vivant à l'incompréhension de la part de l'establishment musical de son pays, qui rejettera ses œuvres les plus novatrices, ce qui bridera son génie créateur, le conduira à détruire ou à mutiler… Lire la suite

MESSIAEN OLIVIER (1908-1992)

Écrit par :  Nicole LACHARTRE

Dans le chapitre "Créateur et pédagogue"  : …  rationnelle du travail créateur. Messiaen a consacré une part importante de son activité de *compositeur à l'orgue de la Trinité, dont il a inventorié soigneusement les possibilités ; dans ces œuvres, en particulier la Messe de la Pentecôte (1950) et le Livre d'orgue (1951), toutes les ressources de son langage et les… Lire la suite

MICROPOLYPHONIE

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Le terme « micropolyphonie » est lié à une technique d'écriture inventée par György Ligeti et que celui-ci utilisa pour la première fois dans Apparitions, pour grand orchestre, composé en 1958-1959 et créé le 19 juin 1960 à Cologne. Il s'applique, comme son nom l'indique, à une polyphonie du microcosme. En d'autres termes, les « nuages… Lire la suite

MOREL FRANÇOIS (1926- )

Écrit par :  Alain FÉRON

… Varèse, une transmutation constante de la densité sonore –, sa passion pour la recherche rythmique. *C’est en 1962, avec L'Étoile noire, pour orchestre, que François Morel aborde une nouvelle période dans sa démarche compositionnelle, avec l'emploi de la série comme principe ordonnateur de l’œuvre. Jamais cependant il ne sacrifiera à la… Lire la suite

MORET NORBERT (1921-1998)

Écrit par :  Alain FÉRON

… sera professeur de musique instrumentale à l'École normale cantonale d'instituteurs de 1965 à 1982. *Norbert Moret commence à écrire au début des années 1960, d'abord dans la manière sérielle, avant de s'apercevoir que là n'est pas sa voie. Sentant que la musique a trouvé son « chemin intérieur », il compose une œuvre de musique sacrée, Psaume … Lire la suite

MUSIQUE

Écrit par :  Pierre BILLARD, Michel PHILIPPOT

Dans le chapitre "La musique-objet"  : …  est dominée depuis des siècles par la théorie implicite de la musique-objet qui repose sur la* triade classique composition-exécution-audition, le schéma du processus musical comportant le compositeur, l'interprète et l'auditeur. L'œuvre s'interpose entre le compositeur et l'interprète comme l'exécution entre l'interprète et l'… Lire la suite

MUSIQUE CONTEMPORAINE - L'évolution de la musique depuis 1945

Écrit par :  Michel CHION, Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Le sérialisme"  : …  *Après la guerre, les jeunes musiciens éprouvent le besoin fébrile de reconstruire sur des bases solides et durables le système sériel, tel que l'a développé A. Webern, mort accidentellement en 1945, et qui fait figure, à leurs yeux, de modèle, de voie à suivre. Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Jean Barraqué, Luciano Berio, Luigi Nono, Bruno… Lire la suite

MUSIQUE CONTEMPORAINE - Les musiques électro-acoustiques

Écrit par :  André-Pierre BOESWILLWALD

Dans le chapitre "Les courants de la musique électro-acoustique"  : …  la musique occidentale est entrée dans une période de crise qui n'est toujours pas terminée.* Engagés dans des systèmes d'écriture de plus en plus intellectuels et principalement dans l'aventure sérielle et ses développements, les compositeurs produisent des œuvres qui n'intéressent plus qu'un public très spécialisé, alors que la majorité… Lire la suite

MUSIQUES MINIMALISTES ET RÉPÉTITIVES - (repères chronologiques)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… 1937, à Baltimore, dans le Maryland. John (Coolidge) Adams naît à Worcester, dans le Massachusetts. * Terry Riley fait à Berkeley la connaissance de La Monte Young, dont la musique repose plus sur des harmonies statiques et une dynamique stable sur un long laps de temps que sur la répétition de motifs ; La Monte Young influencera Riley, Steve Reich… Lire la suite

NANCARROW CONLON (1912-1997)

Écrit par :  Alain FÉRON, Juliette GARRIGUES

Le Mexicain d'origine américaine Conlon Nancarrow est sans conteste l'un des* compositeurs les plus originaux du xx^e siècle : sa pensée s'est en effet quasi exclusivement concentrée sur le temps musical, ce qui l'a conduit à réfléchir au tempo, au mètre, au rythme, et la majeure partie de son œuvre… Lire la suite

