AMÉRICAIN ART

Ce sujet est traité dans les articles suivants :

1.  ÉTATS-UNIS D'AMÉRIQUE (Arts et culture) - Les arts plastiques

Écrit par : François BRUNET, Éric de CHASSEY,  Universalis, Erik VERHAGEN

L'histoire de l'art américain est d'abord celle d'un long combat pour échapper à la tutelle de l'Europe et affirmer son autonomie par rapport aux modèles et aux styles que celle-ci véhiculait. La fondation par Alfred Stieglitz, en 1902, du groupe de la Photo Secession, qui donne toute son importance à un médium encore mésestimé, l'exposition de… Lire la suite

2.  18 HAPPENINGS EN 6 PARTIES (A. Kaprow)

Écrit par : Hervé VANEL

  *Les 18 Happenings en 6 parties, organisés par l'artiste américain Allan Kaprow (1927-2006) à la galerie Reuben de New York en 1959, constituent une sorte de légende. Historiquement considérée comme la « première » d'un genre nouveau, cette manifestation artistique n'en fut pas moins précédée par… Lire la suite

3.  ACCONCI VITO (1940- )

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

… *Artiste protéiforme, Vito Acconci s'est d'abord consacré à la « poésie concrète », à la photographie et aux performances pour se tourner ensuite vers la vidéo. Chez lui, cette dernière est essentiellement constituée par la mise en scène du corps, tant dans le rapport au langage que dans le rapport aux gestes. Il s'agit le plus souvent de… Lire la suite

4.  ADAMS ANSEL (1902-1984)

Écrit par : Christian CAUJOLLE,  Universalis

*Célèbre photographe américain, emblématique d'un mouvement prônant une photographie artistique « pure », Ansel Adams a contribué, au cours des années 1930, à définir une nouvelle voie esthétique se distinguant de la photographie « pictorialiste » alors en vogue. Au sein du groupe f/64, dont il est… Lire la suite

5.  AFFICHE

Écrit par : Michel WLASSIKOFF

Dans le chapitre "Un nouveau lyrisme"  : … Face au style suisse,* le graphiste américain Herb Lubalin fait figure de chef de file de la « typographie américaine », qui mélange les caractères, les corps et les graisses les plus variés dans les annonces, les affiches ou la mise en pages des magazines, et les associe aux tendances pop qui surgissent dans l'illustration. Le Push Pin Studio,… Lire la suite

6.  ANDERSON LAURIE (1947- )

Écrit par :  Universalis

… Performer, *compositeur et écrivain américaine, née le 5 juin 1947, à Wayne, dans l'Illinois. Laurie Anderson commence à étudier le violon à l'âge de cinq ans. Dans sa jeunesse, elle joue au sein de l'orchestre Chicago Youth Symphony. En 1966, elle se rend à New York afin de poursuivre des études d'art. Trois ans plus tard, elle obtient une licence… Lire la suite

7.  ANDRE CARL (1935- )

Écrit par : Béatrice PARENT

… *Né le 16 septembre 1935 à Quincy (Massachusetts), Carl Andre étudie l’art de 1951 à 1953 à la Phillips Academy d’Andover. Après un bref passage au Kenyon College de Gambier (Ohio), en 1954, il voyage en Angleterre et en France. En 1957, il s’installe à New York, où il rencontre Frank Stella dans la maison d’édition où il travaille. Influencé par… Lire la suite

8.  ANDY WARHOL, PEINTRE DE L'ÈRE POST-ATOMIQUE - (repères chronologiques)

Écrit par : Hervé VANEL

… * Des bombes atomiques sont larguées par les Américains sur Hiroshima et Nagasaki au Japon. En 1997, le mémorial aux victimes d'Hiroshima comptait plus de deux cent mille noms. Andy Warhol peint 129 Die (Plane Crash) [129 victimes (catastrophe aérienne)], acrylique sur toile, 254 cm × 183 cm, Museum Ludwig Cologne, d'après la première page… Lire la suite

9.  ARAKAWA SHUSAKU (1936-2010 )

Écrit par : Béatrice PARENT

… *Peintre japonais, né à Nagoya, Arakawa est considéré comme un artiste américain, car depuis 1961 il vit et travaille à New York, où il a rapidement acquis une réputation internationale en participant à de nombreuses expositions, comme celles du musée d'Art moderne de la Ville de Paris en 1970 ou du Stedelijk Museum d'Amsterdam en 1978. L'œuvre d'… Lire la suite

10.  ARMORY SHOW, exposition d'art

Écrit par : Gérard LEGRAND

… *C'est à l'ancienne salle d'armes du 69^e régiment d'infanterie des États-Unis, à New York, que la plus célèbre exposition de peinture du xx^e siècle a dû son nom. Quand elle s'ouvre, le 17 février 1913, nul n'ignore le but de ses inspirateurs, Alfred Stieglitz et ses amis de la Secession Camera. Il s'agit de… Lire la suite

11.  ART NOUVEAU

Écrit par : Françoise AUBRY

Dans le chapitre "États-Unis"  : … John* La Farge et Louis Comfort Tiffany mettent au point dans les années 1880 une nouvelle sorte de verre opalescent, coloré par des oxydes métalliques, qui provoquera une renaissance de l'art du vitrail aux États-Unis et en Europe. Tiffany profitera du développement de l'éclairage électrique pour créer des abat-jour en vitrail pour lampes. En 1894… Lire la suite

12.  ARTSCHWAGER RICHARD (1923- )

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

*Lorsque certains courants de l'art américain intègrent l'objet, au cours des années 1960, celui-ci, même s'il n'est pas le seul élément pris en compte, devient le centre d'attention de nombreux artistes, puisqu'il concentre à la fois le problème plastique par son propre design, la question sociale en étant… Lire la suite

13.  ART URBAIN

Écrit par : Stéphanie LEMOINE

Dans le chapitre "Naissance du « writing »"  : … en rupture, c'est par son versant populaire que l'art urbain accédera au rang de véritable culture. *À la toute fin des années 1960, émerge en effet sur la côte est des États-Unis un mouvement esthétique promis à une diffusion internationale : le writing (nom donné par les Anglo-Saxons au graffiti d'inspiration new-yorkaise et que les… Lire la suite

14.  AUDUBON JOHN JAMES (1785-1851)

Écrit par :  Universalis

…  naturaliste et peintre américain, John James Audubon fut particulièrement connu pour ses *dessins et peintures d'oiseaux d'Amérique du Nord. Fils naturel d'un marchand, planteur et négrier sablais et d'une Créole originaire de Saint-Domingue (auj. Haïti), John James Audubon naît le 26 avril 1785 aux Cayes, dans cette île caribéenne. Avec… Lire la suite

15.  AVEDON RICHARD (1923-2004)

Écrit par : Anne BERTRAND

L'un des plus grands photographes* américains de la seconde moitié du xx^e siècle, Richard Avedon, né à New York en 1923, restera certainement pour ses photographies de mode. Probablement moins pour son engagement politique, pourtant revendiqué (notamment contre la guerre du Vietnam). Il… Lire la suite

16.  BALDESSARI JOHN (1931- )

Écrit par : Erik VERHAGEN

*Après de longues études menées, de 1949 à 1959, à Berkeley, San Diego et Los Angeles, John Baldessari (né en 1931 à National City, Californie) façonne une œuvre qui fait de lui l'un des principaux représentants, toutes générations confondues, de l'art conceptuel de la côte ouest américaine. Son travail, sous-… Lire la suite

17.  BALTZ LEWIS (1945- )

Écrit par : Armelle CANITROT

…  vaste région qu'il voit se couvrir à vue d'œil de zones pavillonnaires et d'immenses complexes industriels. *Ce contexte particulier explique en partie l'œuvre de cet artiste visionnaire qui fut l'un des premiers à inscrire la photographie dans une perspective conceptuelle et à proposer de nouvelles formes d'expositions, pour traduire au mieux l'… Lire la suite

18.  BANDE DESSINÉE

Écrit par : Dominique PETITFAUX

Dans le chapitre "De Töpffer à Outcault, ou d'une naissance à l'autre (1833-1896)"  : … (1842) est d'ailleurs une adaptation des Amours de Monsieur Vieux Bois de Töpffer. *L'usage des ballons (courant chez les caricaturistes anglais du début du xix^e siècle) va s'imposer en quelques années aux États-Unis, bénéficiant de l'absence de préjugés culturels d'une nation encore en formation et de la… Lire la suite