NÉO-CLASSICISME, musique

Écrit par :  Alain FÉRON

…  de goût, confronté, comme il le fut immédiatement, avec le concept baudelairien de modernité. *Dans les années 1920, le dilemme tradition-modernité se posa à la conscience des compositeurs sur plusieurs plans à la fois. Étaient en cause l'emploi de styles plus anciens (le fameux « retour à Jean-Sébastien Bach », mais aussi la résurgence de la… Lire la suite

NONO LUIGI (1924-1990)

Écrit par :  Jürg STENZL

… les années 1950, un musicien « engagé ». Pour lui, une voie crédible pour la musique exigeait une technique de *composition résolument contemporaine. En même temps, cette musique devait être intimement liée à la prise de conscience du présent par l'homme-musicien responsable et devait dépasser le fait musical pur. Enfin, cette position d'« … Lire la suite

NOTATION MUSICALE

Écrit par :  Mireille HELFFER, Alain PÂRIS

Dans le chapitre "La notation contemporaine"  : …  a entraîné une évolution parallèle de la notation, qui a dû s'adapter aux nouvelles techniques de *composition. Dans un premier temps, des signes sont venus compléter la notation existante. Avec la découverte des micro-intervalles (inférieurs au demi-ton) après la Première Guerre mondiale, de nouveaux signes sont apparus dans la plus grande… Lire la suite

NOUVELLE SIMPLICITÉ, musique

Écrit par :  Alain FÉRON

… *En 1981 paraît chez Universal Edition, à Vienne, dans la revue Studien zur Wertungsforschung dirigée par Otto Kolleritsch, une série d'articles rassemblés sous le titre Zur « neuen Einfachheit » in der Musik, que l'on peut traduire par « Vers une nouvelle simplicité en musique ». Ce manifeste est signé par les compositeurs et… Lire la suite

OHANA MAURICE (1914-1992)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *C'est une place à part dans la musique française qu'occupe Maurice Ohana, celle d'un indépendant qui a patiemment acquis ses lettres de noblesse après avoir suivi un parcours discret en marge des milieux officiels. Il naît à Casablanca, le 12 juin 1914, d'un père originaire de Gibraltar et d'une mère andalouse. Il aborde le piano à Bayonne puis… Lire la suite

OLDHAM ARTHUR (1926-2003)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… un sens de l'abnégation que seuls possèdent à ce point les plus grands maîtres de cette discipline. *Le compositeur avait commencé une belle carrière dans le sillage esthétique de Britten, interrompue en 1952 par une dépression nerveuse. En dehors de ses ballets, c'est de cette période que datent ses premières œuvres pour orchestre (Variations… Lire la suite

ONSLOW ANDRÉ GEORGES LOUIS (1784-1853)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Ce compositeur français est né et mort à Clermont-Ferrand. De mère française et de père anglais fixé en Auvergne, il était le petit-fils du premier lord Onslow. À Londres, où il séjourne adolescent, il travaille le piano avec Johann Baptist Cramer, Jan Ladislav Dussek et Nicolas Joseph Hüllmandel. De retour à Clermont-Ferrand, il étudie le… Lire la suite

OPÉRA - Les techniques d'écriture

Écrit par :  Yves GÉRARD

L'écriture* d'une partition musicale destinée à une représentation scénique doit tenir compte d'un nombre important d'exigences de nature différente qui vont de la considération des moyens matériels mis localement à la disposition du compositeur jusqu'à des options véritablement esthétiques dans l'emploi de… Lire la suite

ORCHESTRE

Écrit par :  Michel PHILIPPOT

Dans le chapitre "Historique de l'orchestre symphonique"  : …  Pendant une période assez longue de l'histoire de la musique,* les compositeurs écrivaient indifféremment pour des instruments quelconques sans que leur nature et leurs caractéristiques interviennent en tant qu'éléments constitutifs de l'œuvre. Assez fréquemment, d'ailleurs, les parties instrumentales se bornaient à doubler et à renforcer les… Lire la suite

ORNEMENT, musique

Écrit par :  Joël DUGOT, Antoine GARRIGUES

Dans le chapitre "Les ornements improvisés"  : …  des ornements. Dès le xiv^e siècle se développe la musique instrumentale.* Les premiers musiciens qui écrivent pour des instruments d'harmonie (orgue) commencent tout d'abord par adapter des pièces choisies dans le répertoire de la polyphonie vocale. Ces compositions sont pénétrées par l'ambiance et la couleur propres à… Lire la suite

PAPINEAU-COUTURE JEAN (1916-2000)

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *Petit-fils de Guillaume Couture (1851-1915), un des pionniers de la musique canadienne au xix^e siècle, Jean Papineau-Couture est une des figures des plus représentatives de la vie musicale au Canada. Bien que diplômé du New England Conservatory de Boston (1941) et un moment élève de Nadia Boulanger, c'est Montréal, ville près de… Lire la suite

PARTCH HARRY (1901-1976)

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Au début du xx^e siècle, quelques compositeurs américains vont tenter de s'affranchir de l'influence de la tradition européenne en remettant en question le matériau sonore et en créant un univers musical inouï. Carl Ruggles (1876-1971), Henry Cowell (1897-1965), George Antheil (1900-1959) ou Harry Partch, dont les traits communs… Lire la suite

PELLÉAS ET MÉLISANDE, livre de C. Debussy

Écrit par :  Alain PÂRIS

Dans le chapitre "Un opéra de la rupture"  : …  la musique devenant le complément du texte et non plus seulement un soutien de celui-ci. *Le compositeur reprend certains procédés wagnériens, comme l'emploi de « leitmotivs » – mais de façon masquée – et la continuité du discours : d'un certain point de vue, Pelléas est une conversation en musique avec un sens de la déclamation… Lire la suite

PERCUSSION, musique

Écrit par :  Jean GAUTHIER, Sylvio GUALDA, Paul MÉFANO

…  Thien Dao, par exemple, semble assister à l'éclosion d'un monde en même temps qu'il le produit. *Comme pour une orchestration, les compositeurs ont savamment combiné l'infinité des percussions mises à leur disposition. Mais ils ont inventé aussi de nouveaux instruments : le clavier de wood-blocks accordés, différent du xylophone et du marimba,… Lire la suite

PETRASSI GOFFREDO (1904-2003)

Écrit par :  Alain FÉRON

…  de musique contemporaine (S.I.M.C.) de 1954 à 1956. Goffredo Petrassi meurt à Rome le 2 mars 2003. *Petrassi est d'abord marqué par l'empreinte de Stravinski, avec lequel il présente par ailleurs bien des points communs : la rigueur contrapuntique, des harmonies ciselées par une instrumentation inventive et toujours surprenante, la richesse de l'… Lire la suite

PIANO

Écrit par :  Daniel MAGNE, Alain PÂRIS

Dans le chapitre "La littérature pour piano"  : …  La plupart des* compositeurs se sont tournés vers le piano, cet instrument privilégié, en faisant appel à ses ressources les plus variées, de la musique de chambre au concerto, du récital à l'accompagnement, sans oublier la musique à deux pianos ou pour piano à quatre mains. Sa richesse polyphonique lui permet de recréer un univers harmonique auquel… Lire la suite

PIERRE-PETIT (1922-2000)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Les habitués des salles de concert parisiennes et des grands festivals ont régulièrement croisé Pierre-Petit durant un quart de siècle, arborant toujours un gilet coloré et un nœud papillon, depuis qu'il était devenu critique musical au Figaro. Mais derrière cette « signature » se cachait l'un des musiciens les plus doués et les plus… Lire la suite

POUSSEUR HENRI (1929-2009)

Écrit par :  Alain FÉRON

Dans le chapitre "Le poids de l'histoire"  : …  en adéquation avec l'organisation sonore – est une ré-élaboration de Couleurs croisées. *Pousseur est maintenant en pleine possession des deux concepts fondamentaux de son écriture, théorisés au début des années 1960 : l'harmonie et la périodicité « généralisées » (dans laquelle les différents niveaux structurels d'une forme musicale… Lire la suite

PREY CLAUDE (1925-1998)

Écrit par :  Brigitte MASSIN

… *En fonction sans doute de sa très vaste culture littéraire et de son attachement passionné à la musique de Mozart, Claude Prey a orienté sa création vers la composition musicale liée à une recherche théâtrale. Il fait au Conservatoire de Paris des études musicales classiques, mais rien n'est jamais classique pour son regard chargé d'humour. C'est… Lire la suite

PROCESSUS, musique

Écrit par :  Alain FÉRON

…  Le processus est en quelque sorte le squelette d'un événement sonore, une idée érigée en *règle compositionnelle, une méthode d'écriture dont la directionnalité s'applique à la mise en forme, déterminée ou indéterminée, d'un matériau. En ordonnant le matériau selon les directives qu'il fournit, le processus s'affirme comme une sorte d'… Lire la suite