19.  BARNEY MATTHEW (1965- )

Écrit par : Caroline CROS

*L'exposition The Cremaster Cycle, consacrée à l'artiste américain Matthew Barney et organisée par le Solomon R. Guggenheim Museum à New York, a d'abord été présentée au Museum Ludwig à Cologne, puis au musée d'Art moderne de la Ville de Paris en 2002-2003, permettant la projection à Paris, dans les… Lire la suite

20.  BASQUIAT (exposition)

Écrit par : Jean-Luc CHALUMEAU

… La rétrospective consacrée à *Jean-Michel Basquiat au musée d'Art moderne de la Ville de Paris (15 octobre 2010-30 janvier 2011), qui faisait suite à celle présentée par la fondation Beyeler à Bâle, avait le mérite de mettre en lumière les différentes phases d'une fulgurante carrière brisée au bout de seulement huit ans par une overdose (l'artiste,… Lire la suite

21.  BASQUIAT JEAN MICHEL (1960-1988)

Écrit par : Élisabeth LEBOVICI

…  de Jean Michel Basquiat ressemble plus à celle d'un sportif qu'à celle de l'artiste traditionnel. *Sans aucune formation académique, ce jeune afro-américain a fait soudainement irruption sur la scène artistique new-yorkaise des années 1980, avec ses étranges peintures, mélanges de graffitis, de logos et d'art populaire. L'artiste rencontre… Lire la suite

22.  BLACK MOUNTAIN COLLEGE

Écrit par : Didier SEMIN

… Nulle* école, sans doute, n'a compté dans l'histoire de l'art moderne aux États-Unis autant que le Black Mountain College. Il n'a pourtant été ouvert qu'un peu plus d'une vingtaine d'années –  de 1933 à 1956 – et n'était pas une école d'art, au sens où nous l'entendons d'un établissement d'enseignement supérieur destiné à former des artistes : il… Lire la suite

23.  BODY ART

Écrit par : Anne TRONCHE

Dans le chapitre "L'action contre l'œuvre"  : … L'origine* de cette situation réside peut-être dans l'enseignement du musicien John Cage au Black Mountain College, en Caroline du Nord. Dès 1952, il y organise simultanément des lectures de poésie, des concerts de musique, des conférences, des exercices de peinture et de danse (concerted actions). En 1959, Allan Kaprow en… Lire la suite

24.  BOMBE ATOMIQUE (A. Warhol)

Écrit par : Hervé VANEL

  *Dans la série des innombrables morts et désastres qui envahissent l'œuvre d'Andy Warhol (1928-1987) au début des années 1960, l'unique Bombe atomique (collection Saatchi, Londres), réalisée en 1965, occupe une place particulière. Son traitement, cependant, ne diffère en rien de celui par lequel Warhol traite l'… Lire la suite

25.  BRECHT GEORGE (1926-2008)

Écrit par : Bénédicte RAMADE

… Né* George MacDiarmid aux États-Unis, George Brecht s'est imposé comme l'un des membres essentiels du mouvement Fluxus dans les années 1960. Pourtant, sa formation de chimiste ne laissait en rien présager un tel parcours. En 1956-1957, il rédige un premier texte fondateur, Chance Imagery, réflexion sur le rôle de la chance dans l'avant-… Lire la suite

26.  BURDEN CHRIS (1946- )

Écrit par : Bénédicte RAMADE

…  la légende. Durant toutes les années 1970, il a incarné la frange la plus extrême du body art et *l'esprit californien, débridé et excessif. Sa toute première action, il la réalise à son école en s'enfermant dans son casier pendant cinq jours, simplement muni d'eau (Five Day Locker Piece, 26-30 avril 1971). Cette œuvre sur la privation,… Lire la suite

27.  CALDER ALEXANDER (1898-1976)

Écrit par : Arnauld PIERRE

*Après avoir été l'animateur d'un cirque de figurines miniatures et le créateur de silhouettes caricaturales, dessinées dans l'espace avec du fil de fer, l'Américain Alexander Calder a inventé, au seuil des années 1930, l'une des formes les plus neuves et les plus audacieuses de la sculpture du xx… Lire la suite

28.  CAMPUS PETER (1937- )

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

… *Les œuvres vidéo de Peter Campus sont semblables à des aphorismes qu'un penseur écrirait pour lui-même et sur lui-même : séquences rapides, installations inattendues montrant leur auteur en train de réaliser des gestes simples et concrets, mais toujours dans des mises en scène formellement complexes. Comme dans l'aphorisme, la concision va de pair… Lire la suite

29.  CANIFF MILTON (1907-1988)

Écrit par : Yves FRÉMION

… Mort* d'un cancer le 3 avril 1988, Milton Arthur Paul Caniff est né dans l'Ohio. Il travaille dès l'âge de huit ans, et sera notamment figurant de cinéma, puis acteur au théâtre, au point d'hésiter un moment entre ces deux carrières. C'est chez les scouts qu'il commence à dessiner. Ses premiers dessins paraissent dans des journaux de collège, puis… Lire la suite

30.  CHARLES ET RAY EAMES : DSS, SIÈGE À COQUE

Écrit par : Simon TEXIER

  *Première chaise en plastique fabriquée en série, DSS marque l'avènement, dans le domaine du mobilier, d'un matériau jusque-là utilisé par l'armée de l'air américaine  : la fibre de verre, associée au polyester. Ce meuble constitue aussi un tournant dans la carrière de ses deux concepteurs, Charles et Ray Eames,… Lire la suite

31.  CHRISTO ET JEANNE-CLAUDE CHRISTO JAVACHEFF (1935- ) et JEANNE-CLAUDE DENAT DE GUILLEBON (1935-2009), dits

Écrit par : Paul-Louis RINUY

Dans le chapitre "Art, patrimoine et politique"  : … de l'Europe et franchit le « rideau de fer » pour devenir un des représentants de l'art occidental,* avant d'acquérir la nationalité américaine en 1964. Après de nombreux projets inaboutis (empaquetage de deux gratte-ciel et du MoMA de New York ; mur flottant de bidons barrant le canal de Suez), le premier édifice public à être empaqueté réellement… Lire la suite

32.  CLOSE CHUCK (1940- )

Écrit par :  Universalis

… *Artiste américain. Promoteur d'ingénieux procédés techniques appliqués à la représentation du visage humain, Chuck Thomas Close, né le 5 juillet 1940 à Monroe, dans l'État de Washington, est surtout réputé pour ses portraits hyperréalistes en grand format. Chuck Close fut initié à l'art dès l'enfance. À l'âge de quatorze ans, une exposition de… Lire la suite

33.  COCA-COLA PLAN (R. Rauschenberg)

Écrit par : Hervé VANEL

  *D'emblée, le côté comique de Coca-Cola Plan (1958) de Robert Rauschenberg est frappant. Flanquées des ailes de l'aigle américain, trois bouteilles de Coca y sont exposées surmontant une boule d'escalier en bois qui évoque immanquablement un petit globe terrestre. À une époque où se développe rapidement une… Lire la suite

34.  CONNER BRUCE (1933-2008)

Écrit par :  Universalis

… L'*artiste américain Bruce Conner explora les thèmes de la lumière et de l'obscurité dans un grand nombre de médias, notamment à travers des assemblages, des films expérimentaux, des dessins et des photogrammes. Né le 18 novembre 1933 à McPherson, dans le Kansas, Bruce Conner gravite autour de la scène beat de la baie de San Francisco à la fin des… Lire la suite

35.  CORNELL JOSEPH (1903-1972)

Écrit par : Alain JOUFFROY,  Universalis

*Par ses collages surréalistes d'objets et d'images, Joseph Cornell compte parmi les pionniers de l'assemblage, qui prend ici forme de boîtes vitrées rassemblant les objets urbains insatiablement collectés lors de ses flâneries. De leur mise en présence naissent des juxtapositions irrationnelles et des… Lire la suite

36.  DAN FLAVIN (exposition)

Écrit par : Erik VERHAGEN

… Aussi* étonnant que cela puisse paraître, la rétrospective consacrée à l'artiste américain Dan Flavin (1933-1996) par le musée d'Art moderne de la Ville de Paris, accueillant, du 9 juin au 8 octobre 2006, un projet itinérant conçu par la Dia Foundation de New York, était la première organisée en France. Acteur majeur du renouveau artistique après… Lire la suite

37.  DAVID SMITH, SCULPTURES 1933-1964 (exposition)

Écrit par : Thierry DUFRÊNE

… On attendait* depuis longtemps en France une exposition consacrée au sculpteur américain David Smith (1906-1965) : le Musée national d'art moderne-Centre Georges-Pompidou l'a finalement présentée du 14 juin au 21 août 2006, après qu'un jalon décisif a été posé avec l'installation de la sculpture monumentale de l'artiste, Primo Piano II, au… Lire la suite

38.  DE MARIA WALTER (1935- )

Écrit par : Béatrice PARENT

… *Artiste américain, vivant à New York, Walter De Maria (né en 1935 à Albany, Californie) est un solitaire, qui produit peu, se refuse à tout commentaire sur une œuvre qui n'est réductible à aucune classification, même si certaines de ses réalisations s'apparentent, non sans ironie et distance, aux courants marquants de la seconde moitié du xx… Lire la suite

39.  DÉVELOPPEMENT DU HAPPENING SELON ALLAN KAPROW - (repères chronologiques)

Écrit par : Hervé VANEL

… il travaille également comme artiste commercial indépendant et il réalise des illustrations pour des magazines * Jackson Pollock déclare dans un projet adressé à la fondation Guggenheim : « Je crois que la peinture de chevalet est une forme moribonde, et que la tendance va vers le mur ou la peinture murale. [...] Les peintures que je pense réaliser… Lire la suite

40.  DURAND ASHER BROWN (1796-1886)

Écrit par :  Universalis

… Peintre, *graveur et illustrateur américain, né le 21 août 1796 à Jefferson Village (New Jersey), mort le 17 septembre 1886 à Jefferson Village. En 1812, Asher Brown Durand commence sa formation auprès d'un graveur. En 1823, sa réputation est assurée grâce à l'une de ses gravures reproduisant la célèbre toile de John Trumbull, The Declaration of… Lire la suite

41.  ÉCRITS, (B. Newman)

Écrit par : Maïten BOUISSET

… Plus de vingt ans après leur parution aux États-Unis en 1990, les Écrits du *peintre Barnett Newman sont enfin publiés en France en 2011. Les éditions Macula et son directeur, Jean Clay, ont souhaité, bien au-delà des seuls écrits, rendre un hommage exhaustif à l'une des personnalités les plus fascinantes de l'école de New York. Ainsi, les… Lire la suite

42.  ENVIRONNEMENT, art

Écrit par : François LOYER,  Universalis

Dans le chapitre "Rendre le réel à l'état brut"  : … Environnement, en* effet, est emprunté au vocabulaire du « pop art » : le jeu de l'environnement consiste à réunir des objets d'usage courant, voire des déchets, dont la simple agglomération constitue l'œuvre d'art. En 1959, le pop art était encore un phénomène typiquement américain, étroitement relié à ses antécédents dadaïstes – notamment Duchamp… Lire la suite

43.  FLAVIN DAN (1933-1996)

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

*Artiste américain appartenant au mouvement de l'art minimal, Dan Flavin a réalisé ses œuvres avec un matériau aussi inattendu que typiquement moderne : le tube fluorescent. En dépit d'un vocabulaire de base élémentaire et restreint (quatre longueurs de tubes de néons et neuf couleurs), l'artiste n'a cessé… Lire la suite

44.  FRAZETTA FRANK (1928-2010)

Écrit par :  Universalis

… Le dessinateur *américain Frank Frazetta a peuplé de guerriers sinistres, de jeunes filles court-vêtues et de paysages d'un autre monde les couvertures d'innombrables romans de science-fiction et de fantasy. Né en 1928 dans le quartier new-yorkais de Brooklyn, après des études à l'école d'art de son quartier, Frank Frazetta gagne sa vie dans les… Lire la suite

45.  GLASER MILTON (1929- )

Écrit par : Marc THIVOLET

… *Le graphiste Milton Glaser est né à New York où il a suivi les cours de la Cooper Union Art School. Dès sa sortie de cette école, il prend l'habitude de travailler avec un certain nombre d'anciens élèves. Le groupe prend le nom de Push Pin et édite le Push Pin Almanac. Cette association, dans laquelle Milton Glaser et Seymour Chwast font… Lire la suite

46.  GOLDIN NAN (1953- )

Écrit par : Hervé LE GOFF

L'œuvre aujourd'hui *mondialement connue de Nan Goldin est intégralement constituée du regard porté par l'artiste sur sa vie privée et sur l'existence de son proche entourage. À travers une vision esthétique très personnelle, son travail livre un témoignage sensible et direct sur une frange marginale de la… Lire la suite

47.  GRAFFITI

Écrit par : Glen D. CURRY, Scott H. DECKER, William P. MCLEAN,  Universalis

Dans le chapitre "Le graffiti au XX^e siècle : du territoire à l'œuvre d'art"  : … publics fait cependant débat. Les graffiti sont devenus l'une des caractéristiques distinctives *de New York à la fin du xx^e siècle. Les immenses graffiti multicolores très élaborés peints à l'aérosol sur les murs des bâtiments et les rames du métro font désormais partie du paysage urbain. La fascination du monde de l'art… Lire la suite

48.  GRAHAM DAN (1942- )

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

… *Les premiers travaux de Dan Graham (né en 1942 à Urbana, Illinois) datent de 1965, alors que débutent officiellement les grands mouvements de l’art américain : pop art, art minimal et art conceptuel. D’abord inspirée de l’esprit de ces mouvements, son œuvre va rapidement s’en démarquer, tant formellement qu’i déologiquement, puisqu’elle va recourir… Lire la suite

49.  GRAPHISME

Écrit par : Michel WLASSIKOFF

Dans le chapitre "Graphisme et photographie"  : … , dont il renouvelle les maquettes en introduisant la typophoto, agrémentée de la couleur. *Il est l'un des fondateurs du graphisme moderne aux États-Unis en même temps que Brodovitch qui quitte Paris pour devenir directeur artistique du Harper's Bazaar à partir de 1934, et convoque dans ses pages les meilleurs photographes de son… Lire la suite

50.  HAACKE HANS (1936- )

Écrit par : Béatrice PARENT

… *Artiste allemand vivant depuis 1965 à New York, Hans Haacke occupe dans l'art contemporain une position en marge de toute catégorie, même si sa démarche peut s'apparenter par certains aspects à l'art conceptuel. Considéré comme un artiste politique, terminologie qu'il faut prendre dans un sens large, le travail de Hans Haacke, souvent rejeté en… Lire la suite

51.  HAPPENING

Écrit par : François PLUCHART

Dans le chapitre "De la peinture à la mise en scène"  : … Le happening est né d'une volonté d'échapper à la peinture, mais il est né de la peinture.* Autour de 1955, et à peu près simultanément aux États-Unis et au Japon, des peintres ont éprouvé le besoin de transformer le tableau en un système dynamique et évolutif, notamment l'assemblage d'objets auquel, le premier sans doute, Allan Kaprow a… Lire la suite

52.  HARING KEITH (1958-1990)

Écrit par : Bertrand ROUGÉ

… *Les graffitistes new-yorkais ont été privés en moins de deux ans de leurs chefs de file : Jean Michel Basquiat en 1988 à la suite d'une overdose, et Keith Haring, mort du sida le 16 février 1990. La carrière de Keith Haring a été fulgurante aux États-Unis et en Europe et les grandes galeries ont exposé ses peintures et sculptures-totems. En… Lire la suite

53.  HEIZER MICHAEL (1944- )

Écrit par : Bénédicte RAMADE

… Cet *Américain, né à Berkeley en 1944, a signé en 1969 l'une des œuvres les plus emblématiques du land art, un chef-d'œuvre installé à quelques soixante miles de Las Vegas. Secret et mystérieux, Heizer a incarné jusqu'au milieu des années 1970, la dimension pionnière et masculine de ce mouvement artistique. Depuis lors, retiré dans les plaines… Lire la suite

54.  HESSE EVA (1936-1970)

Écrit par : Jean-Marc HUITOREL

*L'artiste américaine Eva Hesse, comme souvent ceux qui sont morts jeunes, est devenue, dans l'histoire récente de l'art, un véritable mythe, d'où la difficulté, mais aussi la nécessité, de dresser d'elle un portrait qui ne cède pas à la fascination. Le fait qu'elle ait produit ses pièces les plus… Lire la suite