QUODLIBET

Écrit par :  Universalis

… Le *quodlibet (« ce qui plaît », en latin) est une composition musicale dans laquelle plusieurs mélodies connues se mêlent, soit simultanément, soit, plus rarement, successivement, en vue de créer un effet humoristique. Le quodlibet peut également designer un mélange de textes provenant de différentes sources et réunis dans une même… Lire la suite

RADULESCU HORATIU (1942-2008)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  son père spirituel, que Radulescu compose Byzantine Prayer for Giacinto, pour 24 flûtes. *À propos de cette pièce et de sa démarche compositionnelle en général, Radulescu a écrit dans la note de programme, lors de la création de l'œuvre, en 1988, au festival de Metz, qu'il s'agissait d'une « musique de lutte contre le discontinu, qui crée… Lire la suite

RAUTAVAARA EINOJUHANI (1928- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  1976 à 1990. Parmi ses élèves figurent les compositeurs finlandais Magnus Lindberg et Kalevi Aho. *Comme compositeur, Rautavaara résiste à toute classification. Personnalité complexe et contradictoire, il ne peut être rangé dans un mouvement esthétique donné, son style compositionnel ayant très souvent changé. Ses premières pièces appartiennent d'… Lire la suite

RÉPÉTITIVE MUSIQUE

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  1950 et 1960 ; elle marque par ailleurs le retour à la tonalité. Au début des années 1960, les* compositeurs « répétitifs », qui ont commencé à travailler sur la boucle magnétique, comprennent vite l'intérêt d'exploiter le déphasage graduel de deux ou plusieurs bandes magnétiques initialement alignées à l'unisson. Dans It's Gonna Rain… Lire la suite

RIEGGER WALLINGFORD (1885-1961)

Écrit par :  Universalis

… Wallingford *Riegger est un des premiers compositeurs américains à avoir adopté la technique dodécaphonique ainsi que des procédés sériels. Avec Charles Ives, Edgar Varèse, Carl Ruggles, Henry Cowell et George Antheil, il appartient à la première génération de l'avant-garde musicale américaine. Son catalogue rassemble des œuvres pour orchestre, des… Lire la suite

RIHM WOLFGANG (1952- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  tout s'adresser à l'auditeur. Né le 13 mars 1952 à Karlsruhe, Wolfgang Rihm étudie de 1968 à 1972 *la composition avec Eugen Werner Velte à la Hochschule für Musik de sa ville natale. Il assiste pour la première fois en 1970 aux cours d'été de Darmstadt, où Stockhausen lui fait grande impression. En 1972, il part pour Cologne afin de suivre durant… Lire la suite

RILEY TERRY (1935- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… collabore avec l'artiste finlandais Ken Dewey sur Helsinki Street Piece. Dès ses premières *compositions, Riley s'intéresse aux effets du son sur le psychisme. En 1960, il utilise pour la première fois le procédé de la boucle de bande magnétique et ses effets d'écho dans Concert, pour deux pianos et cinq magnétophones, qui utilise… Lire la suite

RIVIER JEAN (1896-1987)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… valeur de son enseignement. Il meurt à La Penne-sur-Huveaune (Bouche-du-Rhône), le 6 novembre 1987. *L'œuvre de Jean Rivier est celle d'un architecte adepte de la concision : fidèle aux formes, il se situe dans la lignée d'Albert Roussel et de Florent Schmitt, et son sens de l'expression le distingue de tout un courant avide de nouveauté purement… Lire la suite

ROBERT JEAN-LOUIS (1948-1979)

Écrit par :  Alain FÉRON

… est efforcé de modifier profondément les relations entre le compositeur, l'interprète et le public. *Il est, en octobre 1971, l'un des premiers inscrits dans la classe de composition que vient d'ouvrir Henri Pousseur au Conservatoire de Liège. Il s'y livre à ses propres travaux de composition et collabore à la réalisation d'œuvres de Pousseur que ce… Lire la suite

RUGGLES CARL (1876-1971)

Écrit par :  Alain FÉRON

… *Le compositeur américain Carl Ruggles appartient à la première avant-garde américaine. Ce créateur atypique s'avère particulièrement original par sa remise en question du matériau sonore : ses œuvres sont pour la plupart caractérisées par des combinaisons instrumentales étonnantes et une dynamique très importante ; atonales mais non sérielles au… Lire la suite