55.  HILL GARY (1951- )

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

… *Gary Hill est sans aucun doute l'un des vidéastes les plus importants de sa génération ; la quantité autant que la qualité de ses œuvres — servies par une inventivité technologique hors pair — l'ont vite placé au rang des artistes les plus étonnants de la seconde moitié du xx^e siècle. Né en 1951 à Santa Monica, Californie, Gary… Lire la suite

56.  HIRSCHFELD ALBERT (1903-2003)

Écrit par : Nelly FEUERHAHN

… Caricaturiste américain,* Albert, dit Al, Hirschfeld est né le 21 juillet 1903 à Saint Louis (Missouri) aux États-Unis. Son père, Isaac Hirschfeld, fils d'un émigré venu d'Allemagne, s'était installé dans cette ville après avoir épousé une jeune femme tout juste arrivée d'Ukraine, qui ne parlait que le russe et le yiddish. Dès l'âge de cinq ans, le… Lire la suite

57.  HOLZER JENNY (1950- )

Écrit par : Bénédicte RAMADE

… Pour *cette artiste américaine, la toute première femme à s'être vue récompensée par un lion d'or à la 44^e Biennale de Venise en 1990, le texte constitue une matière première polysémique depuis la seconde moitié des années 1970. Fille spirituelle du mouvement conceptuel, elle n'a cependant jamais pu se départir d'une croyance inébranlable… Lire la suite

58.  HOMER WINSLOW (1836-1910)

Écrit par : Pierre GEORGEL

… *Peintre et graveur américain. Winslow Homer débute comme lithographe à Boston, puis se rend en 1859 à New York où il étudie la peinture. Il exécute à cette époque un grand nombre de gravures sur bois pour des journaux illustrés. Les motifs, les compositions sont ceux de l'illustration populaire du temps en Europe et en Amérique ; le dessin est… Lire la suite

59.  HORN RONI (1955- )

Écrit par : Noël BOURCIER

… Roni *Horn est une artiste américaine qui utilise la sculpture, le dessin, la photographie, l'installation et le livre. Depuis ses premières œuvres datées des années 1970, elle développe une réflexion sur la vision, l'espace de la représentation, l'identité et la mémoire. Les paysages islandais cristallisent sa perception d'un monde en perpétuelle… Lire la suite

60.  HYPERRÉALISME

Écrit par : Élisabeth LEBOVICI

*En 1976, dans la revue Critique, l'historien de l'art Jean-Claude Lebensztejn définissait comme « sans goût » la peinture des hyperréalistes, représentant une Amérique anesthésiée, celle des « insinuations télévisées, signes publicitaires, sweet rock, grands magasins, Muzak, paradis artificiels… Lire la suite

61.  IMPERSONNALITÉ EN ART

Écrit par : Daniel CHARLES

… *L'idée d'impersonnalité renvoie d'abord à celle d'anonymat : il arrive qu'on ne sache quel nom mettre sous une toile ; on s'efforce alors de rattacher l'œuvre à un atelier, à une école, à une époque. C'est affaire d'attribution : les experts veillent, ne serait-ce que pour dépister les faussaires. Mais en dehors de ce cas, que l'on peut considérer… Lire la suite

62.  INDIANA ROBERT (1928- )

Écrit par : Élisabeth LEBOVICI

… *L'artiste Robert Indiana — né Robert Clark dans l'État d'Indiana, aux États-Unis — revendique la spécificité américaine de son travail. « Je suis un peintre américain de signes », aime-t-il à dire. Cette caractéristique s'applique aussi bien à l'iconographie de ses œuvres, assimilée à celle du Pop Art, qu'à son mode d'expression, souvent rapproché… Lire la suite

63.  INSTALLATION

Écrit par : Bénédicte RAMADE

Dans le chapitre "Une mise en situation du spectateur et du lieu"  : … du sujet spectateur. Si l'installation émerge dans les années 1960, principalement aux* États-Unis, portée par des artistes qui cherchent à abattre les frontières et les hiérarchies entre les médiums et les genres artistiques, et qui, dans un élan plus global, tendent à rapprocher art et vie, elle constitue aussi un moyen de résistance au marché.… Lire la suite

64.  JEANNE-CLAUDE

Écrit par :  Universalis

… Plasticienne* américaine. Née le 13 juin 1935 à Casablanca (Maroc), Jeanne-Claude Denat de Guillebon est connue pour les emballages de monuments à travers le monde qu'elle a réalisés en collaboration avec son époux Christo. D'une famille de militaires français, elle grandit entre la Tunisie, la France et la Suisse. Dès leur rencontre en 1958, Jeanne… Lire la suite

65.  JOHNS JASPER (1930- )

Écrit par : Bertrand ROUGÉ,  Universalis

*Peintre, sculpteur, dessinateur et graveur américain omniprésent dans les histoires de l'art contemporain et dans les plus grands musées, Jasper Johns est un des principaux précurseurs de l'explosion artistique des années 1960-1970 aux États-Unis. Dès 1958, lors de sa première exposition personnelle à… Lire la suite

66.  JUDD DONALD dit DON (1928-1994)

Écrit par : Béatrice PARENT

… *Artiste américain, né à Excelsior Springs dans le Missouri, Don Judd fut, avec Sol LeWitt, Robert Morris et Dan Flavin, un des principaux représentants de l'art minimal. Après des études d'art à l'Art Students League de New York et des études de philosophie à l'université Columbia, Judd se lance dans la peinture au début des années 1950,… Lire la suite

67.  KAPROW ALLAN (1927-2006)

Écrit par : Jacques DONGUY

… Artiste* américain né le 23 août 1927 à Atlantic City (New Jersey), Allan Kaprow étudie dès 1943 à la New York High School of Music and Art ; puis en 1947, il se consacre à la peinture à la Hans Hofmann School of Fine Arts. En 1949, il s'initie à la philosophie à la New York University, et l'année suivante à l'histoire de l'art, suivant l'… Lire la suite

68.  KELLEY MIKE (1954-2012)

Écrit par : Bénédicte RAMADE

… Né* et élevé à Détroit, Mike Kelley est un des acteurs principaux de la scène artistique californienne depuis la fin des années 1970. Profondément marqué par son éducation religieuse, il bâtit une réflexion désacralisante sur les systèmes et les valeurs de l'éducation. Son œuvre protéiforme a débuté à travers la performance. Parallèlement aux… Lire la suite

69.  KIENHOLZ EDWARD (1927-1994)

Écrit par : Alain JOUFFROY

… *Né à Fairfield, dans l'État de Washington, dans une famille de fermiers, Ed Kienholz s'est installé à Los Angeles en 1953. Avant de se consacrer à l'art, il avait mené la vie vagabonde des personnages de Steinbeck ou de Faulkner, exerçant les métiers les plus divers. Ses premiers reliefs peints de 1954 portent les traces de cette vie errante :… Lire la suite

70.  KITAJ RONALD BROOKS (1932-2007)

Écrit par : Stéphanie JAMET-CHAVIGNY

… Né à Cleveland le 29 octobre 1932, *le peintre et graphiste américain Ronald B. Kitaj – nom de son beau-père juif viennois – nourrit son œuvre d'une vision cosmopolite. À partir de l'année 1949, il effectue en effet de nombreux voyages en tant que marin dans des pays d'Amérique latine et d'Europe, tout en suivant « par escales » un enseignement… Lire la suite

71.  KLÜVER BILLY (1927-2004)

Écrit par : Thierry DUFRÊNE

… est l’un des commissaires de l’exposition Art en mouvement au Moderna Museet de Stockholm. *Mais c’e st avec l'artiste néo-dada américain Robert Rauschenberg, rencontré au moment de l'Hommage à New York, que Klüver réalise, en octobre 1966, son coup d'éclat : un spectacle intitulé Nine Evenings, Theater and Engineering, qui… Lire la suite

72.  KOONS JEFF (1955- )

Écrit par : Bernard MARCADÉ

… *L'artiste américain Jeff Koons est né en 1955 à York, en Pennsylvanie. Après avoir étudié l'art et le design au Maryland Institute College of Art de Baltimore et à la School of the Art Institute de Chicago, il s'installe à New York en 1976. Participant activement à la vie de la scène artistique et musicale, il travaille comme courtier en matières… Lire la suite

73.  KOSUTH JOSEPH (1945- )

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

*Joseph Kosuth a appartenu au noyau d'artistes qui formèrent l'art conceptuel, mouvement dont la ligne directrice consistait à donner la prévalence à l'idée, à la conception et à la formulation des œuvres au détriment de leur matérialité. Il s'agissait du groupe américain constitué par Robert Barry, Douglas… Lire la suite

74.  KRIMS LES (1942- )

Écrit par : Hervé LE GOFF

… L'auteur* du nu féminin posant, sous le masque de Minnie, au pied d'une croix constituée de têtes de Mickey Mouse occupe une place atypique dans la photographie américaine contemporaine. Singulier est aussi le parcours de Leslie Krims, né le 16 août 1942 à Brooklyn, élevé par une mère vendeuse de vêtements et abandonné par un père que la passion du… Lire la suite

75.  KRUGER BARBARA (1945- )

Écrit par :  Universalis

… *Artiste américaine dont le but est de bousculer les représentations véhiculées par les modèles culturels en vigueur en réalisant des compositions photographiques où texte et images sont mis en tension. Née le 26 juin 1945 à Newark dans le New Jersey, Barbara Kruger passe par l'université de Syracuse, dans l'État de New York, avant d'entrer, en 1966… Lire la suite

76.  LAMBERT COLLECTION

Écrit par : Sandra CATTINI

…  travail de relais entre la scène artistique américaine et la France, Yvon Lambert se consacre à *une génération d'artistes américains dont il pressent l'importance. Tous sont engagés sur la voie de l'art minimal, de l'art conceptuel ou d'une certaine radicalité picturale, puis plus tard sur la voie du land art. Il travaillera ainsi avec Robert… Lire la suite

77.  LAND ART

Écrit par : Gilles A. TIBERGHIEN

…  peu plus les termes du rapport ? Un réel besoin se fait sentir de franchir cette nouvelle étape. » *C'est ce passage qu'effectueront certains artistes américains dont les œuvres, en participant à ce que le critique Harold Rosenberg appelait la « dé-définition » de l'art, vont faire l'objet d'appellations variées comme art total, art écologique, art… Lire la suite

78.  LEVINE DAVID (1926-2009)

Écrit par : Marc THIVOLET

… L'*art de l'Américain David Levine, né en 1926 à New York, est marqué, dans sa technique comme dans son esprit, par le xix^e siècle. La caricature telle qu'il la pratique est directement issue de la manière d'André Gill, de Traviès et de Léandre. Ses personnages sont, pour la plupart, des portraits en charge de têtes énormes… Lire la suite

79.  LEWITT SOL (1928-2007)

Écrit par : Erik VERHAGEN

… Clarté, *beauté, enjouement. Simplicité, logique, ouverture » sont les quelques mots venus à l'esprit du commissaire d'exposition Gary Garrels pour définir le travail de Sol LeWitt. Né en 1928 à Hartford dans le Connecticut, Solomon LeWitt est le fils de deux émigrés russes qui se sont installés aux États-Unis à la fin du xix^e … Lire la suite

80.  LICHTENSTEIN ROY (1923-1997)

Écrit par : Éric de CHASSEY

… *Né en 1923 à New York, Roy Lichtenstein a été considéré, du début des années 1960 à sa mort, survenue le 29 septembre 1997 dans la même ville, comme l'un des chefs de file du pop art. Mieux qu'aucun autre, il en incarna la version américaine, dépourvue de l'ambiguïté qui s'associa dès l'origine aux réalisations des représentants européens de cette… Lire la suite

81.  LOEWY RAYMOND (1893-1986)

Écrit par : Roger-Henri GUERRAND

Dans le chapitre "L’esthétique de la coque"  : … industriels à trouver des palliatifs pour écouler leur production. Le design se développe ainsi aux *États-Unis comme une réponse esthétique à un problème économique. Sigmund Gestetner, fabricant anglais de machines pour la reproduction de textes et pour lequel l'Amérique constitue un très important marché, prend contact avec Raymond Loewy. Sa… Lire la suite

82.  MAPPLETHORPE ROBERT (1946-1989)

Écrit par : Hervé LE GOFF

Figure *singulière de la scène artistique new-yorkaise des années 1970-1980, Robert Mapplethorpe a mené de front une existence libre, parfois jugée scandaleuse, et la carrière d'un photographe à la fois provocateur et classique. Essentiellement constituée de portraits, de nus masculins et de nature mortes de… Lire la suite

83.  MARTIN AGNES (1912-2004)

Écrit par : Jean-Marc HUITOREL

… *En annonçant sa mort, survenue le 16 décembre 2004, à l'âge de quatre-vingt-douze ans, la presse rappelait qu'en 1999, le magazine américain ARTnews avait placé la discrète Agnes Martin dans sa liste des dix meilleurs artistes vivants, et qu'elle avait reçu le lion d'or de la biennale de Venise en 1997. Elle s'est éteinte à Taos, au… Lire la suite

84.  MATTA-CLARK GORDON (1943-1978)

Écrit par : Sandra CATTINI

… *Privilégiant des expériences éphémères ou encore la forme du happening, l'artiste américain Gordon Matta-Clark n'a essentiellement laissé que des traces de ses actions sous la forme de films, de dessins, de photographies, de blocs architecturés issus de découpes faites dans des bâtiments ou encore résultats d'expériences dignes du « Petit chimiste… Lire la suite

85.  McCARTHY PAUL (1945- )

Écrit par : Erik VERHAGEN

… Avant *de connaître la notoriété, Paul McCarthy (né en 1945 à Salt Lake City) fut longtemps considéré comme un « jeune » artiste sulfureux et marginal. Un statut qu'une première rétrospective importante à New York en 2001, suivie d'expositions d'envergure à Munich et Londres (2005), puis Stockholm et Gand (2006-2008) ont permis de reconsidérer. Ces… Lire la suite

86.  McCOLLUM ALLAN (1944- )

Écrit par : Michel MENU

… *L'artiste américain Allan McCollum est né en 1944 à Los Angeles. Il vit et travaille à New York. À ses débuts artiste minimaliste comme Robert Morris ou Donald Judd notamment, il rejoint au cours des années 1980 la mouvance des appropriationnistes qui posent la question de la représentation de l'œuvre d'art. Allan McCollum est issu de cette culture… Lire la suite

87.  MCCRACKEN JOHN (1934-2011)

Écrit par : Karen SPARKS,  Universalis

… L'*Américain John McCracken était, avec Donald Judd ou Sol LeWitt, un représentant de l'art minimal. John Harvey McCracken naît le 9 décembre 1934 à Berkeley, en Californie. Après avoir obtenu en 1962 son baccalauréat (spécialité arts plastiques) au California College of Arts and Crafts d'Oakland, le jeune homme obtient son diplôme des beaux-arts.… Lire la suite

88.  MENDIETA ANA (1948-1985)

Écrit par : Catherine VASSEUR

…  de la révolution castriste, ses parents ne l'avaient pas envoyée dans un orphelinat catholique *aux États-Unis. Cet exil douloureux détermine en elle un intérêt exacerbé pour sa culture d'origine que n'atténuera pas l'obtention de la nationalité américaine dès 1971. Étudiante à l'université de l'Iowa, elle délaisse vite la peinture, qu'elle… Lire la suite

89.  MINIMAL ET CONCEPTUEL ART

Écrit par : Jacinto LAGEIRA, Catherine MILLET, Erik VERHAGEN

Dans le chapitre "L'art conceptuel"  : … première grande manifestation d'un mouvement artistique nouveau qui rassemblait principalement des *Américains, et que l'on commençait à appeler l'art conceptuel. À notre connaissance, l'artiste américain Henry Flynt avait été le premier à utiliser l'expression « concept art », comme titre d'un texte sur la musique paru dans un recueil,… Lire la suite

90.  MODE - Le phénomène et son évolution

Écrit par : Valérie GUILLAUME

Dans le chapitre "États-Unis"  : … mode, le F.I.T. possède une remarquable collection de costumes du xx^e siècle. *Les collections de costumes du Brooklyn Museum et du Museum of the City of New York, bien que menacées aujourd'hui dans leur existence, renferment des pièces intéressantes. Dans les musées de Boston (Museum of Fine Arts), Chicago (The Art Institute… Lire la suite