SAARIAHO KAIJA (1952- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

…  contraire, atteint la durée totale de l'œuvre, donnant l'illusion d'une voix humaine éternelle. *Refusant les paramètres classiques de la composition (recherches sur le rythme ou sur la mélodie) pour privilégier l'harmonie et le timbre, dont la fusion est chez elle une préoccupation centrale, elle est conduite à choisir des programmes de… Lire la suite

SAGUER LOUIS (1907-1991)

Écrit par :  Alain PÂRIS

…  œuvres. Sa musique se situe en marge de tous les courants dominants de son temps. Il cultivait une *écriture instrumentale très subtile, riche de poésie et de charme, et avait assimilé les tendances les plus diverses de la musique ancienne et du xx^e siècle pour créer un langage original fondé sur les intervalles et sur le rythme… Lire la suite

SAUGUET HENRI (1901-1989)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Dernier survivant d'une génération qui avait côtoyé Erik Satie, Henri Sauguet est l'un des rares compositeurs français à avoir intégré l'héritage debussyste dans un langage direct, sobre et spontané qui n'est pas sans parenté avec l'esprit initial des Six. De son vrai nom Henri Poupard, il naît à Bordeaux le 18 mai 1901, où il travaille d'abord… Lire la suite

SCELSI GIACINTO (1905-1988)

Écrit par :  Harry HALBREICH

*Giacinto Scelsi est mort à Rome le 9 août 1988, dans sa quatre-vingt-quatrième année. La veille, avant de perdre conscience, il avait signifié qu'il rompait le contact avec ici-bas ce jour, le 8.8.88 (quatre fois l'infini !), symbole qui paraissait important à un homme né aussi le 8 janvier (1905, à La… Lire la suite

SCHEIDT SAMUEL (1587-1654)

Écrit par :  Edith WEBER

Dans le chapitre "Une œuvre musicale entre tradition et modernité"  : …  *L'œuvre de Scheidt – environ sept cents numéros connus – comprend deux tiers de chorals et un tiers d'œuvres liturgiques, ou encore environ 50 p. 100 de musique vocale et 50 p. 100 de musique instrumentale. Plus de cent madrigaux sont perdus. Sa production assure la synthèse entre les œuvres de musiciens de l'Allemagne du Nord, la science du… Lire la suite

SCHNITTKE ALFRED (1934-1998)

Écrit par :  Alain PÂRIS

Concerto pour piano (1960), Sonate pour violon et piano n^o 1 (1963). *Il découvre ensuite l'écriture sérielle et le sonorisme, qu'il applique aux formes rigoureuses de la musique de chambre : Quatuor à cordes n^o 1 (1966), Dialogues, pour violoncelle et sept instruments (1965). Sa musique… Lire la suite

SCHÖNBERG ARNOLD (1874-1951)

Écrit par :  Harry HALBREICH

Dans le chapitre "Débuts et premières compositions"  : …  Adler, l'unique enseignement que reçut jamais celui qui devait être le plus grand professeur de *composition et le plus grand pédagogue de son siècle : Schönberg un autodidacte ! Son développement créateur fut extraordinairement rapide : un quatuor de 1897 révèle un disciple doué des classiques ; deux ans plus tard, Verklärte Nacht est… Lire la suite

SCHÜTZ HEINRICH (1585-1672)

Écrit par :  Edith WEBER

Dans le chapitre "Une œuvre considérable"  : …  Au cours de sa longue existence, Heinrich Schütz n'a cessé de *composer, comme il ressort de la chronologie sommaire de ses œuvres. En 1989, 494 numéros d'opus nous étaient parvenus (la dernière restitution remonte à 1985, année du quatrième centenaire de sa naissance). Il a abordé de nombreux genres ; la musique profane est représentée par ses… Lire la suite

SCIARRINO SALVATORE (1947- )

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… Sciarrino », immédiatement identifiable, dû à un traitement instrumental qui lui est spécifique. Se *refusant à une approche purement abstraite et formelle de l'écriture musicale – il s'oppose en cela au sérialisme –, Sciarrino s'est concentré sur le son, a trouvé ses modèles dans l'acoustique, dans une compréhension approfondie des phénomènes… Lire la suite

SECONDA PRATTICA

Écrit par :  Antoine GARRIGUES

…  la préface de son Cinquième Livre de madrigaux, publié en 1605, Monteverdi explique que sa* méthode de composition constitue une seconda prattica (« seconde pratique »), qui remplace la prima prattica (« première pratique »), dont Gioseffo Zarlino (1517-1590) avait fixé les règles en matière de consonances et de… Lire la suite