91.  MORRIS ROBERT (1931- )

Écrit par : Élisabeth LEBOVICI

… *Artiste, enseignant au Hunter College de New York et théoricien, Robert Morris a fortement contribué à l'expansion du champ de la sculpture, dans les années 1960-1970. Il a montré que la signification d'une œuvre dépend plus de sa relation à l'espace environnant et de l'expérience qu'en fait le spectateur que de sa forme. Né à Kansas City, Morris a… Lire la suite

92.  MORSE SAMUEL FINLEY (1791-1872)

Écrit par : Carleton MABEE,  Universalis

… Peintre* et inventeur américain né le 27 avril 1791 à Charlestown (Massachusetts), mort le 2 avril 1872 à New York. Après des études à la Phillips Academy d'Andover (Massachusetts), Samuel Finley Breese Morse poursuit son cursus à l'université de Yale. Sa curiosité est éveillée par des conférences sur l'électricité, phénomène alors largement… Lire la suite

93.  MUMFORD LEWIS (1895-1990)

Écrit par : Claude MASSU

Dans le chapitre "Regards critiques sur l'architecture américaine contemporaine"  : … américaine. L'approche formelle est subordonnée à une méthodologie relevant de l'histoire sociale. *En 1931, Lewis Mumford publie The Brown Decades. A Study of the Arts in America 1865-1895. Il s'agit en pleine crise économique de réexaminer une période passée de l'histoire américaine pour affirmer des racines et voir en quoi elle peut… Lire la suite

94.  MURRAY ELISABETH (1940-2007)

Écrit par :  Universalis

…  qu'elle vient se détacher légèrement du mur, comme en témoigne Careless Love (1995-1996).* L'artiste dessine également deux fresques en mosaïque destinées à décorer les couloirs du métro new-yorkais : Blooming (1996) peut ainsi être admiré au croisement de la 59^e rue et de Lexington Avenue, dans le quartier de… Lire la suite

95.  MUSÉES AMÉRICAINS DE L'APRÈS-GUERRE - (repères chronologiques)

Écrit par : Simon TEXIER

… * Musée Guggenheim, New York, Frank Lloyd Wright (1867-1959). L'architecte applique une conception originale du parcours muséal, en créant une rampe hélicoïdale qui mène le visiteur jusqu'au sommet du musée. Ce schéma rend toutefois impossible une libre déambulation à travers l'espace. Musée d'Oakland, Californie, Kevin Roche (né en 1926). L'… Lire la suite

96.  MUYBRIDGE EADWEARD (1830-1904)

Écrit par : Michel FRIZOT

… *D'origine britannique, Muybridge, attiré par l'or californien, émigre aux États-Unis ; en 1867, il s'initie tardivement à la photographie et il deviendra vite le grand spécialiste du « reportage » des États-Unis. Ses photographies de paysages sont très remarquées, d'autant que la technique fort difficile du collodion humide ne laisse alors aucune… Lire la suite

97.  NAUMAN BRUCE (1941- )

Écrit par : Erik VERHAGEN

L'*artiste américain Bruce Nauman est l'exemple parfait de l'artiste contemporain qui a su imposer progressivement l'image d'un inclassable créateur touche-à-tout. Sa production extrêmement diversifiée, qui fait appel, dès les années 1960, à une multiplicité de médiums et de techniques – néons, vidéos,… Lire la suite

98.  NEVELSON LOUISE (1900-1988)

Écrit par : Maïten BOUISSET

… *Avec Alexandre Calder et David Smith, Louise Nevelson est considérée comme l'une des instigatrices majeures de la sculpture moderne aux États-Unis. Partant des données du cubisme et de celles des ready-made de Marcel Duchamp, très fortement marquée par l'apport des cultures primitives, Louise Nevelson devait en effet jeter les bases d'un… Lire la suite

99.  NEWMAN BARNETT (1905-1970)

Écrit par : Hervé VANEL

*Né à New York en 1905, de parents juifs polonais immigrés aux États-Unis en 1900, Barnett Newman appartient à cette génération d'artistes américains qui émergea après la Seconde Guerre mondiale autour de Jackson Pollock, Willem De Kooning, Franz Kline et Robert Motherwell notamment, et regroupés malgré eux sous… Lire la suite

100.  NEW YORK ÉCOLE DE

Écrit par : Maïten BOUISSET

…  Guerre mondiale qui marque un temps d'arrêt dans la vie artistique européenne voit apparaître *aux États-Unis, en particulier à New York, une génération de jeunes artistes qui affirment pour la première fois leur originalité et apportent une contribution importante à l'évolution internationale de l'art moderne. Animé par des personnalités… Lire la suite

101.  NOUVEAU RÉALISME

Écrit par : Catherine VASSEUR

Dans le chapitre "Le Nouveau Réalisme à la conquête du monde"  : … York. En octobre 1962, à la suite de contacts établis entre Restany et le marchand Sidney Janis, *les nouveaux réalistes participent à l'exposition qu'organise ce dernier dans sa galerie new-yorkaise sous le titre The New Realists. Arman, Christo, Hains, Klein, Rotella, Spoerri et Tinguely y sont confrontés à Jim Dine, Roy Lichtenstein,… Lire la suite

102.  OLDENBURG CLAES (1929- )

Écrit par : Élisabeth LEBOVICI

… *« Drôles, touchantes et absurdes », selon Margit Rowell dans le catalogue de l'exposition Qu'est-ce que la sculpture moderne ?, « les œuvres d'Oldenburg illustrent de façon éclatante la banalité, la vulgarité et l'inconstance des valeurs sacrées de la vie américaine ». Claes Oldenburg est considéré comme l'un des principaux représentants… Lire la suite

103.  OPPENHEIM DENNIS (1938-2011)

Écrit par : Élisabeth LEBOVICI

… *Les activités multiples de l'artiste américain Dennis Allan Oppenheim s'inscrivent hors des catégories traditionnelles de l'art : de façon souvent spectaculaire, elles parcourent le champ du land art, du body art, de la vidéo, de l'installation. Mais surtout elles traitent les systèmes abstraits comme du matériel physique à manipuler. Né en 1938 à… Lire la suite

104.  OPTIQUE ET CINÉTIQUE ART

Écrit par : Arnauld PIERRE

Dans le chapitre "L'instabilité visuelle"  : … toiles comme Fall (1963). Ces tendances opticalistes sont à leur sommet en 1965, au moment* de l'exposition The Responsive Eye, qui se tient à New York au Museum of Modern Art. Son organisateur, William Seitz, place l'événement sous le signe de « l'activation de la vision » et fait triompher ce qu'il appelle l'« abstraction… Lire la suite

105.  OURSLER TONY (1957- )

Écrit par : Françoise NINGHETTO

… *Le vidéaste américain Tony Oursler est né à New York en 1957. Il a suivi une formation essentiellement picturale au California Institute de Los Angeles où se sont également instruits Laurie Anderson, John Baldessari, Bill Viola et Mike Kelly avec qui Oursler créera le groupe The Poetics à la fin des années 1970. Toutefois, dès ses premières œuvres… Lire la suite

106.  PARDO JORGE (1963- )

Écrit par : Bénédicte RAMADE

… Né* en 1963 à La Havane (Cuba) Jorge Pardo a émigré aux États-Unis à l'âge de six ans. Ces dernières années, il s'est installé à Los Angeles en Californie, en héritier adoptif d'une scène connue pour sa capacité d'absorption des genres artistiques. Définir cet artiste, c'est forcément tomber dans les questionnements touchant les genres, les… Lire la suite

107.  PARKS GORDON (1912-2006)

Écrit par : Hervé LE GOFF

…  une carrière de photographe – avant de devenir également cinéaste, écrivain, et compositeur.* Pionnier dans plusieurs domaines, il demeurera l'une des figures de la culture populaire noire américaine. À la mort de sa mère, en 1927, Gordon Parks rejoint sa sœur aînée à Saint Paul, dans le Minnesota. Bientôt livré à lui-même, l'adolescent… Lire la suite

108.  LA PEINTURE EFFICACE. UNE HISTOIRE DE L'ABSTRACTION AUX ÉTATS-UNIS (É. de Chassey)

Écrit par : Guitemie MALDONADO

… Les études proposées par Éric de Chassey découlent d'un double constat : d'une* part, la relative méconnaissance en France de l'art américain d'avant la Seconde Guerre mondiale, avant donc Jackson Pollock et le « triomphe » de l'expressionnisme abstrait ; de l'autre, un déficit d'analyses récentes et approfondies – y compris aux États-Unis –… Lire la suite