SEQUENZA III (L. Berio)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

  *Passionné par la voix, Luciano Berio donne avec la Sequenza III, pour une voix de femme, dédiée à son ex-épouse Cathy Berberian, qui la crée à Brême en 1966, un des sommets de la musique vocale contemporaine, domaine dans lequel le compositeur italien aura tout osé. Contrairement à Thema, Omaggio a Joyce… Lire la suite

SÉRIALISME (musique)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… Le dodécaphonisme sériel, nouvelle méthode de* composition musicale, fut conçu par Arnold Schönberg, au début des années 1920, au terme d'une lente évolution. Dès le début du xx^e siècle, la sensibilité inquiète et tourmentée de Schönberg le pousse vers une écriture de plus en plus chromatique ; l'usage constant d'accords altérés… Lire la suite

SESSIONS ROGER (1896-1985)

Écrit par :  Alain PÂRIS

…  à Princeton le 16 mars 1985. Les premières œuvres de Roger Sessions sont profondément marquées par *l'esthétique d'Ernest Bloch : style rhapsodique, polytonalité, contrepoint très serré et dissonances non résolues forment un ensemble austère. L'influence de Stravinski transparaît parfois dans une production souvent éclectique dominée par un sens de… Lire la suite

SGRIZZI LUCIANO (1910-1994)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… Claveciniste, pianiste, compositeur et musicologue italien, *Luciano Sgrizzi est l'un des artisans du renouveau de la musique ancienne de son pays natal. Il voit le jour à Bologne le 30 octobre 1910 et commence à étudier la musique avec un de ses oncles, qui l'oriente vers le violon. Mais, dès l'âge de douze ans, il se tourne vers le piano et entre… Lire la suite

SIX GROUPE DES, musique

Écrit par :  Pierre-Paul LACAS

*La musique du groupe des Six représente une réaction aussi bien contre le wagnérisme et ses émules nouveaux (Richard Strauss) que contre l'impressionnisme debussyste, voire contre le ravélisme. D'un côté, une harmonie chargée, un chromatisme exacerbé, de l'autre, des nuances toujours diffuses et estompées… Lire la suite

SKALKÓTAS ou SKALKÓTTAS NIKOS (1904-1949)

Écrit par :  Alain FÉRON

… et piano (1941), et Les Sortilèges de Mai, pour contralto, chœur et orchestre (1944-1949). *Si son esthétique emprunte à Schönberg, son maniement de la série demeure très personnel. Ainsi, ses œuvres utilisent souvent un grand nombre de séries indépendantes (Le Retour d'Ulysse, symphonie en un mouvement, 1943 ; Suite… Lire la suite

SPECTRALE MUSIQUE

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… au milieu du xx^e siècle, les composantes de la musique ainsi que le travail du* compositeur ont été décrits avec des termes non ambigus, très clairs, car liés au système traditionnel d'écriture en vigueur depuis plusieurs siècles : hauteur et durée d'un son, thème, harmonie, contrepoint... Au début des années 1950, l'émergence… Lire la suite

STAMITZ JOHANN (1717-1757)

Écrit par :  Universalis

…  son orchestre à un niveau inégalé pour l’époque, tant par la précision que par l’expressivité. Les *effets orchestraux de crescendo et de diminuendo progressifs, même s’ils ne sont pas de son invention (peut-être pas même non plus de Niccolò Jommelli, qui passe généralement pour en être l’initiateur), deviennent la marque de son style, qu’imiteront… Lire la suite

STEINER MAX (1888-1971)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… *Le compositeur américain d'origine autrichienne Max Steiner fut, dans les années 1930 et 1940, un des principaux compositeurs de musique de film d'Hollywood, aux côtés d'autres Européens émigrés – l'Autrichien Erich Wolfgang Korngold, le Hongrois Miklós Rózsa, l'Allemand Franz Waxman, l'Ukrainien Dimitri Tiomkin –, contraints à l'exil par la montée… Lire la suite

STOCHASTIQUE MUSIQUE

Écrit par :  Alain FÉRON

…  sérielle », in Gravesaner Blätter, n^o 1, 1955). Xenakis décide d'adopter des *processus compositionnels liés au calcul des probabilités : « Cette contradiction inhérente à la polyphonie disparaîtra lorsque l'indépendance des sons sera totale. En effet, les combinaisons linéaires et leurs superpositions polyphoniques n'étant… Lire la suite

STRAUSS RICHARD (1864-1949)

Écrit par :  Dominique JAMEUX

Dans le chapitre "Weimar (1889-1894)"  : …   : c'est la création de Don Juan, un de ses poèmes les plus réussis, qui révèle un jeune *compositeur de vingt-cinq ans en possession d'une maîtrise stupéfiante de l'orchestre et de la forme, d'une imagination mélodique originale et d'une vivacité propre à « régénérer » une musique allemande en proie aux langueurs de Parsifal. L'… Lire la suite

STRAVINSKI IGOR FEODOROVITCH (1882-1971)

Écrit par :  Michel PHILIPPOT

… œuvre, aussi étincelante soit-elle. Sans doute pourrait-on suggérer que Stravinski fut, de tous les *compositeurs, celui qui eut, sur son art, les idées les moins traditionnelles, en ce sens qu'il est celui qui, tandis qu'il plaçait à un niveau très élevé la technique de son métier, eut à cœur de s'éloigner le plus radicalement possible des préjugés… Lire la suite

STRUCTURE, musique

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… Comme* le langage tout court, le langage musical est organisé par une syntaxe. À l'instar d'un texte littéraire, une œuvre musicale repose sur des idées, a un sens, une finalité ; à cette fin, les éléments dont elle est constituée sont agencés d'une manière que l'on appelle structure musicale. De tous les éléments constitutifs de cette structure, le… Lire la suite

TAILLEFERRE GERMAINE (1892-1983)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Quelques mois après la disparition de Georges Auric, celle de Germaine Tailleferre a achevé l'aventure du groupe des Six dont elle était la dernière survivante, aventure éphémère s'il en fut. Ce groupe était né d'une critique d'Henri Collet dans le journal Comœdia en 1919, à l'occasion d'un concert réunissant des œuvres de six jeunes… Lire la suite

TAKE THE "A" TRAIN (D. Ellington)

Écrit par :  Pierre BRETON

…  fusion entre tradition noire et musique savante, avec des œuvres monumentales et grandiloquentes. *Mais le plus important compositeur de l'histoire du jazz laisse aux jazzmen l'inestimable héritage de thèmes sur lesquels on n'a pas fini d'improviser : The Mooche, Mood Indigo, Rockin' In Rhythm, It Don't Mean A Thing… Lire la suite

TAVERNER JOHN (1490?-1545)

Écrit par :  Jacques MICHON

… *On connaît mal la vie de Taverner, sans conteste le plus grand compositeur du règne de Henry VIII, et ses biographes se sont affrontés parfois à son sujet en des polémiques passionnées. S'il est avéré, par exemple, qu'il a été emprisonné en 1528 pour hérésie luthérienne malgré la protection du cardinal Wolsey, alors Premier ministre, il n'a jamais… Lire la suite

THOMSON VIRGIL (1896-1989)

Écrit par :  Alain PÂRIS

…  s'attacher à la notion d'universalisme de la musique. La simplicité et la spontanéité de son *écriture frisent parfois la naïveté. Sa musique touche à la plupart des genres et des styles, ce qui lui permet de faire usage des procédés les plus divers : il pratique avec autant de bonheur une écriture diatonique presque sans dissonance que le… Lire la suite

TIPPETT MICHAEL (1905-1998)

Écrit par :  Alain PÂRIS

Dans le chapitre "Un musicien de notre temps"  : …  *Dès ses trois premiers quatuors à cordes (1935-1944, 1943, 1946), Tippett montre un style très personnel, dans lequel la polyphonie joue un rôle déterminant, tout en conservant à la phrase musicale un lyrisme et un sens du rythme naturellement dansant. On dénote une parenté certaine avec la musique de Purcell, notamment dans le Quatuor n^o… Lire la suite

TOMASI HENRI (1901-1971)

Écrit par :  Claude SOLIS

… *Compositeur et chef d'orchestre français d'origine corse né à Marseille, Henri Tomasi est mort à Paris. Ses études musicales commencées dans sa ville natale se poursuivirent au Conservatoire national de musique de Paris, avec les maîtres G. Caussade (fugue), P. Vidal (composition), V. d'Indy et P. Gaubert (direction d'orchestre), pour s'achever en… Lire la suite

VARÈSE EDGAR (1883-1965)

Écrit par :  Hilda JOLIVET

Dans le chapitre "Maturité et invention"  : …  du pays. Varèse renonça alors pour toujours au métier de chef d'orchestre et resta exclusivement *compositeur. Il voulait tisser sa musique avec « les fibres vivantes de son être », et non en appliquant des principes qu'il trouvait périmés. C'est pourquoi il rejeta d'abord tout système qui, comme le système tempéré, donne des échelles sonores… Lire la suite