109.  PENN IRVING (1917-2009)

Écrit par : Philippe DUBOIS

… Photographe américain, Irving Penn est né à Plainfield dans le New Jersey en 1917.* Formé par Alexey Brodovitch à la Museum School of Industrial Art de Philadelphie, il commença par étudier le dessin et la peinture et fut directeur artistique d'un grand magasin new-yorkais en 1940, collabora à la revue Harper's Bazaar en 1941, peignit au… Lire la suite

110.  PERFORMANCE, art

Écrit par : Daniel CHARLES

… interpréter », il est attesté au début des années 1970 dans le vocabulaire de la critique d'art aux *États-Unis, et s'applique à toute manifestation artistique dans laquelle l'acte ou le geste de l'exécution a une valeur pour lui-même et donne lieu à une appréciation esthétique distincte. Qu'il ait fallu attendre une époque toute récente pour que « … Lire la suite

111.  POP ART

Écrit par : Bertrand ROUGÉ

Dans le chapitre "Le pop art américain"  : … Berceau* de la société de consommation, les États-Unis sont la véritable patrie du pop ; c'est là qu'il se développa sous sa forme la plus pure et survécut le plus longtemps, influençant durablement les jeunes générations d'artistes. Le pop américain prend ses racines dans l'art populaire des peintres d'enseignes des xviii^e et… Lire la suite

112.  PORTER ELIOT FURNESS (1901-1990)

Écrit par :  Universalis

…  sa carrière pour s'adonner à sa passion, la photographie d'oiseaux, dont il fait son métier. *La même année, ne tarissant pas d'éloges sur son travail, le photographe Alfred Stieglitz expose ses photographies dans sa galerie nommée An American Place. Si ses premiers clichés d'oiseaux sont en noir et blanc, au début des années 1940, Eliot… Lire la suite

113.  PRINCE RICHARD (1949- )

Écrit par : Bénédicte RAMADE

… L'artiste *américain ne cessant d'écrire et de réinventer sa biographie, il n'est pas sûr qu'il soit bien né dans la partie américaine du canal de Panama. Ce que l'on sait en revanche, c'est qu'il travailla aux archives du magazine Time et qu'il commença dans ce contexte ses premiers collages en 1975. Ses premières expositions débutent en… Lire la suite

114.  RAUSCHENBERG ROBERT (1925-2008)

Écrit par : Maïten BOUISSET

Robert *Rauschenberg est, avec Jasper Johns, l'un des artistes qui, autour des années 1950, opéra une remise en question radicale du mode d'expression lié à l'art gestuel, tel que le pratiquait la première génération de l'école de New York. En intégrant à la peinture la réalité sociologique sous sa forme la… Lire la suite

115.  RAW MATERIAL - OK, OK, OK (B. Nauman)

Écrit par : Hervé VANEL

  *Sur trois canaux distincts – deux moniteurs télé et une projection murale –, le visage en gros plan de l'artiste américain Bruce Nauman tourne sur lui-même répétant inlassablement les deux lettres « OK ». Ce mot, sa répétition, et le dispositif qui en amplifie l'intensité constituent Raw Material – OK, OK, OK (… Lire la suite

116.  RÉALISME RETOUR AU

Écrit par : Jean CLAIR

Dans le chapitre "Par-delà le maniérisme : l'exemple de Jim Dine"  : … par une prothèse photomécanique comme dans le photoréalisme, mais immédiate, et comme à l'œil nu. *Le cas le plus frappant est sans doute celui de Jim Dine. Enfant terrible du pop américain des années 1960, fils légitime de Duchamp, il n'hésitait pas alors à intégrer à ses tableaux les objets les plus incongrus, outils, lavabo, vêtements, dans la… Lire la suite

117.  RENAISSANCE DE HARLEM

Écrit par : George HUTCHINSON,  Universalis

Dans le chapitre "Les arts plastiques"  : … À *l'instar des dramaturges, les plasticiens de la Renaissance de Harlem tentèrent de prendre le contrôle de la représentation de leur peuple, en s'écartant de la caricature et du dénigrement affichés par les Blancs tout en élaborant un nouveau répertoire d'images. Avant la Première Guerre mondiale, les peintres et les sculpteurs noirs s'étaient… Lire la suite

118.  ROCKWELL NORMAN (1894-1978)

Écrit par : Marc THIVOLET

… *Norman Rockwell est, de très loin, l'illustrateur le plus populaire qu'aient connu les États-Unis. Il est né à New York en 1896 et mort à Stockbridge en 1978. Pendant soixante ans, il collabore régulièrement au Saturday Evening Post, hebdomadaire pour lequel il réalise plusieurs centaines de couvertures, au Boy's Life, l'organe… Lire la suite

119.  ROSENBERG HAROLD (1906-1978)

Écrit par :  Universalis

… Écrivain *et philosophe américain, né le 2 février 1906 à New York, mort le 11 juillet 1978 à New York. Harold Rosenberg fait ses études au City College de New York, puis à la Brooklyn Law School. De 1939 à 1942, il travaille pour la Works Progress Administration, vaste programme mis en place pendant le New Deal pour fournir des emplois à des… Lire la suite

120.  RUSCHA ED (1937- )

Écrit par : Erik VERHAGEN

… *Artiste américain. Destiné, à la suite d'études entreprises au Chouinard Art Institute de Los Angeles, à une carrière dans les arts appliqués, Ed Ruscha (né en 1937 à Omaha, Nebraska) délaisse progressivement ses ambitions d'illustrateur et de graphiste pour devenir l'un des protagonistes majeurs de la jeune scène californienne. Marqué aussi bien… Lire la suite

121.  SAATCHI CHARLES (1943- )

Écrit par : Alain QUEMIN

… Charles Saatchi a joué un rôle de premier plan sur la scène et sur le marché de l'art contemporain. *Avec son épouse Doris, il a commencé sa collection au cours des années 1970, d'abord fortement centrée sur les artistes américains des années 1960 et 1970, minimalistes en particulier (Carl Andre, Donald Judd, Sol LeWitt, Brice Marden, Robert Ryman,… Lire la suite

122.  SANDBACK FRED (1943-2003)

Écrit par : Serge LEMOINE

… *Fred Sandback est l'un des sculpteurs les plus originaux du courant minimaliste américain. Alors que Carl Andre, Donald Judd, Robert Morris, avec les formes élémentaires qu'ils ont utilisées et le rapport de celles-ci à l'espace, ont mis l'accent sur la présence, Sandback a joué de la dématérialisation, en ayant recours à du fil tendu dont la… Lire la suite

123.  SCHAPIRO MEYER (1904-1996)

Écrit par : Daniel RUSSO

Dans le chapitre "Une double carrière"  : … les jugements de valeur changeaient, les typologies et les hiérarchies établies étaient modifiées. *Meyer Schapiro s'intéressa (1952), par exemple, au grand tournant de l'art américain, correspondant à l'« exposition de la salle d'armes », The Armory Show, à New York en 1913, qui révélait la crise que traversait l'Amérique, en même temps… Lire la suite

124.  SCULPTURE CONTEMPORAINE

Écrit par : Dominique BOZO, Paul-Louis RINUY

Dans le chapitre "Le temps des voies nouvelles (1945-1980)"  : … Dominée dans les années 1950 par la personnalité du sculpteur *américain David Smith (1906-1965), la tendance abstraite se situe encore dans le dialogue peinture-sculpture, puisqu'elle place le plus souvent dans l'espace réel des signes sinon issus de la peinture, du moins équivalents de ceux qui sont produits par elle. Influencé en ses débuts par… Lire la suite

125.  SERRA RICHARD (1939- )

Écrit par : Erik VERHAGEN

Figure majeure de l'art contemporain qui se rattache en partie au minimalisme, le *sculpteur américain Richard Serra a choisi le métal comme matériau principal de son œuvre – un métal fondu, tordu, coupé, disposé en œuvres monumentales. L'artiste ne cesse d'interroger les possibilités formelles de ce matériau, allant même jusqu'à… Lire la suite

126.  SMITH DAVID (1906-1965)

Écrit par : Maïten BOUISSET,  Universalis

*La place du sculpteur David Smith, dans l'histoire de l'art américain de ce siècle, ne peut se comparer qu'à celle de l'architecte Frank Lloyd Wright ou à celle du peintre Jackson Pollock. Comme eux, il libéra l'art de son pays du provincialisme dans lequel il était installé depuis de nombreuses années… Lire la suite

127.  SMITHSON ROBERT (1938-1973)

Écrit par : Erik VERHAGEN

L'artiste *américain Robert Smithson est un des représentants majeurs du land art. Comme Carl Andre, Richard Serra ou Robert Morris, il a déterminé sa pratique artistique en réaction au discours purement formaliste qui visait à isoler l'art du réel. Par ses interventions éphémères situées dans des zones… Lire la suite

128.  SONNABEND ILEANA (1914-2007)

Écrit par : Bénédicte RAMADE

… Sonnabend en 1962 à Paris, quai des Grands-Augustins. Elle est appelée à devenir la tête de pont de *l'art américain d'avant-garde en Europe. La première exposition de Jasper Johns (découvert par Castelli) y est organisée. Tous les artistes « pop » qu'Ileana Sonnabend expose, d'Andy Warhol à James Rosenquist et Claes Oldenburg en passant par Robert… Lire la suite

129.  SPERO NANCY (1926-2009)

Écrit par :  Universalis

… Plasticienne* américaine. Née en 1926 à Cleveland (Ohio), Nancy Spero sort diplômée en 1949 de l'Art Institute de Chicago et suit l'année suivante les cours d'André Lhote à l'école des Beaux-Arts de Paris. Avec son mari, l'artiste américain Leon Golub (1922-2004), Nancy Spero séjourne en Italie où elle étudie l'art étrusque, la peinture romaine et… Lire la suite

130.  SPIRAL JETTY Rozel Point, Grand Lac Salé, Utah, (R. Smithson)

Écrit par : Hervé VANEL

  *L'artiste américain Robert Smithson (1938-1973) fut d'abord attiré par ce site situé sur la rive nord du Grand Lac Salé (Utah) à cause de la couleur très particulière de l'eau, d'un rose-orangé intense, due à la prolifération d'une algue marine à cet endroit du lac. Le paysage, dominé par l'immensité du lac et la… Lire la suite

131.  STEICHEN, UNE ÉPOPÉE PHOTOGRAPHIQUE (exposition)

Écrit par : Hervé LE GOFF

…  d'une inventivité encouragée par une première exposition au Salon de Philadelphie, en 1899.* La production de Steichen s'inscrit alors dans le mouvement pictorialiste qui prend ses distances avec la photographie et sa représentation précise, sèchement objective, en lui préférant le flou, le clair obscur, les ombres denses et les forts… Lire la suite

132.  STEINBERG SAUL (1914-1999)

Écrit par : Nelly FEUERHAHN

Figure *célèbre et singulière de la culture graphique américaine, Steinberg a exercé une influence déterminante sur les créations de la seconde moitié du xx^e siècle. Émigré aux États-Unis pour fuir l'antisémitisme européen lors de la Seconde Guerre mondiale, l'artiste a tendu aux… Lire la suite

133.  STRAND PAUL (1890-1976)

Écrit par : Elvire PEREGO

… *Les multiples activités de Paul Strand et les thèmes très divers de son œuvre pourraient faire de lui un « touche-à-tout » de l'image photographique. Né à New York en 1890, il s'adonne à la photographie dès son adolescence. Étudiant sous la férule de Lewis Hine, le grand photographe social du début du siècle, il est également l'ami d'Alfred… Lire la suite

134.  TIFFANY LOUIS COMFORT (1848-1933)

Écrit par :  Universalis

… *Peintre, artisan, philanthrope, décorateur et designer américain de renommée internationale, Louis Comfort Tiffany fut l'un des plus importants représentants de l'Art nouveau, mais aussi un innovateur remarquable dans le domaine de la verrerie d'art. Fils du célèbre bijoutier Charles Lewis Tiffany (1812-1902), Louis naît le 18 février 1848 à New… Lire la suite

135.  TURRELL JAMES (1943- )

Écrit par : Marcella LISTA

… *James Turrell est né à Los Angeles en 1943. Il a suivi des études de psychologie et de mathématiques avant sa formation en art à l'université de Californie (à Irvine), en 1965-1966, achevée avec un Master à la Claremont Graduate School en 1973. Sa voie esthétique est pourtant déjà bien définie à cette date. Dès 1967, l'artiste présente au Pasadena… Lire la suite

136.  TWOMBLY CY (1928-2011)

Écrit par : Lucile ENCREVÉ

Depuis les années 1950, *Cy Twombly réalisait, dans ses ateliers de New York et d'Italie, des œuvres sur toile et sur papier couvertes de traces et de signes que Roland Barthes a décrites comme « un palimpseste pervers ». S'inscrivant dans la continuité de l'expressionnisme abstrait tout en étant associées au… Lire la suite

137.  VIOLA BILL (1951- )

Écrit par : Jacinto LAGEIRA

Dans le chapitre "Deux visions de l’être"  : … Bill *Viola est né en 1951 à Flushing, New York. Après avoir reçu son diplôme du College of Visual and Performing Arts, en 1973, il commence à fréquenter le « studio expérimental » du département d'art. Avec des amis, il analyse les films d'artistes tels que Michael Snow, Hollis Frampton, Stan Brakhage. Ses premières tentatives se font avec une… Lire la suite

138.  WALKER KARA (1969- )

Écrit par :  Universalis

… Artiste* américaine, Kara Walker explore, par ses silhouettes de papier découpé aux contours complexes, les relations entre les races et entre les sexes. Fille de Larry Walker, artiste et directeur du département artistique à l'université du Pacifique de Stockton, en Californie, Kara Walker naît le 26 novembre 1969, dans la même ville. Dès son plus… Lire la suite

139.  WARHOL ANDY (1928-1987)

Écrit par : Bernard MARCADÉ

*Artiste américain et figure emblématique de l'art de la seconde moitié du xx^e siècle, Andy Warhol est une personnalité dont la dimension charismatique et médiatique dépasse largement le domaine de l'art. D'abord dessinateur de mode et de publicité, Warhol exécute ses premières peintures… Lire la suite

140.  WEBER MAX (1881-1961)

Écrit par :  Universalis

… Peintre,* graveur et sculpteur américain d'origine russe, né le 18 avril 1881 à Białystok, dans l'Empire russe (auj. en Pologne), mort le 4 octobre 1961 à Great Neck (État de New York). La famille de Max Weber émigre aux États-Unis en 1891 et s'installe à New York. Il étudie de 1898 à 1900 au Pratt Institute de Brooklyn auprès d'Arthur Wesley Dow.… Lire la suite

141.  WEGMAN WILLIAM (1943- )

Écrit par : Noël BOURCIER

… William *Wegman, artiste américain qualifié de conceptuel, a émergé dans les années 1970 en photographiant, peignant, dessinant et filmant son chien nommé Man Ray, un braque de Weimar. Ses modèles seront tous des chiens de même race dont les noms méritent de passer à la postérité – Fay Ray à partir de 1986, et sa descendance : Battina, Chips, Bobbin… Lire la suite

142.  WESSELMANN TOM (1931-2004)

Écrit par : Christophe DOMINO

… *En empruntant dans sa peinture certains traits à la communication commerciale, et plus encore, en traitant à satiété de l'objet idéal du consommateur moderne – le corps féminin mis au rang de marchandise désirable en même temps que confronté à l'héritage du nu artistique –, en jouant d'une fascination ironique pour la figure de la poupée gonflable… Lire la suite

143.  WESTON EDWARD (1886-1958)

Écrit par : Marc-Emmanuel MÉLON

… *Le photographe Edward Weston est le maître incontestable de la « photographie pure » et de la « prévisualisation ». Pour ce novateur radical, la photo est donnée telle quelle par le réel, donnée à qui sait la « prévisualiser » et non la construire. La photo est déjà là, complète et achevée, il suffit de la capter avec une absolue fidélité et le… Lire la suite

144.  WINOGRAND GARRY (1928-1984)

Écrit par : Christian CAUJOLLE

… *Avec Lee Friedlander, l'homme qui n'hésite pas à nous perdre dans le dédale de vitrines des grandes villes américaines marquées de son autoportrait en ombre portée, Garry Winogrand a incontestablement bouleversé, aux États-Unis puis dans le monde entier, le statut de la photographie de rue. Il faut, pour comprendre ce que furent ses audaces,… Lire la suite