VENTURA RAY (1908-1979)

Écrit par :  Lucien RIOUX

… *Le compositeur, arrangeur et chef d'orchestre français Ray Ventura fut une manière de pionnier, de précurseur. Il a, l'un des premiers, fait entrer le jazz dans la musique française de variétés, il a redonné un coup de fouet au music-hall de ce pays, il l'a ragaillardi. Certes, d'autres s'étaient, avant lui, lancés dans cette voie. Le délirant… Lire la suite

VIENNE ÉCOLE DE, musique

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

Dans le chapitre "Schönberg ou la volonté d'instaurer un nouveau système"  : …  « quelque chose qui assurera la suprématie de la musique allemande pour les cent ans à venir ». *Cette méthode de composition fondée sur les douze sons de l'échelle chromatique sera appelée dodécaphonisme (du grec dodeka, « douze ») par René Leibowitz, ancien élève de Schönberg et de Webern, au lendemain de la Seconde Guerre mondiale.… Lire la suite

VIERNE LOUIS (1870-1937)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Organiste et compositeur français, Louis Vierne, né à Poitiers, est atteint d'une cécité presque totale dès l'âge de sept ans. Il commence ses études musicales à l'Institution nationale des jeunes aveugles de Paris puis entre au Conservatoire en 1890 où il travaille l'orgue avec César Franck et Charles-Marie Widor, obtenant un premier prix en 1894… Lire la suite

VILLA-LOBOS HEITOR (1887-1959)

Écrit par :  Pierre VIDAL

Dans le chapitre "Un créateur de formes nouvelles"  : …  populaires qu'il avait pratiquées dans sa jeunesse, pour en faire une « nouvelle forme de *composition musicale, synthétisant les différentes modalités de la musique brésilienne, indienne et populaire ». Mais il alla plus loin, comme nous le rappelle Luiz Heitor : « Il se propose d'interpréter musicalement le Brésil, d'évoquer non… Lire la suite

WAXMAN FRANZ (1906-1967)

Écrit par :  Juliette GARRIGUES

… *Compositeur audacieux, Franz Waxman, Américain d'origine allemande, a ouvert la voie à une nouvelle manière de penser la musique pour le cinéma. Avec lui, celle-ci acquiert une autre fonction : elle fait plus qu'illustrer ou souligner ce que montre l'image, arrivant souvent de façon très inattendue et non pas « calée » d'une manière prévisible.… Lire la suite

WEINGARTNER FELIX (1863-1942)

Écrit par :  Alain PÂRIS

… *Ce chef d'orchestre et compositeur d'origine autrichienne a joué un rôle déterminant dans l'évolution de la direction d'orchestre en opérant un retour au texte et à la rigueur après les excès des chefs post-romantiques. Né à Zara, en Dalmatie (aujourd'hui Zadar, en Croatie), le 2 juin 1863, de mère allemande et de père autrichien, Felix Weingartner… Lire la suite

WILLIAMSON MALCOLM (1931-2003)

Écrit par :  Alain PÂRIS

…  premiers concertos pour piano (1958, 1960 et 1962). Williamson s'impose rapidement comme l'un des* compositeurs les plus originaux de sa génération, réalisant une synthèse entre la tradition musicale anglaise, le sérialisme, Messiaen et Stravinski ; il se détachera assez vite du sérialisme. En 1963, son premier opéra, Our Man in Havana,… Lire la suite

WINKEL HOLM MOGENS (1936- )

Écrit par :  Alain FÉRON

…  Winkel Holm s'inscrit dans cette lignée, à laquelle il faut ajouter un nom, celui de Charles Ives.* Mais son écriture et les techniques qu'il développe n'ont quant à elles rien à voir avec celles de ses deux illustres aînés. Rien d'étonnant à ce que ce compositeur se retrouve, sans le vouloir, dans la position d'un novateur : avec Galgarien… Lire la suite

ZELENKA JAN DISMAS (1679-1745)

Écrit par :  Alain FÉRON

…  a 7 concertanti, pour deux hautbois, deux violons, alto, basson et basse continue (1723). *Zelenka, qui avait l'amour de l'expérimentation, témoigne d'une parfaite maîtrise du contrepoint ; il innove sur le plan harmonique – en alternant fréquemment des tonalités majeures et mineures – et rythmique – en usant fréquemment de ruptures et de… Lire la suite

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